PAR 表演艺术杂志

通常七、八月的艺文界在与酷暑对比之下显得格外冷淸，然而七月，诚品书局敦南店艺文空间的「地下开放剧场」（Basement OPEN）却充满热闹的气氛。继去年九月首次推出「剧展」之后，地下开放剧场今年将以「异地振荡」为题，扩大举行。这次演出分成舞蹈及戏剧两部分，除台湾之外，还请到国外的戏剧、舞蹈团体共同参与，其他活动还包括剧场讲座及现代舞技巧课。

其实，诚品书店所办的展演活动早从旧诚品敦南店时期就开始了。六年前诚品书店三周年庆，请到人子剧团在展览空间演出，之后也举办了「现代诗大杂汇」，邀请黎焕雄、鸿鸿等剧场界人士参与等活动。但终究是一个为展览而设计的场地，为了使演出能更完善，敦南新店开幕特别请到林克华于地下二楼设计了具专业设备的艺文空间，也就是现在的「地下开放剧场」。

以往诚品书店所办的演出活动碍于领域的不同，多半委托外人负责规划，几年下来诚品书店的同仁们在经验累积之后，也有能力可以自行策划，而此次正是真正由诚品自己主办、企划、执行的一个艺术节。或许就像诚品书店一向的作风，书店卖的不只是书，而是一种生活的学习。对于这次的艺术节也承袭著书店的风格，希望能在这个空间中产生一些新的、独特的，有品质的好演出与大家分享。

世纪末的《锅巴》与《繁花圣子》

「异地振荡」可说是一个小型的国际联演，四个演出团体中就有两个是来自国外。戏剧的部分有两个团体，一个是来自美国芝加哥的「河床剧团」，另一个是台湾的临界点剧象录；舞蹈则为兪秀靑的人体舞蹈剧场及来自德国的地下室」（Zen in the Basement）。

河床剧团创立于一九九五年，主要由四位艺术家组成：导演Craig Quintero曾导过多部戏剧，目前为美国西北大学的戏剧博士候选人；音乐家Dorothy Y. Chang的音乐风格揉合东西色彩，目前为印地安那大学作曲系博士班学生；舞台设计者Natsu Onoda曾受教于舞台设计大师李名觉，于耶鲁大学担任过舞台助理工作；编剧Nelson Quintero，他不只写剧本也写小说，其文风另类，笔法前卫又不流于艰涩。导演Craig Quintero目前正在台湾为他的博士论文题目《台湾小剧场硏究》搜集资料，也因为这样的因缘巧合，使他将他的剧团带到诚品演出。此次来台演出作品《锅巴》，以一个米饭烹煮剩下的产物──锅巴──影射文明过度发展后所产生的问题，以及如何在这种情况下回到纯真的状态。《锅巴》虽然是由外国戏剧团体所演出但语言的比重不高，剧场性大于文本。

在田启元过逝之后，临界点剧象录就很少在外演出了，大多是在自己的排练场作小型的作品发表，此次在诚品的演出可说是向外走出「新临界点」的一步。甫于三月在临界点剧象录推出《那年冬天很欧洲》的萧华文，此次又将推出新作《繁花圣子》。

在世纪末的今天，爱滋病已经从一个渺不可及的神秘疾病，转而为跟每个人产生关连并引发不同程度的焦虑的切身话题。《繁花圣子》的舞台中央摆设了超大型的十字架，故事从丧礼的举行开始倒敍，透过三位同志主角在得知同伴身染爱滋之后，如何面对、如何自处的种种，借此讨论所谓「后爱滋时代」的各种现象。

「异鄕」与「磁场」的记忆与情感

看过客厅剧场「公寓纪事」演出的人，一定知道「人体舞蹈剧场」这个舞团。创团人兪秀靑自三年前收了「公寓纪事」之后，便前往美国充电，去年则转往德国，往来国际一如流浪的舞蹈异鄕人。兪秀靑的舞蹈非常强调肢体性的动作编排，节奏变化快速、充满精力。她目前在德国艾莉斯舞蹈学校及「舞蹈工场」任教，九月将接受柏林舞蹈节之邀参与帕弗伯格舞蹈日（Tanztage im Pfefferberg）的演出。此次带回国内的作品《异鄕》，正是融合她这两年在纽约、柏林两地游历所编创的作品，主题在表现人与人之间的情感与疏离，以及在东西文化的差异中如何找寻自我的定位。

另一个舞蹈团体是来自柏林的新锐舞团「仁在地下室舞团」，主要由德籍音乐家Sebastian Gabel以及美籍舞者兼编舞者Heidi Weiss、Jennifer Mann、Esther Cowens等人所组成。该团的舞蹈风格富多重面貌，有靑春奔放的高度活力，也有温婉细腻的情感表达，舞蹈技巧精确、充满爆发力。此次带来的作品「磁场」共发表三支舞作：《寂静的点》灵感来自艾略特（T. S. Eliot）的诗作，表现傀儡如何获得自由意志的过程；《怜悯我症候群》敍述两个一成不变的女子经由巧遇发展出一段古怪而独特的连结；《时光记忆》则描述一个女人记忆与梦发觉自我内心的不同面貌。

（本刊编辑陈品秀）