:::
熊布朗宫廷剧院内景,维护完善的罗可可式风采往往令来自世界各地的 观光客赞叹不已。(Alexander Koller 摄 Schloß Schönbrunn Kultur- und Betriebsges.m.b.H 提供)
专辑(二) 传统演艺v.s.观光产业/他乡经验─维也纳

回顾历史与鸟瞰当代的窗口

观光剧场在维也纳

「音乐之都」维也纳虽在现今世界音乐舞台上不再那么独尊,但累积几百年的传统资产,也是这个城市持久不衰的魅力所在。维也纳的夏季,观光客可以看到在古迹中演出的仿古音乐会,体会十七、八世纪的贵族享受。此中最具声名、全年经营的熊布朗宫廷剧院,除了以歌剧吸引游客外,在不同季节中,不但推出历史性作品,也呈现当代本土艺术,成为游客得以回顾历史与鸟瞰当代的窗口。

「音乐之都」维也纳虽在现今世界音乐舞台上不再那么独尊,但累积几百年的传统资产,也是这个城市持久不衰的魅力所在。维也纳的夏季,观光客可以看到在古迹中演出的仿古音乐会,体会十七、八世纪的贵族享受。此中最具声名、全年经营的熊布朗宫廷剧院,除了以歌剧吸引游客外,在不同季节中,不但推出历史性作品,也呈现当代本土艺术,成为游客得以回顾历史与鸟瞰当代的窗口。

维也纳自几个世纪以来一直在西洋艺术的发展史中扮演著重要的角色,其中又以音乐最为世人瞩目。尽管自第二次世界大战之后,维也纳显然只能紧抱著昔日的余晖,渐渐地在世界的音乐舞台上退居一侧,然而失去了揭竿起义的颠覆力量之后,却转为全力维护几百年累积下来的财富——传统。上至维也纳爱乐交响乐团、国家歌剧院、皇家骑术学校,下至市立公园里的华尔兹小乐队与小酒馆里一桌二椅的双簧,奥地利政府打著原汁原味的招牌,以此招揽无以计数的观光客前来瞻仰昔日帝国的光辉,其中最使得上力气、效果最佳的,当然非音乐节目莫属。

原汁原味延揽观光客

每年乐季一结束,六月底国家歌剧院乐季结束、关起大门、维也纳爱乐交响乐团也整装出发踏上巡回演出的旅途之后,市立公园内、歌剧院门口、教堂与各个观光景点旁边,就会陆续出现三五成群、头戴假发发套、身穿宫廷式服装与鞋子的男男女女,手里拿著厚重的资料夹,以各种语言问候著貌似观光客的路人。这些都是课余打工推销各类音乐会入场券的学生们,资料夹里是维也纳几个特定观光地点的音乐会演出资讯、编制、图片与各级票价,虽然每个景点的音乐会各有各的诉求与卖点,但是所有的音乐会却有一个共通点:身穿十七、八世纪的宫廷礼服,在具有历史意义的场所如皇宫等地演出,打著同一种旗帜:让现代人亲身体验奥匈帝国全盛时期贵族们聆赏音乐家献艺的场景。

这些音乐会大部分只在七、八两月密集上演,等到九月国家歌剧院再度开门、维也纳爱乐又回到城内,维也纳演奏厅(Konzertsaal)与爱乐之友协会大厅(Musikverrein)乐季正式开始前两个星期,这些景点就会陆续收拾起移动式的舞台与观众座椅,回复空间原有的面貌,静待明年夏天再度营运。但是也有一些为全年性的演出,比起只在夏天演出的临时乐团,全年性的音乐节目不管在营运、组织、甚至演奏者的素质、节目的多样化与品质,都与夏天音乐会有著天壤之别,然两者目的相同,多年缜密地组织运作下来,已经成为维也纳城市风景中不可或缺的一环。

维也纳室内歌剧院培养声乐名家

在众多以展示维也纳与奥地利观光特点为目标的表演活动与展演场所当中,最具代表性、也最具国际名声的,为位处维也纳近郊的熊布朗宫(Schönbrunn,又名美泉宫)与它洛可可式的熊布朗宫廷剧院(Schlosstheater Schönbrunn)里上演的歌剧。熊布朗宫是昔日奥匈帝国统治者哈布斯堡家族(Habsburg)的避暑行宫,今日在这金碧辉煌的宫廷剧院里经营剧场事业的是指挥家汉斯•嘎柏教授(Prof.Hans Gabor)所创立的维也纳室内歌剧院(Wiener Kammeroper)。维也纳室内歌剧院原本只是嘎柏带领的年轻歌者与室内乐团,其以歌剧工作室的名号于维也纳以及欧洲各城市巡回演出自制的歌剧节目,培养出不少声乐名家,如费里兹•乌尔(Fritz Uhl)、华特•贝瑞(Walter Berry)及艾柏哈特•魏赫特(Eberhard Wächter)等人。

一九六一年维也纳室内歌剧院正式定居维也纳,在维也纳市政府教育局的赞助下,获得专有的演出场所及正式的剧场营运条件,嘎柏带领所有的声乐家与乐团定期在位于市中心的室内歌剧院本馆以及熊布朗宫剧院的演出,几乎涵盖所有年代与乐派的歌剧,就连菲利普•格拉斯的作品第一次登上维也纳的舞台,也是由维也纳室内歌剧院担纲。一九八二年嘎柏创立了国际贝维第尔声乐大赛(Belvedere–Gesangswettbewerb),在熊布朗宫举行的这项大赛,每年夏天都带来大量来自世界各地的参赛与观赛者,而在熊布朗宫剧院上演的歌剧所提供得奖者演出的机会,使得贝维第尔声乐大赛被音乐界暱称为「声乐股市」,成为经纪人、声乐家与各剧院经理人互相打量较劲及压宝的地方。

历史与当代的全面呈现

然而,真正巩固维也纳室内歌剧院在熊布朗宫剧院内经营观光剧场的关键点,却是一九九二年的露天歌剧;该年维也纳室内歌剧院在熊布朗宫花园里的罗马遗迹旁边制作露天歌剧《莫札特在熊布朗》Mozart in Schonbrunn,得到空前成功。然而一九九九年起,基于古迹保护的考量,停止了这种特殊的歌剧演出方式,但为了持续熊布朗宫几世纪以来以特有的夏季假期氛围来吸引人潮的艺文活动,整批人马于是搬进了熊布朗宫剧院。自那时开始,在嘎柏教授过世后接掌整个室内歌剧院事业的依莎贝拉•嘎柏(Isabella Gabor)与霍格•别列克(Holger Bleck)定下了四大项节目类别:十月以现代作品展开每年的乐季(注);十二月至一月命名为「轻巧的缪斯」,上演轻歌剧或是室内歌舞剧;二月与三月则为十七世纪巴洛克歌剧的季节;三月与四月则为巴洛克节;一整年的乐季都在五月至六月以喜歌剧结束。

目前维也纳室内歌剧院的营运范围中,贝维第尔声乐大赛由奥地利石油联邦(ÖMV)赞助,熊布朗宫剧院的部分则由维也纳经济协会提供经费,而「汉斯•嘎柏俱乐部」(Hans Gabor Club)则是来自政治界的后援会。政商长期稳定的支持,是维也纳室内歌剧院能够持续以不失水准的制作吸引国际观光客的主要原因,而这些制作不仅呈现了历史性的作品,也呈现了当代的本土艺术,这种特色,与执意古老才是可被观光的传统之概念大为不同,或许也是因为致力于历史与当代同时并进的全面展现,它才能历久不衰,拥有源源不断的观众,成为一个回顾历史与鸟瞰当代的窗口。

(本刊编辑 林芳宜)

专栏广告图片
欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员

注:

今年十月演出的是当代作曲家为戴维斯(Peter Maxell Davies)与柴贝里安(Isidora Zebeljan)的作品

 

Authors
作者
专栏广告图片