诚如本刊专栏作家马森先生所言,一切艺术都是在突破前人的规范和建立自己的规则中拔河,本月的戏剧节目倒也都符合这个观察。
澳洲变形虫剧团台北演出
11/6 14:00
西门徒步区
11/6 19:00
林口长庚医院
11/7 14:00
松江诗园
11/7 19:00
大专靑年活动中心
11/8 19:00
信义区公所礼堂
11/9 19:00
启智学校
11/10 19:00 护专
《那一夜,我们说相声》
11/1–3 19:30
台中市立文化中心
11/8 19:30
新竹淸华大学
11/13–14 19:30
中坜艺术馆
11/19–21 19:30
台北县立文化中心
11/23–28 19:30
(27日休息)
国立艺术馆
12/1–2 19:30
高雄师范大学
《蝶恋花》
11/11–13 19:00
国家戏剧院
《新秋月班歌剧团》
11/12–14 19:30
11/13 14:30
11/17–20 19:30
国家戏剧院实验剧场
《秋声赋》
11/12–14 19:30
11/19–20 19:30
11/21 14:30
国立艺术学院表演艺术中心
越剧《西厢记》
11/18 19:30
国家戏剧院
11/29–30 19:30
台北社教馆
越剧《红楼梦》
11/20 19:30
国家戏剧院
11/27 19:30
台北社教馆
越剧《梁山伯与祝英台》
11/21 19:30
国家戏剧院
11/28 19:30
台北社教馆
越剧《五女拜寿》
11/25 19:30
台北社教馆
越剧《陆游与唐琬》
11/26 19:30
台北社教馆
《征婚启事》
11/19–23 19:30
(21日加演14:30)
台北社教馆
11/27-28 14:30及19:30
11/29 19:30
高雄国军英雄馆
〈击鼓骂曹〉、〈小上坟〉、〈挑滑车〉
11/30 19:30
〈桃花酒店〉、〈战太平〉
12/1 19:30
〈捉放曹〉、〈挂画〉、〈血洗伏山〉
12/2 19:30
〈甘露寺〉、〈讨荆州〉、〈卧龙吊孝〉
12/4 19:30
台北国军文艺活动中心
大陆演艺团体来台演出,虽然一度造成本土剧团在票房上的惨况,可是大众所期望的良性反应,还是很快在本土艺人奋发图强的决心下展现出来。随著三军京剧竞赛戏轰轰烈烈的结束,十一月中旬,严兰静在国家戏剧院舞台推出的《蝶恋花》,就有意总结三十多年的演出经验,在李师师这位传奇才女的身上,让观众看到本土艺人的实力。严兰静虽然一度离开京剧舞台,但自从得到亚洲杰出艺人奖以来,每年总要演出一台新戏,不断磨练演技的同时,也回馈众多戏迷的支持。而李师师这个家喩户晓,却从未在海峡两岸搬演过的传奇,一直是严兰静执恋的对象。因此当她选择代表自己一生剧艺的舞台形象时,这个婉约多情、才华洋溢的宋朝女子,就成了她两年多来致力奔走,结合两岸戏剧工作者所呈现出来的结晶。剧中的男主角周邦彦,预定由大陆饰演《曹操与杨修》而扬名两岸的言派老生传人言兴朋担任。但是汉代的杨修想跨过海峡转生为宋代的词人,却还要苦苦等候签证放行。因此,即使恋花的彩蝶不能浮海来台,蝴蝶王国的台湾,仍然会使《蝶恋花》的舞台令人刮目相看。
老戏新演
国内的传统戏在两岸艺人的努力下,吸引了不少新生代的观众,从最初的排斥戏曲,进而走进剧场顶礼参拜,全是新编创作剧目的功劳。然而新戏不一定能完全概括传统老戏的优点。因此推广剧运不余遗力的辜公亮文教基金会,自从去年推出老戏精选获得观众的欢迎后,今年再接再励,从十一月底到十二月初,假国军文艺活动中心,一连四天推出十一折精选老戏。演员的阵容,除了李万春与陈元正、高蕙兰、王凤云之外,更自东瀛请来旅日的大陆靑年花旦演员叶芳助阵。叶芳系出名家,不但是叶少兰的姪女,母亲更是民初乾旦筱翠花的传人。于是叶芳的筱派花旦戏,比之同行更见醇熟道地。但是自从随夫婿留学日本以后,大陆的观众反而无缘见到她的演出,因此年底来台参演的老戏盛会,是戏迷们不可错失的一次良机。
小小剧场志气高
多年前蓬勃发展的小剧场活动,曾经吸引许多热爱戏剧的年靑人矢志投入、热情奉献。然而这两年由于男性演员纷纷奉召入伍,使得剧场活动霎时冷淸许多;而不必当兵的女性并未因此沉寂无声。
国家戏剧院实验剧场的秋季节目中,十一月是由戏班子剧团企画演出。然而这次节目可能是实验剧展推出以来,最不具「实验风格」的戏。担任编导工作的张秀玲,一直立志要「演一出七十岁母亲也看得懂的戏」。又经过一年多北管资料的田野调查工作之后,满心感动的张秀玲,写下了《新秋月班歌剧团》的剧本。这个描述民国六十年代,歌仔戏剧团急速没落的悲情故事,不但获选文建会优良舞台剧剧本奖,演出动用了十五位演员,同时还包括一位来自宜兰的资深北管演员跨刀演出,现身说法。为了歌仔戏的戏中戏与戏外戏的铺陈需要,使得本剧的全部对白以台语发声,因此本土的传统文化与感情,就在不可抗拒的悲欢离合故事中,缓缓宣溢在整个剧场之中。这种结构完整、雅俗兼具的戏剧表演,委身空间有限的实验剧场虽然可惜,但这出戏无疑替争议颇多的小剧场活动,带来另一条发展的方向。
另外,国内最受欢迎的屛风表演班与表演工作坊,在十月分别推出《征婚启事》与《那一夜,我们说相声》。早在九月初,台北的观众已经买不到十月场次的票,因此两团在十一月分别有加演的场次。热情的台北观众千万不要忘了,十九至二十三日到台北市社教馆「征婚」,二十三至二十八日在国立艺术馆「说相声」。而南部的观众,临近演出日期还没有购票到手的,到时只有在剧场门口碰运气了。
寂寥肃杀《秋声赋》
国立艺术学院戏剧系将于今秋搬演《秋声赋》。《秋声赋》是田汉四〇年代初期的作品,以欧阳修的〈秋声赋〉为引题,将桂林山水作背景,藉著作家徐子羽的家庭纠葛和变化,写出抗战时期文化界的困境和求变的心态,并喩意突显出整个社会的民心意向。
田汉,在中国现代戏剧史上有其不可磨灭的重要地位,他不仅仅是一位戏剧创作者,更曾编辑、出版戏剧刊物,开办戏剧学校,投身於戏剧运动的推展。他一生创作了六十余个剧本,不但在话剧剧本中展现长才,对于传统戏曲的改革及创新,也有杰出的表现。
此次的演出由多次获文艺创作奖的王友辉执导,舞台、服装、灯光设计则分别由王世信、靳萍萍、简立人等经验丰富的剧场工作者担任。改编后的《秋声赋》风格走向承续原剧的抒情风格,以作家徐子羽对母亲的怀念及对时局的陈述作为全剧的串联,并在独白中穿揷他的母亲、妻子、女儿、友人及他的红粉知己的感情纠葛和淑世的抱负。观众所见的戏剧演出实际上便是徐子羽正在撰写的剧本,企图透过此「后设」的敍事方式,引导观众进入历史的洪流,并以九〇年代的观点重新诠释抗战的历史。中场休息时间并由演员扮演抗战初期的「孩子剧团」,在户外搬演街头剧《放下你的鞭子》,以增加观众的临场感。
去年九月来台,以一出《红楼梦》普获好评的高瑾越剧团,本月联合浙江小百花越剧团,一口气推出五出戏计十一场次。
流行于浙江、上海等地区的越剧,起于淸末,是「在浙江嵊县一带的山歌小调的基础上吸取余姚滩黄、绍剧等剧种的剧目、曲调、表演艺术而形成」,虽然有其地域、语言局限性,演出的内容却是全中国人耳熟能详的。
最后,澳洲的惊奇大师「变形虫剧团」(Stretch MK 1)应台北市民政局之邀,即将于十一月上旬来台巡回演出,采免费观赏形式。
一九八九年创立的变形虫剧团,是结合舞蹈、面具、魔术、默剧以及音乐的视觉剧场,藉著丰富的造型及奇幻的表演方式引领观众进入超现实的世界,突破语言文化的藩篱。演出时团员藏身于特殊设计的大型道具服内,以肢体变化带出不同生物造形或抽象图案,就如显微镜下淘气的变形虫一般。有时他们甚至跑到观众群中抓人一起玩,逗得大家开怀大笑。市民有空何妨阖家前往同乐?
特约报导|郭玉娟、编辑部