《葉瑪》是西班牙詩人羅卡所寫的「農村三部曲」中的第二部，以農婦葉瑪為主角，因渴望生子，而引發種種與家庭、外在環境之間的苦痛與掙扎。在人物對話或吟誦歌謠詩詞的字裡行間，羅卡於本劇中所使用的文句，沉靜簡單，卻有股巨大的能量，甚至令人感到無比壓力與暴力……
西班牙詩人及作家羅卡（Federico García Lorca，1898-1936）在劇本《葉瑪》Yerma中，寫下了這位希冀求得孩子的妻子「葉瑪」（西文中即「荒蕪」之意）——她的渴望和失望、痛苦與煩惱、怨懟和徒勞，隨著時間一點一點變得巨大，終於吞噬了她的全部生命。她辛勤耕地、忙於農務的丈夫「璜」（Juan），無法在家庭生活中、在葉瑪這荒蕪的土地播下種子；葉瑪愈是求助、愈是想望，卻讓璜更覺惱怒，何以為了那始終未能降臨的嬰孩、那不知何時才得以觸到的未來，而能拋下現有的、該有的、身為妻子的職責。
在荒蕪的土地上 直面生命、尋求希望
然而，葉瑪渴求、盼望的，便是生命將因孩子的到來而有所改變：故事才剛開始，便能從璜對葉瑪的話語裡，聽見如白紙黑字般的婚姻義務、家庭責任，似無形的枷緊緊錮鎖在葉瑪的身上；她一邊做著針線手工、一邊對著尚未問世的孩子低聲吟唱，歌聲才歇、新婚不久的朋友便來訪，請葉瑪協助，為她將臨的娃娃做件衣裳。無法懷孕的原因究竟是什麼呢？朋友說，抱怨也沒有用，就等吧；曾讓葉瑪默默動情的男子維克多則說，叫你丈夫更努力地做呀！路上的老婆婆問：你跟丈夫之間有愛情嗎？
在人物對話或吟誦歌謠詩詞的字裡行間，羅卡於本劇中所使用的文句，沉靜簡單，卻有股巨大的能量，甚至令人感到無比壓力與暴力：葉瑪敞開心胸地訴說、傾盡心意地祈求，往往換來如凌遲般的刀割，或似決裂般的砍擊。內心深處的痂逐漸積累而至遍體鱗傷，當中也潛伏著更為深沉的愴痛，最後終將一股腦地導向更大的終結。
羅卡的詩作本就以傳統民謠為基礎，內容貼近土地田園風情，唱頌自然、充滿童趣，在他的劇作中也常有歌謠出現。而《葉瑪》裡出現的村婦、村民及他們所唱頌的詩歌，則呈現了如歌隊般的編排及功能，成為盤旋、圍繞在葉瑪已受限的生活範圍內，愈形壯大的壓迫與指控。羅卡本人曾多次重申：《葉瑪》是關於一名不孕女子的悲劇故事；需要反覆提及的原因，便是在當時的社會環境和政治氣氛下，讀者及觀眾很容易便能從這個劇本中解讀深刻意義。
早逝的詩人 創作「農村三部曲」
今年恰逢羅卡一百廿歲冥誕，寫成並首演於一九三四年的《葉瑪》與此前的劇作《血婚》Blood Wedding（1932）及於逝世前完成的《白納德之屋》The House of Bernarda Alba（1936）合稱為羅卡的「農村三部曲」。在西班牙第二共和成立後，羅卡返回西班牙境內，並在政府的支持下與學生共組劇團「茅舍」（La Barraca）開始製作演出且巡迴海外；然而，此時國內政局混亂、地方政府衝突不斷，右翼黨派掌握共和政權、法西斯主義政黨如西班牙長槍黨亦悄然成立。一九三六年，西班牙內戰正式展開後不久，支持左翼政治聯盟「人民陣線」的羅卡躲藏在友人家中，一日深夜、突遭法西斯黨人擄走，最終死於槍下，屍首迄今仍未尋獲……
