PAR 表演藝術雜誌

第一次與王乙聿在舞台下見面，看到一身休閒裝牛仔褲，鼻梁上掛著方框眼鏡，搭配著時下流行的圖騰項鍊。這位充斥著清新氣息的年輕人身兼多職——他是二胡演奏家、作曲家、指揮，令人意外的，還是兩個小孩的爸爸！在舞台上看到的他，是一位嚴肅冷冽的指揮，但眨眼間拿起玩具鐵琴棒敲擊著輕鬆悠揚的旋律，那瞬間的視覺形象上的對比，使人印象深刻。

在正式見面後發現，王乙聿在聊到音樂中感興趣的部分時，不同於一開始的拘謹與嚴肅，削瘦的身軀中，似乎有說不完的音樂故事。

家學淵源稱霸國樂界

有個「老師」爸爸的王乙聿自小就受爸爸啟蒙，與哥哥姐姐一起學習鋼琴與直笛，但因為父親嚴格的督導，讓他一度想要放棄音樂，幸虧身為北管藝師的爺爺觀察到了王乙聿對胡琴類樂器的天分：「他去學二胡好了！」一句話，正式開啟了王乙聿二胡學習之路，從此他包辦二胡比賽大小獎項，國樂界更無人不知他們王氏三姊弟的名號。

談到從演奏二胡轉向學習作曲，甚至指揮，王乙聿回憶：「那個時候我的主修老師是陳淑芬老師，她給我很多不同的觀念，像是覺得單一演奏者太狹隘，了解東西會太片面等等。她也鼓勵我做其他的事情，更廣泛地去接觸音樂。」在老師的影響下，王乙聿開始探索二胡以外的音樂形式，從作曲到指揮，終至成就現在的模樣。

多元地理解音樂

「對我而言，作曲是我自己要做的事。在找羅徹特老師學指揮後，開始對處理音樂會有一些想法，或是去想要用什麼樣的方式去表達音樂。當我讀樂譜時，除了了解作曲家寫的東西外，也在想，是不是有辦法表達自己的音樂。」談起作曲興趣的萌芽，王乙聿提及自己常常在鋼琴上自彈自娛，拿錄音機錄下來，對他來說，這都是發自內心、真誠表現自己的音樂片段。在大學畢業後，對自己未來走向迷茫之時，幸運抽中臺北藝術大學邀請名指揮家小澤征爾開授的大師班門票，讓他燃起對指揮的興趣：「第一次聽到同一個樂團、不同的指揮，演奏出來的東西完全不一樣，我完全嚇到！然後我就在心裡告訴自己：我一定要來念這個學校！」雖然看似一直在轉換跑道，王乙聿表示，其實都是他理解音樂不同的方式。

進入大學教課、帶社團、接委託創作，成為他現在的生活步調。其實，王乙聿一開始並不打算繼續創作，而是想要成為專業二胡演奏家。但計畫跟不上變化，樂團招考二度失利，讓他對於執著於走演奏家這條路的想法轉變，「拉二胡」反倒成為閒暇時自我放鬆的一環，「拉琴給別人聽，看到他們的反應，我自己就覺得很有成就感。」

退伍後，在父親緊迫盯人的「先成家後立業」觀念下，加上爺爺離世的百日習俗，王乙聿決定了另一個跟不上計畫的變化：結婚。「以前自己一個人只要管自己就好，我還覺得自己管得不太好，結婚後還要照顧家裡，真的是超級大挑戰。小孩生出來第一刻，我抱在手上想：靠！這真是我小孩嗎？」王乙聿比手畫腳地示範在家工作時，左手抱著孩子餵奶，右手操持鍵盤滑鼠，時不時還要抽出一隻腳推推搖籃，奶爸的形象和舞台上的意氣風發形成強烈對比，令人不禁莞爾。

反思與挑戰的創作

二○一一年由臺北市立國樂團委託創作「臺北市民族器樂大賽—二胡」決賽指定曲《藍色星球—地球》，甫發表便讓所有二胡演奏者驚豔，目前更是職業樂團招考曲目及比賽熱門曲目之一。我們可以說，《藍色星球》是王乙聿的個人代表作，對他而言，亦是他的轉捩點。談到這首樂曲的寫作過程，王乙聿展現了他搞怪的一面，「因為是比賽總決賽的作品，當然一定要有一些技術上的挑戰。其他人可能想說我自己是主修過二胡的作曲家，他們沒有想到我就是……就是這麼的惡劣，寫這麼困難的炫技段落！」王乙聿露出惡作劇成功般的笑，同時說明，其實他創作時的確思考過演奏技術上的可能性，也希望用鼓勵的方式讓學生能夠挑戰。這種快速音群的炫技段落，亦被視為「王式風格」的一面。

「國樂到底要怎麼發展？要寫什麼樣的東西？寫什麼樣的音樂可以讓大家馬上理解？」即使已經是備受重視的新生代國樂作曲家，王乙聿從《藍色星球》的創作後就不斷思考。雖然終究沒有正確答案，但目前為止，他選擇自己喜愛的電影音樂，以「畫面感」作為創作目標。此外，在王乙聿的作品中，可以觀察到他關注的議題，大部分是貼近生活的情感或大自然的。

言談間，從一剛開始的拘謹，到自我內心戲的反問式敘述，王乙聿的個人特質躍然而出：在他的身上，我們看到一種暨嚴肅又喜歡搞怪的性格，在他的音樂中，靈光乍現般的「搞怪」成了一種符號，讓音樂不再僅是嚴肅、高雅的，而是貼近生活又趣味盎然。