2025年6月21日至22日，淡水雲門劇場將再度舉辦舞蹈編創平台「春鬥2025」，邀請來自台灣、日本與歐洲的五組編舞家，包含原民編舞家巴魯．瑪迪霖（Baru Madiljin）、驫舞劇場藝術總監陳武康、小事製作總監楊乃璇、日本舞蹈科技雙棲創作者梅田宏明（Hiroaki Umeda）及台灣、匈牙利編舞雙人組合李貞葳與法庫亞．佐坦（Vakulya Zoltan），攜手雲門20位舞者，回歸舞蹈的本質，在減少劇場設計元素的「裸」創作狀態裡，發掘最直接、最真實的身體可能性。
雲門舞集藝術總監鄭宗龍說明，「這次『春鬥』編舞家將回歸純粹的身體，我們稱『裸』春鬥。它不是命題，也不是不穿衣服，而是最坦率的身體創作。」
「春鬥2025」國際編舞家行列包括日本編舞家梅田宏明與台灣、匈牙利雙人組合李貞葳與法庫亞．佐坦。日本編舞家梅田宏明作品以強烈數位元素，與獨特的「身體動力法」（Kinetic Force Method）聞名，為全球知名藝術節常客，並多次來台演出。英國《衛報》評價其作品「專注且簡練，營造獨特氛圍。」今年1月初，梅田宏明抵台與雲門舞者進行16小時的高強度排練。他觀察到「雲門舞者的重心使用獨特」。雲門助理藝術總監李靜君則形容梅田「充滿能量，專注細節」。今年「春鬥」，梅田宏明期待純粹的運用身體創作，「很多人忘記我先是舞蹈家才是數位藝術家，回到純身體創作是令我很興奮的。」
台灣與匈牙利的編舞組合李貞葳與法庫亞．佐坦，作品橫跨舞蹈，錄像，裝置藝術等領域。兩人背景迥異，出身台灣舞蹈訓練後轉歐洲發展的自由舞者與編舞家李貞葳，和來自擊劍背景轉當代舞蹈編創的匈牙利籍舞蹈家佐坦，擅長透過舞蹈探討與社會環境的關係。兩人以《崩—無盡之下》獲2023年台新表演藝術獎。曾與李貞葳合作過的鄭宗龍形容：「貞葳過去在以色列知名的巴希瓦舞團（Batsheva）擔任舞者，她的肢體蘊含多種表情，語彙極為細膩。她與佐坦的合作，總能帶入不同的觀察，希望為雲門舞者帶來新的身體敘事方式。」
台灣編舞家陣容包含蒂摩爾古薪舞集舞蹈總監巴魯．瑪迪霖、驫舞劇場藝術總監陳武康與小事製作藝術總監的楊乃璇。排灣族原民編舞家巴魯．瑪迪霖受當代舞蹈訓練，旅居都市12年後，歸返家鄉屏東三地門，回看「以歌入舞，以舞入歌」的排灣文化，創作以傳統排灣族樂舞出發的身體律動，並融入原住民意識與當代視角，屢獲國際肯定，多次提名台新藝術獎，2023 年獲選為表演藝術雜誌年度人物。法國《費加洛報》（Le Figaro）曾讚譽巴魯的作品：「以抽象的概念帶來無窮變化，引人入勝。」
兩度獲得台新表演藝術獎的驫舞劇場藝術總監陳武康，長期跨界創作與演出。近年他與泰國編舞家皮歇．克朗淳（Pichet Klunchun）合作《半身相/BEHALF》，與法國編舞家傑宏．貝爾（Jérôme Bel）合作的《攏是為著．陳武康》備受好評，奪下台新藝術獎。本次受邀參與「春鬥」，他表示：「『春鬥』對我來說也是一次新的探索。這次會跟兩位雲門舞者一起工作，兩個人在舞台上彼此追逐、既有牽引也有拉扯，讓雙人舞充滿無限可能，期待帶給觀眾一種浪漫的感覺。」
2024 年帶領小事製作登上巴黎文化奧運的楊乃璇，作品打破現代舞與流行舞蹈之間的界線。她所共同創立的「週一學校」，強調人人可參與的街頭共學，小至五人，大至1500人，以身體語言突破語言隔閡。她邀請國內外藝術家分享舞蹈，曾受邀至保加利亞One Dance Week帶領當地民眾跳舞。楊乃璇總是尋找「規則以外的創意」，這次，她將與五位雲門舞者一起開啟全新的身體對話，她表示「雲門舞者的身體反應與可塑性讓我敬畏，我也必須思考如何讓這次的創作真正對他們有所刺激。我希望他們自己在臺上的樣子是無所畏懼且自在的。」
今年「春鬥」亦延續 WIP（Work In Progress）階段性作品呈現計畫，邀請曾為雲門舞者、持續投入創作的林品碩與賴韋蒓，在雲門排練室帶領觀眾走進創作現場，見證舞蹈的從無到有誕生。
雲門舞者長年跨越不同身體技法，這次的五組編舞家，各自帶來不同的藝術觀點，與舞者碰撞出嶄新的創作能量，也讓春鬥成為一個不斷拓展邊界的平台。
