2026/9/12 19:30
高雄 衛武營國家藝術文化中心音樂廳
2026/9/16 18:00
2026/9/19 14:00
臺北表演藝術中心 大劇院
2027/5/29 16:30
2027/5/30 13:30、16:30
2027/6/5～6 13:30、16:30
台中 中央書局3F
2026/11/27～28 19:30
台北 國家音樂廳
NSO歌劇音樂會《費黛里奧》
2027/7/09 19:00
2027/7/11 14:30
台北 國家音樂廳
國內各大樂團近期陸續公布2026／27新樂季的節目，最讓我驚喜的，是歌劇曲目的選擇朝更具挑戰性、甚至過去在台灣難得一見的曲目邁進。其中，KSO將帶來浦契尼《燕子》台灣首演，TSO則以華格納《崔斯坦與伊索德》迎接年度歌劇製作，兩部作品一南一北，也成為我新樂季最期待的歌劇演出。
相較於《波希米亞人》、《托斯卡》與《蝴蝶夫人》，浦契尼的《燕子》在台灣樂迷間顯得陌生許多，然而這部作品卻有著浦契尼歌劇中相當獨特的氣質。它少了撕心裂肺的戲劇衝突，反而多了一種世紀末歐洲特有的優雅與感傷，華爾滋般流動的旋律、細膩透明的管絃樂色彩，描寫交際花瑪格達在愛情與麵包間短暫而美麗的夢。這次KSO以歌劇音樂會形式呈現，反而讓我們能將注意力集中在浦契尼精緻的音樂書寫上；更重要的是，這是《燕子》在台灣的首演，對國內歌劇演出曲目的拓展而言，自然具有特別的意義。
如果說《燕子》是愛情不敵麵包的真實寫照，那麼TSO推出的《崔斯坦與伊索德》，就是把愛情推向死亡與永恆的極致。這部作品不只是華格納的代表作，更是19世紀音樂史最重要的分水嶺之一。從著名的「崔斯坦和弦」開始，音樂便在無止境的渴望與延宕之中向前流動，直到伊索德最後的唱段〈愛之死〉，才得到真正的解脫。這次由TSO挑戰這部難度爆表的鉅作，無論對樂團、歌手或觀眾而言，這都會是一次體力與精神的極限挑戰，也是新樂季中我絕不會錯過的一場演出。
另一個讓我眼睛一亮的企畫，則是NTSO的「貝多芬絃樂四重奏全集」。有趣的是，演出不在傳統音樂廳，而選擇了1927年由林獻堂、蔣渭水等臺灣文化協會成員創立的台中中央書局。1827年貝多芬逝世，1927年中央書局成立，到了2027年，NTSO音樂家將以7場音樂會接力演出貝多芬16首絃樂四重奏與《大賦格》，3個相隔百年的時間座標，在此產生迷人的交集。若能完整聽過一輪，幾乎就像陪著貝多芬重新走完一次他的創作人生，可說是一場極具文化意義的音樂策展。
而在NSO 40周年樂季中，我最期待的兩場演出則都與人聲演出有關。首先是馬勒第八號交響曲《千人》。從8位獨唱家、兩組混聲合唱到龐大的管絃樂團，這部作品所追求的早已不只是音量上的巨大，而是馬勒試圖讓交響曲成為包含宗教、文學、哲學與人類精神的宇宙。音樂總監準．馬寇爾近年持續推動「馬勒計畫」，如今來到規模最驚人的第八號交響曲，又正逢NSO40週年，集結眾多音樂家共同登台，光是想像國家音樂廳舞台上那幅人聲與器樂交織而成的巨大景觀，就已經令人期待。
最後一場則是貝多芬唯一的歌劇《費黛里奧》。從表面上看，它描寫的是女性冒險營救遭到政治迫害而入獄的丈夫；然而真正貫穿全劇的，其實是貝多芬一生最相信的自由、正義與人的尊嚴。尤其第二幕從地牢深處逐漸走向光明，最後眾人高唱自由與愛的勝利，那種力量幾乎就是貝九「歡樂頌」的歌劇版本。NSO選擇在貝多芬逝世200週年演出《費黛里奧》，也讓這部作品超越了一般歌劇音樂會的意義。
從普契尼的洞悉愛情、華格納的愛情昇華，到貝多芬追求的自由尊嚴與弦樂四重奏最私密的心靈獨白，到最後馬勒《千人交響曲》幾乎要撼動宇宙的巨大聲響。這5場演出恰好呈現了古典音樂最迷人的兩個極端：它既能低聲說出人們內心最幽微的秘密，也能讓成百上千人的聲音匯聚成一股洪流。新樂季真正值得期待的，或許也正是這些我們尚未聽見、卻已經開始在心中想像的聲音。
呂岱衛的私房推薦！
★ 高雄市交響樂團／KSO《燕子》歌劇音樂會
★ 臺北市立交響樂團／《崔斯坦與伊索德》
★ 國立臺灣交響樂團／Es muss sein!—NTSO貝多芬弦樂四重奏全集
★ 國家交響樂團／勇源音樂饗宴：四十週年系列「馬勒第八，千人」
★ 國家交響樂團／NSO歌劇音樂會《費黛里奧》
