在這個古典音樂界百家爭鳴、跨界展演層出不窮的時代，大提琴家張正傑始終是一位不按牌理出牌、卻精準直擊觀眾心靈的藝術家。2026年的初夏至秋季，張正傑將帶著兩套截然不同、卻同樣充滿個人強烈風格的音樂會與觀眾見面：一套是將舞台化為餐桌的親子音樂會「義大利披薩 PK 台灣潤餅」，另一套則是回望生命歷程的大提琴獨奏會「從基隆到維也納」。從歡騰喧鬧的親子嘉年華，轉為深沉靜謐的生命凝視，張正傑用行動表現出不被單一框架定義的藝術本質。
2026/5/17 14:30
高雄 衛武營國家藝術文化中心音樂廳
2026/9/13 14:30
臺中國家歌劇院大劇院
2026/5/30 19:30
高雄 衛武營國家藝術文化中心表演廳
2026/6/6 19:30
台北 國家兩廳院演奏廳
2026/9/19 19:30
臺中國家歌劇院中劇院
「義大利披薩 PK 台灣潤餅」 聽覺與味蕾的跨界狂歡
號稱「被大提琴耽誤的大廚」的張正傑，總是持續挑戰古典展演的極限。經過無數次挑戰，這一次，他將西方美食披薩與台灣在地家鄉味潤餅搬上衛武營與臺中國家歌劇院的舞台，展開一場跨文化的五感對決。這場以「音樂要怎麼吃才好玩」為核心的親子盛宴，不僅邀請了星級主廚同台展現揉麵與包潤餅的真功夫，更找來兒童界的超級天王趙自強領軍「潤餅隊」，與張正傑的「披薩隊」正面交鋒，並大膽交由全場觀眾投票決定勝負。
事實上，大提琴家張正傑與兒童劇場天王趙自強從10多年前開始首度聯手合作，當時趙自強以「重量級媒婆」的搞笑身分，參與張正傑舉辦的「大提琴找新娘」（大提琴相親大會）親子音樂會，此後兩人便成為長年攜手推廣親子古典音樂的黃金搭檔。兩人在台上時常即興發揮，現場笑料十足。
對於張正傑在舞台上的瘋狂點子與對藝術的高標準，身為長年夥伴的趙自強深感佩服。他讚嘆道：「張老師真的很厲害，總能將戲劇、燈光等元素在有限的時間內完美呈現。過去我與音樂家合作時，戲劇上的角色與衝突通常較為簡單；但張老師對這部分的要求極高，我們甚至還在演出中結合了許多時事！」
「從基隆到維也納」 尋根與回望的生命凝視
熱鬧的親子派對之外，張正傑的另一套巡演「從基隆到維也納」則轉向極度私密且深沉的生命回顧。這場獨奏會串聯了他人生最重要的兩個座標——出生並生活了15年的故鄉基隆，以及遠赴求學、長居13年的音樂聖地維也納。
除了攜手鋼琴家廖皎含演繹奧地利經典的舒伯特《琶音琴奏鳴曲》外，本場最大的亮點，莫過於委託同為「基隆囡仔」的旅外青年作曲家林佳瑩，為家鄉量身打造的全新世界首演曲目《基隆嶼》（Isolotto）。談到這首充滿印象派光影與火山島生命力的作品，林佳瑩分享了她純粹的視覺記憶與創作初衷：「當你行經濱海公路，基隆嶼就會靜靜地矗立在遠方。我很喜歡那種望向海島時，心中湧現的自由感。」
受到張正傑不拘一格的藝術態度啟發，林佳瑩對當代音樂提出了深刻的反思：「我不希望自己的作品只有作曲教授才聽得懂，難道最複雜的就一定是最棒的嗎？音樂應該像張老師的態度一樣，開放地去嘗試各種可能，這才是真正的藝術；畢竟，音樂終究是要作給大眾聽的。」 這首曲子不僅描繪了海風的流動，更藏著作曲家在撥奏間流露出的無盡玩心。
面對這套深具情感重量的獨奏會，張正傑貫徹了他特立獨行的行銷心法。他大膽採取統一票價，並徹底捨棄常規的宣傳品，瀟灑地說：「我現在不印海報也不發 DM，這樣的好處是能讓我心無旁騖地專心做好音樂會。」 談到票房秒殺的自信，他更展露了異於常人的幽默感：「別人在追求票價高低，我追求的則是票房秒殺的速度！這讓我感到很驕傲，我的目標就像那些總是大排長龍的知名小吃一樣，就是要讓觀眾感受搶票的熱情！」
無論是舞台上香氣四溢的美食大PK，還是大提琴指間流瀉出的基隆海風與維也納殘影，張正傑的音樂始終緊緊扣著一個「人」的核心。透過這兩套先後登場、一動一靜的音樂企劃向世人證明，古典音樂可以是一場不設限的狂歡派對，更可以是撫慰靈魂的尋根之旅。
