没有数字与分析报告，台湾的文化艺术政策仍在瞎子摸象的阶段，只想增加经费，却从不检讨现阶段经费的运用是否已达到最大效益，台湾文化艺术界出的问题可不只是没有企业概念而已，它根本就是个相关数据阙如的不可探测的黑洞，见树不见林的现状，又有何政策与发展方向可言呢？
最近为香港文化政策「诊脉」的文化委员会公布了第二份咨询文件，指出在目前政府财政紧绌的情况下，有必要重新调配目前每年将近港币二十六亿元的文化艺术开支（年度政府总预算为二五二七亿，文化艺术预算占1.06%）检讨对旗舰团队（例如香港爱乐管弦乐团、香港舞蹈团、香港话剧团……等）的拨款一年共有二．六亿港币，因为这些团队「过分依赖」政府补助。件中还提到政府在文化艺术上的开支中，真正用在活动的部分很少（例如在博物馆每年四．二亿的预算中，只有五千万是用在展览上），此外在政府接受赞助时，形象及利益的顾虑导致了冗长审批手续，使得各部门根本不愿积极寻找赞助，康文署去年总共只找到了三百万元的赞助，相对于二十六亿的年度预算，根本完全不成比例。
根据统计，香港政府一年在表演艺术上的开支有十．一八亿，其中六．四二亿（63.1%）是员工的薪水与行政部门一般开支，花在办活动的经费则是三．七六亿（36.9%），演艺学院二．一三亿的预算中，一．六七亿（78.5%）是员工薪资，真正能够落实在兴学方面的费用因而也极其有限，并且提议将政府从文化设施的「管理者」转成「促进者」的角色，成立「文化基金会」，负责专业表演艺术团队的拨款，赞助文化艺术活动的工作，避免初中之后出现文化艺术课程断层的现象，在文化艺术教育上应增加艺术课程范围，含括舞蹈、戏剧，并强化中小学艺术课程师资，由专业教师负责。
在上述这些报导中，我们可以看得出来香港政府正在对文化艺术政策进行检讨，试图将不能够再增高的文化艺术预算做更妥善的分配与运用，特别是针对过高的人事费用、过少的赞助以及艺术文化教育的断层进行检讨批判，目标倒不是瞄准旗舰团队，而是试图在这不景气的年代，藉著调整预算的分配以调控生态，让文化艺术界能够更有效地运用资金，以促使未来的发展能够更加健全。
反观之，在台湾一来从未有过类似的检讨报告，对大政策与发展方向进行检讨，更不用说是拟将之提升为政策层面付诸实行。几个极为迫切的政策性议题
，也都没有付诸讨论，更没有制定相对应的政策来执行，例如：台湾的专业艺术教育现况分析报告，一般国民教育中的表演艺术拓展计划，大专通识课程中的表演艺术课程现况分析报告，国家文化预算分配在各类文化设施维护、文化从业人员薪资、活动办理费用比例之分析报告，各公立文化艺术单位年度营收与营运报告，文化艺术经费运用于协助新创作品发表、创作经费的总额与比例，文化艺术新创意经费的总额与比例……。没有这些数字与分析报告，台湾的文化艺术政策仍在瞎子摸象的阶段，只会一直穷喊著经费不足（虽然比起经常被我们笑说「没有文化」的香港的1.06%，「重视文化」的台湾只占总预算的0.62%），只想增加经费，却从不检讨现阶段经费的运用是否已达到最大效益，人事费用的偏高是否固然增加了文化艺术人员的生活保障，但是相对的此一保障是否也降低了文化艺术界的活力、创意与敬业态度；此外各方面的新计划需要增加多少经费，经费的来源应该如何在政府与民间筹措，如何用用这些新计划活络并扩大表演艺术的教学与欣赏市场。在这些计划未能够拟定，让这新世纪的「文化艺术新世纪愿景」之轮廓成形之前，一味就某各定点增加预算只会造成更大的畸形，不利于日后的总体调控，对整体未来的发展毫无用处可言。台湾文化艺术界出的问题可不只是没有企业概念而已，它根本就是个相关数据阙如的不可探测的黑洞，见树不见林的现状，又有何政策与发展方向可言呢？
文字｜陈树熙 作曲家、指挥
