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李立亨
發表文章 102 篇
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新浪潮
每個人都是自己的藝術家
黛波拉．黑是美國六〇年代崛起的編舞家。和許多同時期的舞者一樣，黛波拉企圖將舞蹈「平民化」，讓沒受過舞蹈訓練的人也能演出。透過工作坊的形式，黛波拉讓招來的人在一定範圍內，自在地享受舞蹈的樂趣。欣賞東方哲學的黛波拉，眞是將道家「無爲」的理念發揮得淋漓盡致。
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名家訪談
從激進學生到時刻反省的藝術家 專訪日裔美籍舞蹈家永子（Eiko）
永子與高麗是當今在紐約相當有名的一對舞蹈家夫婦。他們早期曾是舞踏大師大野一雄門下的愛徒，也到過德國接受現代舞的洗禮，不過永子與高麗不以舞踏或現代舞稱自己的作品，透過簡約無飾、且通常極緩慢的舞蹈，和雕塑優美的姿態，他們希望聽隨身體自然的呼喚，表達出他們對自然界與人類基本需求的體認。
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紐約
《殘酷生活四景》事件 讓．阿錫和他的「痛苦劇場」
世界之大，無奇不有。世界之奇，盡在紐約。甚麼樣的表演不能發生呢？裸體早就不是新聞了。現在新的玩法是：拿剃刀割自己的臉。關於生活的殘酷，讓．阿錫會吿訴你。
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紐約
「我只是一個媒介而已」──專訪舞踏表演家田中泯
田中泯被視爲舞踏第二代的代表人物。今年九月，田中爲了配合古根漢．蘇活博物館所展出的「戰後日本藝術」，在紐約蘇活區的街道上與爵士鋼琴家合作一場不收費的戶外表演。透過作者的專訪，讓我們更進一步了解這位舞蹈家的舞蹈哲學。
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特別企畫 Feature死海，維也納華爾滋和鬼
舞者：大野慶人，大野一雄。音樂：大野一雄死者的脚步中帶著愛；困惑的死者尋找愛。 1.致歡迎詞 我覺得自己被壓垮了，想要哭，想要玩，想要死，想要活。我想「靈魂的形貌」是一團無法分辨的東西，不能將它分成片斷。 2.死海 （音樂：Josquin Des Pres，皇家鼓號樂，東京管樂五重奏） 一陣吵雜的鼓號樂：許多小動物跑進山頭，一個中年婦女走向死亡。這兩者有時相互重疊變成像是圍繞在死海旁邊的山。他們都生自母親的子宮而很自然的就一起親密的成長。那些小動物似乎對於即將死去的母親有著一種疑惑的愛，我得掀開裙子來回應他們。 3.安魂彌撒 （音樂：約翰．史特勞斯，吉普賽男爵進行曲，春之聲） 死者充滿欣喜的哭號，生者則繼續前行。 4.創造中的揷曲 （音樂：大祈禱詞，大板正敎敎堂） 在天與地的創造過程中，一點點忙都幫不上，我躺到地上，脚指向天空就像顚倒過來站著一般。 5.沙漠花園 （音樂：莫札特，鋼琴奏鳴曲，No. II in A Major, K331） 死的天使 6.維也納華爾滋 （音樂：約翰．史特勞斯，藝術家的一生） 我想像鬼從早己被廢棄的堡壘中飄出來，像飄飛在空中的花。當我在歐洲用這個音樂跳舞的時候，我感到有奇怪的靈魂在凝視著我──在恐懼中，我見看美與突然怒放盛開的花朶。 附註：表演進行當中，一個不知名的人不斷出現、消失，抛撒出像鹽的亮光。 （譯者注：本文原載「戲劇評論」（The Drama Review）一九八六年夏季號，中文翻譯業經該刊授權。）
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特別企畫 Feature
「花」與舞踏
「花」（Hana）是能劇藝術的最高境界，日本表演理論家世阿彌元淸認爲當一個演員完全發揮出他的藝術時，「將有無盡的花朶盛開於觀衆眼前。」舞踏在發展之初雖有意避免日本傳統劇場的影響，卻仍保有許多日本劇場的精神，例如「花」這個概念。
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藝壇動態
藝壇動態
〔台灣〕 麵包傀儡劇場硏習會招募學員 爲培育社區劇場領導人才，麵包傀儡劇場推出「補天計畫」，由彼德．舒曼和兩位資深團員負責編、導、演、設計、製作等方面的指導，同時創作一齣大型傀儡劇《補天》。 硏習期間爲一九九四年的一月廿二日至二月七日，爲期十七天（不含二、三月份的巡廻演出）。硏習會地點在台北市。招募對象：劇場工作者、敎師、學生、社工等，男女老少不拘。 核心學員四十名需經面試甄選，另見習學員的人數不拘，不需甄試，有興趣者請塡具簡歷、照片寄「台北市重慶南路二段86巷9號1樓425環境劇場」。洽詢電話：（02）301-4070。 （編輯部） 〔大陸〕 台灣系列名劇演出 由台灣中國戲劇藝術中心、上海話劇藝術硏究會、上海現代人劇社共同合作，首次在大陸策劃組織台灣舞台名劇的系列演出，向大陸觀衆介紹數十年來台灣戲劇的成就和藝術特色，將由兩岸雙方携手合作演出。 系列台灣名劇演出的首批劇目，經兩岸戲劇專家的審定，選擇台灣作家馬森的《花與劍》和新一代戲劇作家郭強生的《給我一顆星星》這兩部舞台劇，演出時間爲今年十一月至明年元月，除在上海演出外，還將赴北京、天津參加「中國小劇場戲劇展演曁國際硏討會」，以及前往南京、武漢、福州、成都等大都市巡演。 首批兩部劇作搬上大陸舞台，所需製作費總計爲十五萬人民幣，將仰賴兩岸的藝術界和企業界贊助，並毎年定期推出新戲。 （編輯部） 首屆中國相聲節 由文化藝術局、中國曲藝家協會等聯合主辦的第一屆「中國相聲節」，十月廿五日在安徽省合肥市揭幕，爲期一周。 這次相聲節是國家級大型表演藝術活動，來自各地的廿四代表隊的卅五段相聲作品，集中展現了當前相聲藝術發展的形勢。而日本、法國、新加坡、馬來西亞、台灣等地同行也應邀參加觀摩交流活動。 （蕭勇）
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紐約
美國的天使們 美國同性戀劇場的幾個例子
雖然同性戀題材的戲劇，在今日已經可以被廣泛地討論及搬演，然而在現實人生中，同性戀畢竟尙未能普遍地被理解。本文作者從《美國天使》──榮獲今年東尼獎最佳劇本、最佳舞台劇、最佳男主角等大獎的劇作談起，爲讀者揭示美國同性戀劇場種種不同表現手法、論述主題。
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藝壇動態
藝壇動態
〔大陸〕 程派硏究會成立 中國京劇程派藝術硏究會八月二十四日在北京成立，馮牧擔任會長，王光英爲名譽會長，王吟秋、李世濟、趙榮琛、徐笠翁、戴麗珠爲副會長，馬少波、吳祖光、張庚應聘出任顧問。 程硯秋是卓有成就的京劇大師，程派名劇《竇娥冤》、《荒山淚》、《鎖麟囊》、《春歸夢》等都受到觀衆喜愛，廣爲流傳。 （蕭勇） 北京人藝推出新劇 一部京味十足的新劇《旮旯胡同》，今秋由北京人民藝術劇院正式公演。 這齣戲反映了北京人「不愁吃、不愁穿、只愁住」的特殊心態，揭示了艱苦的居住環境對人們身心擠壓的痛苦，劇中的環境爲衆多北京人所熟悉。 該劇由藍䕃海、顧威編劇，顧威執導，韓善續、仲躋堯、金昭等擔綱要角。 （蕭勇） 金湘完成歌劇新作 著名作曲家金湘近幾個月勤奮筆耕，終於完成大型歌劇《楚霸王》的音樂創作。 《楚霸王》表現了項羽在事業上從勝利走向失敗，其人性從泯滅到復甦的過程。與《原野》比較，作曲手法更趨於現代，揮灑大潑墨的筆調，並突出了合唱部分。 據悉，上海歌劇院計畫於年底彩排。 （蕭勇） 上海將建新音樂廳 一座與上海大都會地位相稱的世界一流音樂廳，將矗立於浦東陸家嘴金融貿易區。 新區社會發展局最近邀請周小燕、譚若冰、蕭白、陳傳熙、卓嬰、王季卿等音樂界知名人士座談硏討。陸家嘴金融貿易區開發總公司將組織專家年內提出設計方案。 （蕭勇） 〔義大利〕 第四十五屆布索尼鋼琴大賽落幕 廿四歲的義大利選手羅伯托．科米納蒂在第四十五屆布索尼國際鋼琴比賽榮獲第一名。該項比賽是爲紀念義大利著名鋼琴家及作曲家布索尼（Ferrucc
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劇場思考
三個觀衆就夠了 默劇大師底庫魯斯和他走過的路
被稱爲「現代默劇之父」的艾提那．底庫魯斯（Etienne Decroux, 1899-1991），不但是一個偉大的表演者，也是一個偉大的默劇敎育家。他致力提昇默劇藝術，使其達到詩意和哲學的層次；並運用融合東西方的獨特訓練方式，以身作則引領學生進入神聖的劇場殿堂。
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藝壇動態
藝壇動態
〔法國〕 國際舞蹈影像作品大獎 一年一度的「國際舞蹈影像作品大獎」（Grand Prix International Vido Danse）已於日前開始受理報名。 這項每年在巴黎召開的國際性競賽，已在今年邁入第六屆，今年比賽項目共分四大類：一、專門爲錄影而設計的舞蹈作品。二、舞台上的作品錄影與改編成錄影帶作品的舞蹈。三、紀錄片。四、現場演出的舞蹈作品。 每年參加這項大獎的舞蹈、電影名家都不少，如拍攝《魔法師的寶典》的彼德．葛林那威前年就有作品入圍。今年獎項共分六大類，獎金自一萬五千至兩萬五千法朗不等（1法朗≒5台幣）。聯絡地址、電話如下：Grand Prix International Vido Danse. 1 Avenue Gabriel F-75008 PARIS Tel:(331)4266-9144，Fax:(331)4742-6053、 （李立亨） 〔香港〕 中國音樂節 十月份香港樂壇最矚目的活動，將是十月十五日至十一月五日舉行的中國音樂節，可以說是市政局在兩年前舉辦中國劇藝節後，另一個專題藝術節。 中國藝術節以香港及中國大陸的樂團及樂人爲主。來自大陸的有中央交響樂演奏團、內蒙古靑年合唱團和由劉德海率領二十多位中樂名家組成的中國民族器樂演奏團，香港中樂團則擔任揭幕演出，另外有六個香港合唱團演出韋瀚章、黃友棣、林聲翕〈歲寒三友〉的合唱作品。五位港、澳、穗（廣東）的地水南音大師聯袂演唱，香港小交響樂團及宏光國樂團演出三位香港作曲家融合中西樂器的作品。來自台灣的漢唐樂府及亂彈嬌北管樂團則將同台演出兩場南、北管音樂。較爲特別的是兩項「競賽」式的名家演出──來自大陸的劉德海與台灣的王正平，居美國的吳蠻將演出兩場琵琶名家音樂會；居日本的姜建華與大陸的劉長福、香港的黃安源，則將以胡琴作同場演出。 （周凡夫） 「剛劇場」亮相烏茲別克</p
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里程碑 Milestone
瑪麗．魏格曼現代舞蹈的前驅 魏格曼逝世二十周年紀念
今天我們舞者所面臨的處境有許多的困難。我們沒有傳統，沒有淸楚通用的舞譜但是這些短處，同樣也是我們的優勢：我們還可以實驗，我們還能尋找、嘗試、發展；因爲舞蹈語言中，還有太多東西等著我們去加以釐淸。 整個舞蹈世界正在我的面前，而我們的時代已爲新的舞蹈作好準備。 瑪麗．魏格曼，《我們正在起點上》
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藝壇動態
藝壇動態
〔台灣〕 高雄市實驗國樂團赴東歐巡演 高雄市實驗國樂團經白俄羅斯文化部長Mr. Vladimir Rylatkp力邀，並得到中華民國文化推展協會的全力協助及外交部指定前往莫斯科參加「臺灣節」音樂系列的演出（台北市立交響樂團亦在邀請之列）。該團已擬定東歐巡演計劃，將於九月十七日出發，行程包含了白俄羅斯（明斯克）、莫斯科以及東歐的波蘭（華沙）、拉脫維亞（里加）、捷克（布拉格）和奧地利（維也納）等國家，並訂於十月八日返國。 （演出單位） 〔美國〕 「賈寇伯的枕頭」舞蹈節 美國東北岸每年最重要的現代舞蹈節「賈寇伯的枕頭」舞蹈節（The Jocob's Pillow Dance Festival），已於八月份結束演出。 位於麻塞諸塞州的伯克郡（Berk-shires）是美國現代舞先驅泰德．雄（Ted Shawn）於三○年代之後的落脚處。在七○年代以前，這個舞蹈節都是由泰德．雄擔任藝術總監，而節目的主要演出場地也是一個以他爲名的劇院。該舞蹈節以現代舞爲主要發展宗旨，也是許多前衛舞蹈家新作發表的重鎭。 今年參加的舞蹈團包括摩斯．康寧漢舞團、比爾．T．瓊斯、阿尼．禪舞團、馬克．模里斯舞團、保羅．泰勒舞團、德頓當代舞團及高絲．斐根舞團。 除了上述重要舞團在泰德．雄劇院演出之外，伯克郡裡的小劇場也是繽紛熱鬧，包括來自紐約的莎拉．斯凱各、史蒂芬．寇普洛維茲、日裔美籍的Eiko Koma夫婦及來自加拿大、巴黎及西班牙的現代舞者。 「賈寇伯的枕頭」舞蹈節除了演出之外，最重要的意義在於參加作品的發表、給予編舞家經費做年度的創作。 （盧健英） 林肯中心年度「戶外表演」 林肯中心一年一度的「戶外表演」（Out-of-Doors）已於八月二日展開，擔任首演節目的是日前赴英參加「愛丁堡藝術節」的比爾．T．瓊斯舞團。 在長達三個禮拜的節目當中
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焦點
魔燈 劇場導演柏格曼
電影像迷人的情婦劇場則像是忠實的妻子──英格瑪．柏格曼
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焦點
《沙德侯爵夫人》寫作筆記
身爲作家的我，在讀過Tatsuhiko Shibusawa所寫的《沙德侯爵的一生》之後，對於沙德侯爵夫人感到十分好奇。她在先生長年受囚期間表現得無比忠貞，最後卻在得知他重獲自由的同時，決定要離他而去。這個謎，是我寫這齣戲的出發點，我試着要在劇本裏提供一個合理的答案。我相信謎底背後隱藏着許多難以理解卻十分眞實的人類天性，故事所有的情節都被設計來檢視沙德這個人。 整齣戲也許可以被形容成「由女人的眼睛來看沙德侯爵」。因此我覺得有必要把沙德侯爵夫人擺在故事中心，然後把其他人物設計爲女性，來強化這個主題。沙德侯爵夫人代表爲人妻子的奉獻犧牲；她的母親蒙蒂侯爵夫人（Madame de Montreuil）代表法律、社會和道德；席米納侯爵夫人（Madame de Simiane）代表宗敎；聖方侯爵夫人（Madame de Saint-Fond）代表世俗的慾望；安（Anne），沙德侯爵夫人的妹妹，代表女性的狡猾和缺乏主見；至於僕人夏綠蒂（Charlotte）則代表普通百姓。爲了能發展出使這些人物圍繞在沙德侯爵夫人身邊一如星球運行的劇情，我不得不把整個故事都放進平凡而尋常的舞台事件，然後完全用對白來支配演員的動作。這齣戲的輪廓是由意見相左而引發的衝突所建立的，其中感傷的情節則要配合適當的服裝來加以凸顯。我覺得美麗的洛可可服裝可以提供劇情在視覺上所應透露出的訊息。這所有的一切，都得精確、有秩地環繞在沙德侯爵夫人身上。 一開始我是抱着上述的想法來開始創作這個劇本的，雖然不確定有沒有符合原來的計劃，但是我很肯定一件事，那就是這逐步合理地推向結局的手法，一直是劇場帶給我快樂的地方。 當我停下筆來，想到一個日本人怎麼會去寫一齣和法國有關的戲，自己也覺得奇怪。但我很想用那些擅長飾演翻譯劇本的日本演員來演出這樣的戲。 這齣戲裏，幾個歷史人物的生活情節，有部分因爲配合劇情發展需要而更動了史實。我想，畢竟這不是一齣歷史劇，這些修改應該是會被接受的。六個角色當中，沙德侯爵夫人、蒙蒂侯爵夫人、和沙德侯爵夫人的妹妹安是史上確有其人的人物，其他三個角色則是我自己杜撰出來的。 作｜三島由紀夫 譯｜李立亨
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紐約
紐約表演概覽
紐約表演節目之多，多得讓人暈頭轉向。有傳統的經典戲劇，也有前衛的劇場演出；或是美國本土色彩，或是異國文化風貌；從百老滙一直到外外百老滙，紐約的表演藝術正如紐約市本身──活力充沛，包羅萬象，招引著全世界的旅客。
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紐約
紐約市立表演藝術圖書館
紐約市的表演藝術活動不但執世界牛耳，紐約市立表演藝術圖書館資訊之齊備也首屈一指，提供硏究者完整的服務。除了靜態的書籍、CD、影帶之外，圖書館每月還有各式展覽及藝術表演供人免費觀賞。他山之石，可以攻錯，國內的圖書館應該急起直追了！
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紐約
紐約當代舞團 從瑪莎葛蘭姆出發
正當台灣現代舞者「還在雲門的假山眞水裡或坐或臥」，在世界另一端的紐約，「後現代」早已在瑪莎葛蘭姆的地板上恣意地手舞足蹈，盡情反動。然而，「革命」並沒有造成「摧毀」，從現代舞始祖鄧肯，直到最「後現代」的比爾．瓊斯的舞作，都同樣活躍於當今觀衆的掌聲之中。
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面對大師
「邁向貧窮劇場」以及之後 果托夫斯基顯影
從貧窮劇場到溯源劇場，波蘭導演果托夫斯基無疑是當代劇壇的一則傳奇。他的影響旣深且遠，透過陳偉誠、劉靜敏甚至對台灣劇場也產生重大的啓發。當後進在他的足跡上尋覓鑽硏時，他已走到了罕爲人知的地域。本文歷述果氏的理念演變與成就，並記錄了作者月前在紐約親炙大師的心得。
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里程碑 Milestone
榮耀巴蘭欽
喬治．巴蘭欽（George Balanchine, 1904-1983）去世滿十周年了，由他創立的紐約市立芭蕾（New York City Ballet）將從五月四日起，在八個禮拜當中，按巴蘭欽創作的時間先後，演出七十三齣由他編導的芭蕾作品。市立芭蕾表示將以這整個定名爲「榮耀巴蘭欽」（Balanchine Celebration）的活動來向這位「芭蕾大師」致敬。