韓國編舞家安銀美在巴黎市立劇院呈現新作《龍》，構想源於2018年，巴黎市立劇院邀約安銀美以千禧世代為主題創作。安銀美很快地就想找亞洲不同國家的年輕人，以各自的傳統舞蹈出發，發展創新肢體表演，呈現亞洲新世代的活力與自由。
疫苗施打普及後，法國疫情相對穩定，韓國編舞家安銀美終於能在巴黎市立劇院呈現新作《龍》，但也因應防疫大幅調整了作品，台上韓國舞者及影像中其他亞洲舞者亮麗勁舞，台下久未接待國際表演者的觀眾也熱烈回應。
《龍》的構想源於2018年，巴黎市立劇院邀約安銀美以千禧世代為主題創作。安銀美很快地就想找亞洲不同國家的年輕人，以各自的傳統舞蹈出發，發展創新肢體表演，呈現亞洲新世代的活力與自由。她的舞團開始跟不同國家接觸，尋找年輕舞者。但疫情爆發後，所有籌備包括選角、排練都必須轉成線上進行。安銀美也調整了呈現方式：韓國舞者現場演出，搭配印尼、日本、馬來西亞的舞者及台灣舞者周冠廷等以預錄影像參與。
安銀美表示，跨國遠距創作非常困難，必須用加倍的時間精力以視訊溝通，才能和舞者構建編舞，因此也讓她明瞭科技在藝文表演的重要性：「科技是與新世代連結的管道。」她強調，在舞台上科技是為了溝通而不是炫技，比方在《龍》中那些無法現身的舞者，需要透過影像技術與台上表演舞者們及現場觀眾連結。
這些年輕舞者的熱誠帶給安銀美豐沛靈感，但也讓她心疼：他們在準備要開展舞蹈事業時，卻遭逢讓全球停擺的疫情。但藉由這個作品，她要讓新世代知道創作過程和人生都會遇到很多困難，但一定要勇敢，找到解決方式走下去。
《龍》是疫情世代創作的縮影。安銀美表示，未來就算疫情穩定也不會改變呈現方式，讓影像中的舞者現身，但她想與這些年輕舞者繼續做新的創作，來呈現新世代如何走過這段困境。
