《莎士比亞歌曲集》與《莫札特：女高音作品集—為韋伯姐妹而作》這兩張聲樂唱片，正巧都展現了「歸納歷史，展望未來」的特質，演唱家推出了充滿主題概念的專輯，在廿一世紀集結了創作者當年的心靈意志，讓欣賞者得以建立歷史綜觀，在聆聽時能更加具有時空交錯的感動。
歲末年終，展望新年。人類的文化歷史就是這樣一步步地銜接更迭，無論您從哪個斷代闖進來，無論您是創作者、評論者、或是欣賞者，都不可能遺世獨立，沒有任何的文化連結而能成就一家之言。
這兩張聲樂唱片，正巧都展現了「歸納歷史，展望未來」的特質，演唱家推出了充滿主題概念的專輯，在廿一世紀集結了創作者當年的心靈意志，讓欣賞者得以建立歷史綜觀，在聆聽時能更加具有時空交錯的感動。
重新發現莎士比亞的巨大喜悅
先聽英國男高音博斯崔吉（Ian Bostridge）這張《莎士比亞歌曲集》Shakespeare Songs，這是他向同鄉逝世四百周年致敬，以牛津大學歷史博士的專業素養，蒐羅了廿九首以莎士比亞詩句為歌詞，集四百年歷史於一片。博斯崔吉表示：「從我開始表演，莎士比亞就是生命的一部分。布列頓的《仲夏夜之夢》和艾德斯的《暴風雨》是我歌手的里程碑。」
收錄有莎士比亞同代作曲家的譜曲，如強森（Robert Johnson，1583-1633）與莫雷（Thomas Morley，1558-1602），在莎士比亞於環球劇院演出時寫了不少音樂，文藝復興時期的拜爾德（William Byrd，1540-1623）也留下幾首。 海頓、舒伯特、普朗克、斯特拉溫斯基亦寫過莎士比亞歌曲。近代作曲家如布列頓、提佩特（Michael Tippett，1905-1998）也入列，芬濟（Gerald Finzi，1901-1956）的《讓我們獻上花環》更是不可錯過，其中 《第十二夜》的名句「快來吧，死神」則收有芬濟、奎爾特（Roger Quilter，1877-1953）、康果爾德三位不同作曲家的迥異三作。
整張專輯由指揮大師帕帕諾（Antonio Pappano）擔任鋼琴伴奏， 年過半百的博斯崔吉表示：「重新發現這些運用莎士比亞無與倫比文字的音樂，是一種巨大的喜悅。」
見證莫札特與韋伯四金釵的情誼
上張《莎士比亞歌曲集》是男高音自選的來自同一詞人的歌曲，那麼接著這張《莫札特：女高音作品集—為韋伯姐妹而作》，則是女高音自選來自同一曲人的作品。
來自法國的女高音莎賓．黛薇兒（Sabine Devieilhe）生於一九八五年，她是二○一三年法國「音樂之光」獎的年度演唱家獎得主，也是當今法國最受矚目的新生代女高音，這是她的第二張專輯，從莫札特的角度素描了韋伯四姊妹。黛薇兒靈活且極具魔力的聲音詮釋，無論音樂性或緻膩表情細節，十分耐聽。
當韋伯（Carl Maria von Weber）以《魔彈射手》復興了德國歌劇時，其實他的父親Franz Anton von Weber（1734-1812）也是作曲家，而他的伯父 Franz Fridolin Weber（1733-1779）一家的音樂素養亦不遑多讓，四位女兒（韋伯的堂姐）都是女高音：大姐約瑟芬（Josepha，1758-1819）是古典時期著名女高音，也是第一位在莫札特歌劇《魔笛》演唱「夜后」的人；二姐阿羅西亞（Aloysia，1760-1839）知名度最高，在維也納歌劇院演唱長達廿年，當年十七歲的她曾讓廿一歲的莫札特神魂顛倒。但落花有意、流水無情，莫札特轉往跟三妹康絲坦茲（Constanze，1762-1842）交往，並於一七八二年結婚 。小妹蘇菲（Sophie，1763-1846）也是職業女高音，但表現並不如大姐、二姐。
莫札特常在韋伯家鬼混，因此替四姐妹寫過不少聲樂曲，包括為二姐所寫的《提撒力的人民—……永恆的神祇，我不求……》，為情人康斯坦茲在薩爾茲堡擔任首演女高音的《C小調彌撒》，還有由大姐首演的夜后〈復仇的地獄，在我心中燃燒〉。聽著聽著，我們也用耳朵見證莫札特與韋伯四大金釵的情誼。
