聚思製造端《白兔紅兔》：現場開箱的劇本，表演者的挑戰或挑釁？
開演前24小時才能夠拿到隔日演出的相關說明，《白兔紅兔》是一齣交給演員的重量級炸彈，引爆以後的結果可能是其表演生命的昇華——或者毀滅？此實驗劇作是伊朗劇作家 Nassim Soleimanpour 的大膽實驗，2022年末聚思製造端嘗試引入，遵從劇作家的指引，在正式演出當下才能讓演員「現場開箱劇本」，當下對照著劇本中的「你我他」，在不同的演員思考路徑之下，指涉的代詞及權利關係也將跟著改變。這個作品從另一個角度將表演及故事的魅力全權賦予演員，然而一場「幾乎無法事前準備」的表演，之於表演者來說，挑戰與挑釁僅是一線之隔。觀眾將在這樣的表演形式之中，將可能模糊表演與實的界線，使表演者的本質無所遁形，是SOLO形式中另一層次驚人的展現。
動見体《SOLO鏈結：回訪的身體們》：8位表演者的身體所映照的社會景象
由兩位策展人陳彥斌、董怡芬發起的《SOLO鏈結：回訪的身體們》，是一個邀請表演者以身體回應社會的系列演出。陳彥斌分享，「身體是社會中最小的單位」，本次系列作品中邀請8位表演者，則是各自以自身的方式，剖開一條面向，如鏡像一般看出社會的斜影，這8種不同形式的表演，也因每場次4位一組的創作者安排，將反射出多樣的排列組合，使得觀眾即便重複買票入場，也能因不同的組合形式而有不同的感受；董怡芬則將重心放在表演者的「身體歷史」之說，且強調獨角戲之形式能夠有效讓觀眾聚焦於單一表演者的內、外在語言，感受其與社會的連結，同時也或許能夠使觀眾更進一步與演員產生共震。
2025 單人實驗場＿Try Out：台灣首例，單人形式的藝術節登場
懷抱著綿延的企圖，心向著輕盈的體制，「單人實驗場 SOLO ArtFest」想要成為台灣第一個專注於單人演出形式的表演藝術節。策展人李昀芷分享，此藝術節的形式起來有二，一是從創作者面向出發，二是對於劇場破圈的期待。前者立基於年輕演員所受限的資源所致，懷抱著想法卻經常因經費或者行銷宣傳之力氣不足阻礙，「單人實驗場 」的本質則是讓演員專心回歸創作本身，打造一個專為SOLO發聲的平台；同時，也因單人表演之形式——形式單純，所需成本相對減少，此舉將回應在票價上，與此之外，表演之時長、從演員生命中長出的核心故事，都讓劇場外的觀眾更有機會走入其中，享受劇場最單純的魅力。
三缺一劇團《獨腳》Solo Play 系列：打磨多年，演員獻給自己的成年禮
從魏雋展《巷子裡的女人》、到賀湘儀《耳背上的印記》，三缺一劇團似乎在成團之初，就以獨角戲演出作為團隊創作的基底，讓演員透過此劇種重新出生，劇種的新生，同時是獻給身為演員生命的成年禮，因此比起獨「角」的思考，團隊化用另一個字，稱此形式為獨「腳」表演，如一種更踏實與地面接觸的姿態，挺起自己生命的重量，踽踽闡述這趟旅程故事。因此，2025年《獨腳》Solo Play系列的4位創作者，皆是在團隊長年的陪伴之下，孕育而成，貼合的演員自身的經驗，挖掘故事的同時也要學習保護自己的本領，讓這趟演出像是一種演員與觀眾再靠近不過的私密耳語，並從期間的緊密性中，讓作為觀眾的我們，找到與獨角戲演員的深刻連結。
