这是一出「没有明星、只有演员」的全表演呈现。演员黄健玮、谢俊慧与谢盈萱的许多表演细节,展现了角色的深度与说服力;而全体演员诚恳、真挚和自然的诠释,让这一个看似简单却关系复杂的故事,完全立体。
城市故事剧场《明天我们空中再见》
1/26晚场 台北国家戏剧院实验剧场
走出剧场的时候,我仍然庆幸著:有多久没能在剧场里看见一只活生生这么可爱的狗上台……表演「一动也不动」!?
长年「驻扎」北艺大戏剧系教学的传奇演员林如萍,首度离开校门执导知名演员金士杰于兰陵剧坊时期的剧作《明天我们空中再见》,对LKK的我来说,是件值得期待的新鲜事──虽然金士杰的本尊同一时间是在千人国家剧院里参与商业剧场制作的演出,而《明》剧如同学校制作的规模,如此委曲、俭约得让人失落……。
下半场「床戏」堪称表演经典
为了避免花太多力气去批评目前台湾中小型剧场「被夹杀」得几乎毫无生存空间,我反复阅读发行剧本后附注的首演资料与现在这出戏节目单中的姓名,交相对照,同时,也战战兢兢、满心期待这出戏所有的年轻演员,能够有更上层楼的表演空间。说真的,我们再也不能天真地走回过去的「兰陵」时代;也许出自制作条件限制,或是对于「经典」的尊崇,导演林如萍并没有大胆地「更新」《明》剧背后的诠释精神──例如,主角谢俊慧似乎是以忠于首演版本主角李文媛低调、放空的个性气质,来执行这次的演出──我从大部分年轻演员的外在表现,看见了过去表演者的影子。慨叹一个时代又过去了,当然也难免回到怀旧、滥情的情绪里。
不知道是否是导演刻意处理,《明》剧上半场的舞台走位调度,均明显置于上舞台的区位,也可能是首演的关系,在故事开始倒叙的前几场,全剧氛围随著女主角的心境诠释,显得冷慢而疏离。舞台设计以X形的轨道,用四道左右的透明黑幕区隔叙事空间;中间的交会点,是对全剧导演概念的实践。不过部分场景的意象和幻觉处理,跟全剧写实的叙事风格,显得有点格格不入地尴尬;比如一无所有的男主角阿海家;或是所谓的大楼顶楼和山顶上。此外,即使导演特别安排了剧中男、女主角仅有在「交会」的时候相处,才以开阔的舞台画面呈现,但过于冷调和疏远的表演距离,似乎让我较难入戏,有点可惜了难得的「交会」,甚至妨碍了我对男、女主角为何如此刻骨铭心的理解。
不过到了下半场几场精采的「床戏」,除了距离拉近了之外,每场对所谓「寂寞」、「孤独」不同关系的注解和呈现,堪称表演经典!教人激赏!从嘟嘟和乌龟在互动中因为误解而进展感情、成华和小女人彼此以缺陷的心灵相互安慰,和最后男主角小海因为爱欲失落、无法面对自己而一时酒醉和女主角的妹妹发生点到为止的「关系」等等,这部分的表演几乎完全凸显了剧作精采的优点。
演员诠释诚恳真挚
这是一出「没有明星、只有演员」的全表演呈现。演员黄健玮、谢俊慧与谢盈萱的许多表演细节,展现了角色的深度与说服力;而全体演员诚恳、真挚和自然的诠释,让这一个看似简单却关系复杂的故事,完全立体。故事虽然说的是「太阳和月亮」永远无法相遇的爱情悲剧,却清楚呈现了浪漫动人的友谊。
作者以「情」行剧作结构,让我看到多少在意「唯美」关系的性情中人,似乎永远处于陷溺的想像里;毕竟,有多少人能在对方抢劫之后,竟可以维系这样深刻的友情?!《明》剧让我忘却现实,沈溺对过去和朋友的怀旧……对了,那只登场的狗,扮演的角色是女主角的宠物。真狗上台,真的难得。
文字|傅裕惠 剧场导演、剧评人、台大戏剧系兼任讲师