魯道夫．巴夏，可說是上個世紀最偉大的俄國音樂家之一，曾親炙俄國大師音樂家如穆辛、蕭斯塔可維奇，還曾跟浦羅柯菲夫討論管絃樂，指揮足跡遍及歐美，更與台灣的國家交響樂團結下不解之緣。這部全集，是由巴夏夫人親自整理出來的大師錄音，藉著這厚實的音樂記錄，也讓我們深刻感受到他們夫妻間的摯愛，與音樂同在……
我失去了我的另一半，他是我的靈魂、我的明燈。
他的死去，將這世上最甜蜜的婚姻撕裂成半。
他是我的所有，唯有透過他，我才存在。
——艾蓮娜．巴夏（Elena Barshai）
翻開專輯手冊背面，讀完照片上巴夏（Rudolf Barshai）遺孀留下的這段墓誌銘，可以想像這位指揮大師的辭世，對老奶奶來說是多麼一件錐心刺骨的傷痛。一張張薄薄的CD上面，是一幅幅他的黑白照片——指揮、拉琴、思考，以及和樂手討論……林林總總一一呈現。由上往前翻，裡面的人兒像是乘著時光倒流，從白髮回溯至年輕時的英俊挺拔。自二○一○年爺爺離開後至今出版，這套巴夏奶奶整理出來作為結婚五十周年的紀念品，捧在手上所感覺到的，是一份細緻卻重甸甸的思念。
一代大師錄音 NSO壓軸
魯道夫．巴夏，可說是上個世紀最偉大的俄國音樂家之一。生於一九二四年，就讀莫斯科音樂學院學習小提琴、中提琴之餘，就跟隨俄國指揮教父穆辛學習指揮。「曾隨蕭斯塔可維奇學習作曲，跟浦羅柯菲夫討論管絃樂」這樣的資歷有多少人可以擁有？離開俄國後，他曾任許多樂團音樂總監或首席客座指揮，包括溫哥華交響樂團、法國國家交響樂團及英國柏恩茅斯交響樂團等。指揮事業之外，他還是玻羅定絃樂四重奏及柴科夫斯基絃樂四重奏的創團團員
大部頭的CD有從早期的韋瓦第、巴赫、海頓，到莫札特、貝多芬的作品，其中也不乏俄國、捷克、匈牙利、英國及巴夏自己改編馬勒第十首交響曲的錄音。獨奏家更包含了俄國大提琴家羅斯托波維奇（Mstislav Rostropovich）、歐伊斯特拉赫（David Oistrakh）、吉利爾斯（Emil Grigoryevich Gilels）及蕭斯塔可維奇罕見的演奏。內容收錄了從一九五一年到二○一二年大量少有、並且從未發表過的錄音，當然巴夏本人所拉奏的曲目也囊括在內。樂曲大多由他所帶過的莫斯科室內樂團 （Moscow Chamber Orchestra）及其他如東京都交響樂團、西德廣播交響樂團（WDR），和柏恩茅斯交響樂團擔任演奏，但最特別的，是最後一張收進了曾與國家交響樂團合作的音樂會曲目，作為整套作品的壓軸。
與巴夏在音樂中相會
巴夏長年投入改編樂曲的工作，他的功力讓精於管絃樂法的蕭斯塔可維奇大力讚賞，更認為就算是自己來改，也未必能夠改得比巴夏好。幸運的是，生前他曾多次來台演出並指導NSO團員與菁英首席，除了拿手的蕭斯塔可維奇室內交響曲（改編自第八號絃樂四重奏)外，玻羅定室內交響曲（改編自第二號絃樂四重奏）和柴科夫斯基絃樂交響曲（改編自第一號絃樂四重奏）共三首音樂會曲目，全在這張專輯裡重現。
若說相本是回憶的一種方式，那麼翻看這套專輯，絕對也有同樣的感受。然而比留戀影像更珍貴的，是每張「照片」的封套內，都有著巴夏畢生的心血，值得讓人閉起眼睛聆聽回味。廿張CD疊起來的厚度，是大師用音符建立起的高塔，而這高塔卻像他的日記，寫著與台下觀眾的、演奏家的，還有與奶奶曾經共度的那一段韶光。
