「然後呢？」這個問題在我的藝術創作上幫了很多忙，在我靈感枯竭、或不確定該如何繼續下去時都指引著我。試想，如果我們在日常生活中也問自己同樣的問題，揣想接下來可能發生的事，那個畫面可以有多奇怪。
「然後呢？」這個簡單的問題，有其耐人尋味之處。這三個字意味著行動與改變，以及一股動力，將我們從既定的過往推向難以預知的未來。這是一個突顯蛻變、流動和轉變的問題。
多年來，我一直將「然後呢？」這個核心提問，當作藝術實踐的根基，每當我對於劇本或表演的走向產生疑問時，便會問自己這個問題。
除了自己的作品，我也會在我帶領的「創意過程工作坊」裡，透過一個簡單的互動練習，向學員介紹這個概念：
- 首先，邀請一位學員說出一個動作。
- 我執行那個動作，問大家：「然後呢？」邀請另一位學員講述下一個動作。
- 我做出上述兩個動作，並再次詢問「接下來呢？」
- 依照這個方式循序漸進，每個學員輪流回答並且共同創造出一個故事。
- 我請每位參與的學員只說出一個動作，以幫助他們跳脫自身邏輯的局限。
- 我鼓勵學員們忽略邏輯或預算。
我會從「一個男人走進房間」開始這個練習，我演出這個簡單的動作並且詢問學員們：「然後呢？」通常，第一個腳本並不太讓人驚豔：
一個男人走進房間。
然後呢？
他從口袋裡拿出手機。
然後呢？
他打給某人。
然後呢？
他將手機放回口袋。
好吧，通常第一個腳本總是離驚豔還遠得很。初步嘗試後，我會提醒學員們，這個練習裡，唯一的限制就是他們的想像力。在第三或第四次嘗試之後，他們會創造出超乎我想像的奇幻故事：
一個男人走進房間。
然後呢？
他在火焰中燃燒。
然後呢？
牆壁和天花板消失了。
然後呢？
一千隻青鳥從天而降。
然後呢？
一個小孩從成群的鳥兒中爬了起來……
這些故事的確愈來愈難以被實際演出，但是當學員們擁抱無限的可能性和全然的未知時，那種無拘無束著實令人耳目一新。
「然後呢？」這個問題在我的藝術創作上幫了很多忙，在我靈感枯竭、或不確定該如何繼續下去時都指引著我。試想，如果我們在日常生活中也問自己同樣的問題，揣想接下來可能發生的事，那個畫面可以有多奇怪。
我們身為老師、咖啡店服務生、父母、演員或辦公室小職員，有著自己最喜歡的餐廳、酒吧和朋友，安於熟悉的生活模式，這種日復一日的已知令人舒適和心安。
但我們仍時不時會在潛意識裡聽見這個輕柔的聲音，當我們思索著自己的存在時，暗示著它將顛覆我們過往為了尋求平衡所做的一切——「然後呢？」
（本文出自OPENTIX兩廳院文化生活）
