PAR 表演藝術雜誌

生活中，充滿了界線，男與女的界線、行人與車道的界線、上司與下屬的界線、國家與國家的界線……人們循著線條走，安全地活動在一定的範圍中。然而，換個角度看，這些界線卻都是虛擬的。只要願意伸出觸角，必將會帶來意外驚喜，尤其是對藝術創作者、尤其是對廿一世紀的今天來說。

跨界合作  將古琴玩出新意

台灣旅法琴家游麗玉就是一例，現為巴黎第四大學民族音樂學博士候選人及法國達爾多瓦大學兼任講師的她，是個兼具琴樂彈唱與即興演奏的專才。即使演奏的是帶有「古老」印象的古琴音樂，卻在長年與歐洲音樂家合作的累積下，開闢出一片當代琴樂的新天地。她的音樂包括多方面的嘗試，除了演奏與研究古琴之外，更曾參與台灣旅德編舞家林美虹舞作等跨界演出。特別的是，陽光劇團導演莫虛金（Ariane Mnouchkine）亦對其琴樂的靈動特性頗有讚譽，並多次邀請於陽光劇團專場晚會演出。

二○○九年，她更和法國水晶琴演奏家Catherine Brisset與陽光劇團音樂總監勒梅特（Jean-Jacques Lemetre）組成了音樂創作團隊，取名「三季樂集」（Trios saison）。勒梅特曾隨陽光劇團多次來台，對音樂的駕馭功力自不在話下。而Catherine Brisset原為專業舞者，在一九九○年一個偶然的機緣下，她邂逅了水晶琴，由於音色剔透清靈令人無法抗拒，因此展開了她探尋水晶琴無盡可能的路途。三人組合的音樂型態和風格不拘，曲目多樣，從獨奏、重奏到即興三重奏都有，既能出入傳統與當代，也跨越國界追求時代新聲。

跨時代、跨國界的心靈體會

一個是中國具代表性古老樂器，一個是西方弦鳴樂器中最奇特的發明，古琴和水晶琴的交會外，此次音樂會更邀集了法國中生代作曲家Thierry Pécou擔任作曲、編曲及演奏，與台灣竹管樂器演奏家黃殷鐘一起同台。不同於一般音樂會的呈現，節目特地請了兼具編導長才的陽光劇團前資深演員Christian Duponty在劇情整合及氛圍鋪墊下，表現琴家深厚的傳統功底。

音樂會的曲目安排有古典的琴曲《憶故人》詮釋思念與感懷的意境，也有笛簫、鋼琴伴著歌聲的《琴歌彈唱》。接著曲風一轉，《極致之旅》樂隨心走，成為跨越疆界的古琴與鋼琴雙爵士即興。而經典古琴曲《酒狂》描寫文人因為統治者之間爭權奪利、社會混亂而借酒澆愁尋求慰藉，在擊樂的輔助與改編下，《酒狂變奏曲》裡醉酒者的恍惚神態、步履踉蹌又會變成什麼樣的景象？令人期待。

《莫名之島》從阿爾馬尼亞傳統曲調〈問天〉發想，由水晶頌缽帶起琴、簫對話，加上鋼琴、打擊樂的音響，營造綿邈亙古的幽情。經過《神人暢變奏曲》的古琴與水晶琴即興二重奏之後，壓軸的就是Thierry Pécou為本場音樂會所寫的新作《寂靜之眼》，在古琴、鋼琴、水晶琴、笛簫的合奏下，結束一場發自心靈深處的自由對話。

傳統在衝擊後也許成為前衛，在豐富又多元的音響交織下也許存在著大量的留白，但是每一個當下的意念，卻是演奏者與聆聽者共同經歷的過程。「寂靜之眼」節目中，我們再也不需要特定的語彙，因為那是一場「跨時代」、「跨文化」、「跨國界」的心靈體會。