陈武康 东南亚之旅 传统与身体的撞激 |
陈武康
陈武康(Yi Ching Juan 摄)
焦点专题 Focus 离开排练场的编舞家

陈武康 东南亚之旅 传统与身体的撞激

再怎么「乾净」,也避不掉文化的痕迹。或许是东南亚古典舞种种的文化内涵让他看到更广的世界,也或许是从他者身上照望到自身,到东南亚走一遭后,陈武康觉得自己「打更开了」,也渐渐地不再挣扎与执著:「我现在觉得,如果把传统理解成是一个动态的过程,一种身体经验的历史,那即便我周遭的文化,跟我喜欢的东西,可能不是同一件事,但当兴趣变成生活的一部分,那些养分也会留在我的身体里面,就也成为了我的一部分。」

再怎么「乾净」,也避不掉文化的痕迹。或许是东南亚古典舞种种的文化内涵让他看到更广的世界,也或许是从他者身上照望到自身,到东南亚走一遭后,陈武康觉得自己「打更开了」,也渐渐地不再挣扎与执著:「我现在觉得,如果把传统理解成是一个动态的过程,一种身体经验的历史,那即便我周遭的文化,跟我喜欢的东西,可能不是同一件事,但当兴趣变成生活的一部分,那些养分也会留在我的身体里面,就也成为了我的一部分。」

骉舞剧场|皮歇.克朗淳 X 陈武康《半身相》

5/25  20:00   5/26~27  15:00 

新北市 淡水云门剧场

INFO  02-29674495

一到排练场时,陈武康跟著皮歇.克朗淳(Pichet Klunchun)分别在暖身准备整排,皮歇穿著小叮当白T,带著大大的黑色耳罩式耳机,静坐,陈武康则在打太极、做瑜珈。日本策展人来访、戏剧顾问邓富权到场、制作团队忙里忙外……每次人进人出的寒暄问候,多国语言的频道就开始自动切换,从巡演事宜聊到妈祖生日,从日本驻村聊到附近庙宇,从声响质地聊到初一拜拜;如果说各种传统跟各种当代是如何交织在两人的生活里,也许,就是在这平淡无奇的日常切片里。

跟著皮歇.克朗淳  深入东南亚诸国传统

去年,陈武康跟著皮歇绕了一圈东南亚:泰国、寮国、缅甸、印尼,分别拜访了当地的古典舞大师,也走访各地的历史遗迹,为明年的「打开罗摩衍那的身体史诗」三年计划(2017-2019),做初步的实地调查。无论是柬埔寨红色高棉的血腥历史,泰柬长久以来复杂纠葛的战争,缅甸对于传统即将消逝的危机感,或是认为当代与传统并无分隔的印尼传统舞大师,每个国家所具有的独特色彩,以及当地人民对历史的熟悉和热忱,与对国家的强烈荣耀感,都震慑著他:「最夸张的是蒲甘有个导游,他在讲古迹历史时,我数度以为是释迦牟尼佛下来跟我说法!」

另一个令他相当著迷的,则是古典舞大师们的「召唤本领」:「他们讲古时,那些廿、卅年前的场景,好像都瞬间在你眼前重现!」大师们的风范与知识,让他在认识东南亚时更加立体:「老实说,我去之前看资料的时候,常常会觉得没有连结,但跟大师见面聊天后,再看到那些古迹,就会『喔!原来!』回去查资料又会『喔!原来!』一路就一直这样『喔!原来!』,尤其是听大师讲完,再亲眼看到墙壁上那些东西,就会『嗯!我懂!!』」

的确,比起二○一六年刚与皮歇结束《身体的传统》交流计划的陈武康,尚热中于运用东南亚古典舞中三角形、正方形等原则来即兴,现在的他,对「传统」的认识显然已不再只有动作,而更深入到古典舞的内部:「一开始跟皮歇合作,是被他身上有股很稳定的气质吸引,当时以为学传统舞蹈的人,都会有这么稳定的气。后来合作后才发现根本不是!传统里面也有很多的冲突、质疑与挣扎。」他提及,柬埔寨、泰国跟缅甸都面临古典舞如何重新找回观众的问题,毕竟过往与神王信仰紧密连接的宫廷舞,在现代化的过程中早已脱离皇室,市场,已成为攸关生存的命题。传统要如何跟社会接轨、传统的界线要怎么守护,都成为古典舞世界中的焦虑:「不过他们觉得也没办法,还是只能找到对的人,把这个传统传下去。」

看来应对的方法,还是在于传承,而非改造、创新,因为挑选对的人、对的时间,对东南亚古典舞来说,很重要:「古典舞的传承方式是,老师不会一开始就告诉你全部,而要等你到达一个程度,他才要跟你说,因为如果你还没到,你的理解就会是不全然的。」在《半身相》里,陈武康与皮歇也借由叙说泰国箜舞的传承方式,强调了这一点:箜舞的传承过程是极度秘密的,不只须由大师慎重挑选人选,还须经国王的认可,被传承者也只有三次机会学舞:大师跳、大师带著跳、被传承者跳,三次结束,传承即完成。但是,如果,假设:「最后那个人记不起来、或记错了呢?」

欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员