纽约市惠尼美国艺术馆在一月企划了「我正坐在一间斗室内：美国艺术家的声音作品1950－2000」主题展，这次挑选的作品中除了有大师级的作品以外，也有年轻一辈的创作；有鲜为人知的作品、被遗忘了的作品，也有一般市面上发售的作品。
在一些财团法人或赞助单位（注1）的资助奖项中，声音艺术（Sound Art）已是个被接受的项目之一。不过，一如在一九七〇年代，当“Per-formance Art”（表演艺术）一词开始被用作一种艺术形式来使用时，有人批评：「我们已经有个表演艺术形式了，它叫戏剧。」对忠贞保守的西方古典音乐信仰者来说，「声音艺术」同样地也被讥讽为套在奇形怪样音乐头上的光环。对非主流的前卫艺术工作者来说，这则是片可以自由呼吸的天空。
以回顾前半世纪美国艺术家的作品为主题，纽约市惠尼美国艺术馆（Whitney Museum of American Art）在一月十一日至一月十六日，企画「我正坐在一间斗室内：美国艺术家的声音作品1950－2000」（注2）主题展。此主题展是惠尼美国艺术馆回溯上一世纪美国艺术（American Century）的展览系列之一。《我正坐在一间斗室内……》名称是取自作曲家艾文．路西尔（Alvin Lucier）一九七一年的音响带作品（audio tape piece）。艾文在这支作品中用自已的声音陈述：「我正坐在一间斗室内，这间是与你目前所在的那间不一样的。我正在录我自己说话的声音，然后我将在这室内重复播放这段录音，一遍又一遍，直到共鸣的频率渐渐增强到掩盖了我的说话。最后除了我说话的节奏也许还可以辨识之外，我所说的话再也无法辨认……。」这支作品就像重叠的加法一般。艾文在这支作品成形的同时亲自参与，同时说明作品的创作过程、意图及结果。一段一段重复的句子被连续地播放与重叠，形成一波波嗡嗡之声像泉水一般的律动向你涌来。同时是温柔的又同时是阳刚的。这间斗室俨然变成了制造这些声音的「乐器」。
视觉艺术的角度
《我》是早期美国声音艺术作品的代表之一。那时的声音艺术所意涵的是较纯粹以声音作为创作素材的作品，不假借任何乐谱符号或乐师的诠释、仲介。因此这类作品有时也被称作「听觉作品」（audio works）。这类作品及其创作方式吸引了许多非音乐背景的艺术工作者。同时也引起科班作曲家寻找非主流音乐创作的兴趣。「我」主题展即包括了视觉艺术工作者，如雕刻家布鲁斯．诺门（Bruce Nauman）及意念艺术工作者（conceptual artist）维托．阿康希（Vito Acconci）的作品。作曲家史帝夫．赖克（Steve Reich）实验「具象音乐」作曲法（musi-que concrète）的作品Come Out以及一般争论为第一支具有“Minimalism”（极限主义）风格作品的泰瑞．瑞利（Terry Riley）的Mes-calin Mix也在展览之列。
「我」主题展六天的展期内共挑选了近一百支的作品。主办单位在其馆内二楼的视听室每天以五个半小时马拉松的播放方式供来访者自由进出欣赏。视听室内原本的座椅全被移开，只剩下三张黑色的宽面长条座椅放置在这个类似实验小剧场一般的黑盒子视听室里。整个空间空荡荡的：三张椅子、二个架高的扩音箱。来访的听众随意地坐在地毯上，虽不是太舒适，不过很自在。室内的灯光安排是全程保持在昏暗的亮度。
未涵盖电脑音乐
视觉艺术工作者一般对于音乐的态度是不太在意其理论分析的部分。因此较不受限于技术层面的束缚而较容易接受非正统性或富有想像力的事物。惠尼美国艺术馆「我」主题展即是用这视觉艺术工作者的角度来看二十世纪后半期的音乐创作。惠尼艺术馆这次挑选的作品中除了有上述所提大师级的作品以外，也有年轻一辈的创作；有鲜为人知的作品、被遗忘了的作品，也有一般市面上发售的作品。「我」主题展所没有涵盖的部分是由科班音乐创作者主导的电子／电脑音乐领域。作品如：密顿．巴比特（Milton Babbitt）、皮耶．布列兹（Pierre Boulez）、摩尔顿．苏巴尼克（Morton Subot-nick）、或甚至奥托．路安宁（Otto Luening）早期具有原创性与实验性的录音带作品（tape works）也不在「我」主题展之列。
不过来访者可以听到美国富争议性的作曲家约翰．凯吉（John Cage）的八十六分钟文字作品原声带、罗瑞．安德森（Laurie Anderson）一九七〇年的作品、卢．瑞得（Lou Reed）一九七五年的吉他回音（guitar-feedback）作品Metal Machine Music，还有富后现代色彩的唱片DJ「DJ幽灵」（DJ Spooky）的新作品。除此，几支以较传统演出方式呈现，但内容非常不传统的作品有电子吉他演奏的葛兰．布兰卡（Glenn Branca）奏鸣曲一号其中一个乐章、梅瑞迪丝．蒙克（Meredith Monk）玩弄喉音唱法的作品Our Lady of Late，以及由菲利普．格拉斯（Philip Glass）及其乐团演奏费时206分钟的作品Music in 12 Parts。
注：
1. 例如美国的Guggenheim Foundation。
2. 英文原文I Am Sitting in a Room: Sound Works by American Artists 1950－2000。
特约撰述｜范青文
