每年八月的舞蹈盛事——「舞在八月」舞蹈節，今年以後現代舞蹈大師露辛達．柴德茲經典舊作《現場光》作為開幕演出，當年與極簡音樂大師約翰．亞當斯、建築大師法蘭克．蓋瑞合作、在美術館演出的舞作，可說是後現代舞的里程碑，當年的前衛出土，卻能引起當代觀眾的共鳴，讓編舞家驚喜不已。
第廿七屆「舞在八月」（Tanz im August）八月十三日登場，由編舞家露辛達．柴德茲（Lucinda Childs）一九八三年的舊作《現場光》Available Light開幕。
「舞在八月」是德國境內規模最大的現代舞蹈節，暑假德國劇場放大假，表演藝術界暫停喧嘩，此舞蹈節是柏林夏季最響亮的招牌，讓許多現代舞迷八月必遊柏林。往年「舞在八月」的節目數量驚人，表演場地眾多，節目單刷開一長串，觀眾眼花撩亂。今年策展人改變策略，減少表演團隊，聚焦現代舞大師，讓舞迷進劇場見證現代舞蹈發展脈絡。
重現經典 當代觀眾反應熱
在博物館、藝廊裡起舞，在此刻聽起來，並非什麼了不起的新創作舞蹈手法。但如果把時空拉回一九八三年，柴德茲在藝術空間裡讓舞者起舞的《現場光》，是個劃時代的作品，把跨界帶到一個全新的場域，成為後現代舞的里程碑。
當年演出的《現場光》，創作名單夢幻，大師共聚：編舞是柴德茲，音樂是極簡音樂大師約翰．亞當斯（John Adams），舞台設計是建築大師法蘭克．蓋瑞（Frank O. Gehry），當年在洛杉磯當代藝術美術館（Museum of Contemporary Art, Los Angeles，簡稱MOCA）只演出幾場，因為製作費龐大，巡演經費沒著落，只有非常少數的觀眾有幸親眼看到《現場光》。當年的演出，舞台上的「燈光」就是現場的自然採光，作品因此得名。卅年後，柴德茲決定重建《現場光》，稍微更動法蘭克．蓋瑞的舞台設計以利世界巡迴，其餘皆盡力保留當年的創作，讓觀眾見證這齣前衛舞蹈的經典作品。
柴德茲年事已高，《現場光》夏季歐洲巡迴，先在漢堡登場，接著在柏林擔任「舞在八月」的開幕大作，她都親自隨團巡演，參加對談、接受媒體訪問，活力十足。《現場光》在漢堡、柏林的演出，都獲得舞評的讚賞，觀眾反應非常熱烈，讓這位傳奇舞蹈家非常驚喜。
現場看《現場光》，的確有走進舞蹈史時光隧道的感受。約翰．亞當斯是極簡音樂大師，電子音符反覆迷幻，十足八○年代氣味。法蘭克．蓋瑞設計了上下兩層的舞台，貫徹建築大師對於空間的理念。柴德茲的編舞極簡，舞者在上下兩層的空間裡迴旋、伸展，動作模組在視覺裡不斷反覆，肢體乾淨不誇飾，非常迷人。《現場光》的重建是現代前衛舞蹈的重要作品出土，不僅有考古價值，對當代觀眾來說，意外地有一種「新穎」的氣味，八○年代美國的那些後現代肢體語境來到二○一五年，成功開啟了時空對話，新一代的觀眾反應熱烈。
獲得挹注 期許來年大膽企畫
「舞在八月」由柏林HAU劇場主辦，今年一開幕，主辦單位就收到好消息，從二○一六年起，原有的劇場藝術節補助經費六十五萬歐元，再獲得廿萬歐元「舞在八月」加碼，加上「首都文化基金」（Hauptstadtkulturfonds）也決定針對「舞在八月」加碼廿萬歐元，主辦單位可以狂開香檳，大膽為來年藝術節企劃。
有了充沛資金挹注，主辦單位能邀得大製作前來演出，同時也能挖掘舞蹈新勢力，鞏固藝術節的品牌，讓柏林繼續保有歐洲現代舞中心的地位。「舞在八月」是柏林夏季的表演藝術盛事，票房鼎盛，周邊文化效應顯著。首都沒有數字傲人的工業發展、經濟指標，卻有旺燒的文化場景，「舞在八月」繼續保持藝術節領導品牌位置。
相關網址：「舞在八月」官網 www.tanzimaugust.de/
