PAR 表演艺术杂志

什么样的人爱表演？

什么样的人会放下自己的生活，跟著一群人打鼓、静坐和行走？

约莫八、九年前，优剧场负责人刘静敏写了这么一句话：「我们有一座山，我们在山上打鼓、生活……」这句话，吸引了山下许多茫然的目光，如今，他们一起在舞台上发光、发亮。

为了要让资深的团员也有自己的舞台，刘静敏特别在本月下旬安排了一周的档期，挑选出团龄分别为九年的林秀金（绰号秀妹，阿美族原住民）与五年的伊苞（排湾族原住民）、七年的黄焜明（绰号阿奴拉，擅弹印度西塔琴），和八年前从香港来台的张艺生（绰号阿海）等人，让观众看看另一种优人观点的创作。

伊苞、林秀金：回溯文化母体

当初秀妹参加优剧场时，最深刻的感想是：「为什么会这么辛苦呢？」

对剧场毫无概念的她，发现进入剧场跟想像完全不同；每天击鼓、静坐、运动与身体训练，只能好奇接下来会发生什么事情。

五十八年次的秀妹，当初入团时几乎是团内唯一年轻的团员；优剧场一九九五年的作品《心戏之旅》是她第一次参与剧场幕后的工作，而同年的《流水》（后一九九七年十月《海潮音》之部分片段）则是她第一次的正式演出。问她登台表演有什么感觉？秀妹说：「我没有想过『被看见』的问题。」她又接著很肯定地表示：「我只想在山上生活。」

山上的环境，唤起自己身为阿美族人，与祖灵的连结。九年来，每回参与优剧场的西藏、印度之旅与环台行脚的记忆都很深刻。因为在都市住久了，过去的秀妹非常害怕面对自己身为原住民的这件事，反而在优剧场身体力行的生活，让她能够顺其自然地面对自己。

所以，《成巫的仪式》这出戏，几乎是为秀妹量身订做，而秀妹可以藉著这出戏，跟母亲聊聊原乡部落的点滴。

五十六年次的伊苞，生就一副娃娃脸，却有著长老般深沈坚定的灵魂。

来自屏东的她，原来就读的是基督教神学院，后来到台北的中央研究院当排湾族文化的研究助理，研究她所信仰的基督教文化，如何穿著西装来怎么压迫她的排湾族宗教仪式。

伊苞说，她很难跟家人解释她参加的优剧场是什么；在她的母语里，没有「表演」这个词，反而会让族人以为她参加的是脱衣舞娘式的演出。一般人使用的中文，跟她的母语落差很大，而她要编导的这出戏《成巫的仪式》，谈的并非汉人以为的「巫师」观，而是要呈现他们原住民的神，如何拣选灵修者。

他们会用旋律唱和，伴随著伊苞过去研究搜集来的祭词。伊苞说，这类成巫仪式早已失传，所以今天观众看见的，将会是她们的「创作」。

当一个排湾族妇人在房舍内扫地时，突然从天坠下一块石子，她便成为神所拣选的「巫」。所以，伊苞慎重地表示，即使她观察过巫，那也不表示她领有「巫」的执照和能力。

黄焜明：自主人生，即兴演奏

入团七年的黄焜明，完全是以自己的意志决定他人生的选择。

租屋住在团长刘静敏家隔壁的黄焜明，因为经常到团长家里吃饭，跟前几年来台与优剧场合作的日本人学了两个月的西塔琴。于是在二○○二年，他以西塔琴的基本调性即兴作曲，为刘静敏的创作《捻花》配乐，成为国内少数几个会西塔琴的人。

黄焜明说，台湾人太宽容了！他的西塔琴谈不上表演。

出身基隆瑞芳，黄焜明本来在高职学电工；因为高中时代很迷龙应台的《野火集》，在课堂上跟老师争执，硬要老师讲出个道理。结果，被老师痛痛修理一顿之后，黄焜明中途辍学，开始一场自我追寻的旅程。

当时热中参加「心灵成长」课程的黄焜明，本来凭著他退伍后存攒下来的钱，买了一部小发财卡车，批发了一些货，生意还做得不错。但是他逐渐发现，每次他都可以跟顾客聊天聊很久很久，总是忘了谈「重点」。

这种尴尬，让他挣扎痛苦了很久，他觉得自己再这样下去不行。有好几次，他都把自己「放逐」到印度，希望能找到答案。

透过朋友的推荐，黄焜明很想参加剧团──虽然只有看过一次优剧场的表演，但当朋友提说：「欸！你很适合参加优剧场呢！」黄焜明的眼睛就亮了起来。

长达半年的时间里，黄焜明一想到就打电话到优剧场，搞到几乎全团的人都知道有这么一号自我推荐的人物。由于额满，暂无机会，黄焜明直接告诉「挡驾」的行政人员说：「让我跟团长见个面，如果不行，我就死心了。」

打听之下，黄焜明知道来优剧场参加甄试，最好穿著黑色衣服，而且脖子上还故意挂著印度奥修中心的项链。结果，黄焜明因为事先答应了朋友再赴印度的计划，而无法获选入团，事情还是一样曲折。

优剧场不知道的是，这个黄焜明不但在高中组乐团，自学键盘、吉他，同时入伍时，还志愿参加跳伞部队，曾经当过三年半的伞兵，参加过「高空叠罗汉」的特技表演。

其实，后来的事情就很简单了。刚好黄焜明一从印度返台，一个团员离开了优剧场，就为黄焜明留下了一个位置。

黄焜明说，他不是为了什么艺术理念加入优剧场，当然也不会为了艺术理念而离开。他并没有创作的欲望，但是，他喜欢跟朋友吃吃喝喝、坐在舒服的环境里，弹弹西塔琴。

张艺生：学会放下，出入自在

即将离开优剧场的张艺生，去年九月刚考上宜兰佛光大学的艺术研究所。

原来出身香港演艺学院的他，一则发现自己背负著西方文化的包袱，表演上有不断重复的危险；二则，他开始反省「身分认同」这件事。于是，在签约三年的条件下，张艺生放下香港忙碌的生活与家人，在优剧场一待待了八年。

如今活像个怡然自得的僧人，张艺生说，优剧场对他而言，是一道通往答案的门。

香港生活的节奏快、压力大，而台湾的优剧场节奏慢、生活简单，处在东、西洪流之间，过去的张艺生会觉得自己到哪里都格格不入，现在反而看得远，不会被钻牛角尖的想法困住。

跟张艺生一样，优剧场的击鼓师父、也是刘静敏的丈夫黄志文（绰号阿襌），曾经受过云门舞集、台北民族舞团等西方舞蹈体系的浸淫与训练；他甚至参与过青访团，还在国内特技团表演过跳火圈。

刘静敏说，这些资深但还年轻的团员，需要体会一下创作自由的感动。连她自己，未尝不是经历过街头、小剧场与政治运动？！

这几个来自四面八方的优人，参与优剧场的表演，从不计较角色、戏分，表演对他们而言，是工作，也是修行。既不是为了听掌声为表演的目的，一切为了追求本性。

他们不是为了「镁光灯」，只是比任何人都渴望认识自己。

（本刊编辑　傅裕惠）