編舞家何曉玫推出的「鈕扣 *New Choreographer計畫」，每年邀請旅外舞者「回家跳舞」，今年邀來的是梁世懷、鄞廷安、劉方怡與蕭潔恒。前三位的創作聚焦自我生命歷程，提問個人存在本質及與外在的關係，蕭潔恒則從#metoo出發，探討當代女性處境與性別議題。
何曉玫MeimageDance
《2019鈕扣*New Choreographer計畫》
8/23～24 19：30
8/24～25 14：30
台北 國家兩廳院實驗劇場
編舞家何曉玫自二○一一 年起 ， 推出的「鈕扣 *New Choreographer計畫」今年邁入第九屆，此平台至今邀請了廿六位旅外台灣舞者陸續地「回家跳舞」，帶回在國際吸收的各式身體養分，當中不乏當前國際大團的舞蹈明星，諸如前以色列巴希瓦舞團舞者現為獨立編舞家的李貞葳、德國烏帕塔舞蹈劇場的田采薇、美國比爾-提-瓊斯現代舞團劉奕伶等人，今年度則為梁世懷、鄞廷安、劉方怡與蕭潔恒。
自我生命的挖掘
不少舞者成為編舞者，都是從凝視自己的內在與肉體開始。
梁世懷創作Define的開始很單純，是要「來說我自己」。從小學習芭蕾的他，舞蹈之路並非一路順遂，「我十四歲在瑞士洛桑比賽，第一輪的徵選被刷下來，事後評審老師建議我去改跳當代舞，我只說了『不要』。」後來，固執好強的他前往美國Kirov Academy of Ballet in Washington D.C繼續專業的芭蕾訓練，畢業後於二○○七年進入韓國環球芭蕾舞團，現為該團獨舞者。他試圖透過Define定義、解釋自己，但這些「限定」對他來說並非框架與壓迫，自由與限制是舞蹈的光與影，他說：「古典芭蕾舞者的工作，是在規矩裡找自由。那這次，就讓我在自由中，找出規矩。」
同樣關注自我故事的還有德國萊比錫歌劇院舞者劉方怡。這是她繼Hearken（2018）探討個體之間的對話和理解之後，第二度參與鈕扣、創作Centurion。這回，她更聚焦在自己的生命故事，以古羅馬軍官「百夫長」為舞作命名，象徵舞者的嚴酷身體訓練，也訴說個人初到德國的孤寂、文化衝擊與難解的家庭關係，「這是我們旅程的一部分，我們一同出發，發現了雖不同卻又相似的故事，角色間彼此交織、親密聯繫著。」她問，「我們如何掌控外力阻礙與心理疼痛的障礙，尋找不同的方式來評估生活的變化，以及我們的意識如何隨著我們的經歷而發展？我們的個人核心價值是什麼？」
關係與性別的探索
創作領域涉及策展、設計、文字工作、教學的鄞廷安，目前定居柏林，以獨舞者身分參與歐陸團隊的演出，她曾與德國Emanuel Gat Dance Company合作Story Water、也曾與孫尚綺合作《溯形》Spur等作，這回她編創雙人舞Twoo，將視線投注於關係，穿越身體，凝望自我存在的不穩定性，她說：「我們都可能曾經是他人，我和我虛幻的影子，是我們自己的陌生人。」
相較於上述三者對於舞者生命存在本質的提問，近年獲獎不斷，被美國《舞蹈雜誌》（Dance Magazine）選為二○一八年廿五位最值得關注的全球耀眼舞者「25 to Watch」，現為紐約Abraham/Abraham.In.Motion舞團的蕭潔恒，則從#metoo出發，以獨舞《108》探討當代女性處境與性別議題，「我想從三個不同的角度切入：第一，探索女性化與男性化兩端之間的流動性；第二，探索對女性的刻板印象在這社會裡給予的框架；第三，探索女性和男性的性別權力關係。」她指出，「這只是探討男女性別議題的冰山一角，但總要有個起頭。」
