PAR 表演艺术杂志

六年前，中生代编舞家何晓玫为罗曼菲量身编制一支舞码《问‧自画像》，舞作中充满细腻女性情感，又不乏批判与省思，引起热烈共鸣。去年，罗曼菲因病卸下团长职务，何晓玫便成为罗曼菲心中首选的接棒者。

一九九三年，台北越界舞团由年过四十的罗曼菲、郑淑姬、吴素君等云门第一代舞者组成，至今成为国内资深舞者的重要舞台；同样在四十岁与「越界」结缘的何晓玫，在接下团长职务后，便不断思索如何延续舞团精神，同时开创更大的表现空间。

以台湾特有的文化现象入舞

何晓玫说：「越界的第一个十年，已成功打造出一个成熟的舞蹈环境；下一个十年，我希望寻找新血加入，让不同世代的舞者、编舞家合作，激荡出不一样的火花。」因此，新作《默岛乐园》重回创团首演的舞台──国家剧院实验剧场，何晓玫却找来曾获台新艺术奖特别奖的小剧场天后徐堰铃、走红电视圈的演员许杰辉、擅长杂耍特技的香港舞者Akash，与一批年轻舞者合作，结合装置、影像及舞蹈，企图创造迥异的「越界」风景。

《默岛乐园》以台湾特有的文化现象入舞，何晓玫说，这支舞作构思两年之久，她想借此呈现她对这块土地、人与事的特殊观察，特别是中下阶层族群，那种质朴而真实，旺盛的生命力。实验剧场地上舖满厚沙，营造岛屿氛围；角落架上一堵墙面是工地鹰架防护棚布，影射永远施工中的台湾；舞台装置则从台湾民俗艺阁得到灵感：一台艺阁花车肉身傀儡车，三个高台绑著三位舞者，打扮成电动花车上的真人布袋戏偶。届时观众将坐在二面围成L型观众席上。

在何晓玫的构思中，舞名「默岛」对比台湾岛的喧嚣，「艺阁」的装置则是用以影射槟榔西施的透明玻璃橱窗，至于舞台上无所不在的监视摄影机，则创造了观众与表演者间、观看与被观看的微妙张力。为了现场即时影像，何晓玫找来双胞胎视觉艺术家张耿华、张耿豪助阵，让视觉装置紧扣舞蹈动作；透过现场三台有形及隐藏摄影机的取镜，演出时舞台上与后台化妆室产生连结，将舞台及后台画面投影在鹰架防护棚布上，观众也将随著舞作发展，成为影像取镜的对象。

站在一根铁架跳舞的挑战

在排练场上，何晓玫并不强调舞者的技巧，而赋予每个舞者情绪和内在铺陈的线条，以情境的转变自然、内敛地串连起肢体变化。二位戏剧演员徐堰玲及许杰辉，不仅分别饰演槟榔西施和购物频道主持人，有分量颇多台词对手演出，更需要与舞者共舞。音乐家陈扬则延续以往的声音实验，在舞作中，将传统东方节庆音乐和西洋古典乐剪辑混搭，让观众在听觉上有不期而遇的惊喜；舞者的肢体也从模仿布袋戏的傀儡动作，到西方芭蕾和现代技巧相互交融。更具挑战性的是，三位女舞者要分别站在近一层楼高的一根铁架上，如同电动花车上的人偶，仅绑著腰部来跳舞，女舞者要十足胆量与身体控制力；同时舞台上舖满的厚沙，舞蹈动作也将受到很大的阻力与障碍。

《默岛乐园》原意图打破固有的观看模式，在黑色海砂覆盖的舞台上，让观众以三百六十度环绕及自由走动的方式观赏舞作，然而却因实验剧场的空间限制未能实现；何晓玫计划将此舞作搬到台中国立美术馆，届时观众将可因观看距离的改变，产生特别的观舞经验。