潘小侠的影像总给予人一种诡异的氛围。然而，潜藏在这诡异氛围背后的，并不是现代艺术里的殊异性格……
易言之，并不是人在物质富裕化的社会中，对精神疏离的那种空洞化、抽离化，以及焦虑或底层的呐喊。对了！不是那种现代人精神危机的底层的呐喊，却是另一种和土地息息相关的底层的呐喊！
跟随著台湾这十数年来文艺风潮的回归本土，基本上，我们可以在影像世界中发现两种面向的摄影作品，在逐次地导引著台湾的影像风格：其一是报导摄影作品的出现，正深邃地影响著摄影作为一种艺术作品，朝向记录、见证生活记忆的事实；其二则是充斥在沙龙回廊中的影像作品，也有大量的作品以所谓鄕土为取材背景，在经过美化之后，展现出有别于过去山水印象式的作品。
潘小侠开始从事影像工作时，也有著强烈的报导摄影倾向，然而，他是以一种和他生活记忆相关的方式，在民间生活的底层从事参与式的观察，因而，在风格上显现出一种幽邃的人性本质，反而不是那种人道精神的高度展示。
在优剧场五周年的活动中，我们看到了潘小侠延续过去在民间生活底层从事影像工作的本质，以接近于民间祭仪性观察的记录风格，将优剧场这些年来的表演化为影像，呈现在他的艺术生涯中。
优剧场以探索东方人身体美学为原点，历经了五年艰辛而坎坷的道途。而所有和身体本身发生关系的舞台上的质素，事实上，都在回归于「身型」和「气韵」的结合，亦即，身体的展现如何真正回归到东方的精神层次上。这同时，又如何在台湾民间祭仪中去探寻和发现「身」的原型。
从这个角度出发，我们发现潘小侠在优剧场的影像工作，展现的正是那种由民间生活的祭仪性记忆中，渐次去掘发出来的一种精神世界的呈现，异于都市消费表演型态的特质。
这五年来，他深入「优人」的精神世界中，经由镜头记录了优剧场的每一次演出。今年，潘小侠将与优剧场合作出版一部影像集（暂定九月出版）。这部集子由「唐山出版社」出版，影像的涵盖面，从〈重审魏京生〉开始，一路到优剧场在五年前成立之后，一系列的影像作品：包括，〈锺馗之死〉、〈七彩溪水落地扫〉、〈山月记〉、〈水镜记〉……等演出的影像呈现。
文字｜钟乔 优剧场团长
