PAR 表演艺术杂志

相较于京剧或歌仔戏，在南台湾落地生根的豫剧向来都是弱势剧种，既不如京剧受国家公部门的重视，也缺乏歌仔戏的草根群众性格，但却是传承道地河南梆子戏的唯一血脉。今年从艺五十年的豫剧皇后王海玲，对维系台湾豫剧生存的贡献有目共睹，不仅持续在舞台上为戏迷演出精采的梆子戏，更不断求新求变，从解构传统、老戏新诠、挪借西方经典、原创新编到跨剧种的演出，为的就是替豫剧注入活水生机。「能文、能武、能生、能旦」，被誉为「本色天成」的豫剧传奇王海玲，演什么就像什么，究竟还有什么角色难得倒她？台湾豫剧团这回找来中生代备受瞩目的编剧施如芳，为她量身打造新戏《花嫁巫娘》，藉一则虚构的部落传说，带观众走进魔幻传奇的巫觋世界，并以「巫」之名，大胆探触熟女情欲，挑战梆子姑娘舞台生涯五十年来最大的表演尺度。

沈从文式的边地情话  为王海玲量身打造

《花嫁巫娘》故事缘起花帕族的一则祖灵预言：「一旦本族女人与外族人恋爱，花帕部落将步向衰亡」，为此，该族隐居深山之内，长老辛夷言必称祖灵，以阻绝少男少女出外看世界的渴望。一日外族人瞿言误闯隐居深山的花帕族，理应来去匆匆的过客，却恋上花帕巫娘媚金。辛夷暗恋媚金久矣，只因巫娘须守身以侍奉祖灵，他始终只能默默想望媚金，然而，在活祭外族人的大典上，辛夷发现，瞿言的目光竟与扮演「山鬼」献祭的媚金，绵密勾缠。部落戒慎恐惧的预言，应验在媚金身上，妒火攻心的辛夷，因此发了怨咒。当花帕部落陷入无边无际的恐慌时，媚金该如何解神意？她将如何引领族人脱身，为来日方长，山遥水远，播下绵延不绝的种子？

施如芳表示，《花嫁巫娘》是一个边陲地区女性的故事，取材触及传统戏曲少有的神话、宗教，以及死后世界，以破天荒的时空地域和情节，礼赞戏里戏外的百变女巫王海玲。为此施如芳大量阅读沈从文作品，将该剧定义为一则沈从文式，回荡山与风的缠绵之声的边地情话。王海玲在施如芳笔下，将出神入化地诠释以表演为天职（演员／女巫），以一身维系一族命脉的传奇人物（台湾豫剧／花帕部落），巫娘的秋恋之歌，是女人承担因缘的绝唱。全剧从女性思维切入，丝丝入扣地织入了缠绵不尽的戏曲质感，发挥豫剧自在大方的声腔特色，也展现王海玲细致动人的表演能量。

编导演均为女性  细腻浪漫奇幻上阵

在移植西方歌剧的《中国公主杜兰朵》中，王海玲跳脱传统豫剧框架，不只唱腔难以固守「原汁原味」，语言也是河南方言、普通话、台湾现代语汇互相穿插使用；改编自莎翁名剧的《约／束》中，王海玲饰演唯利是图的商人，成功挑战了反派大花脸的行当，今年庆祝从艺五十年的《海玲．50》的经典回顾展中，她不但主演三出拿手好戏，更在《梆子姑娘》舞台剧中演自己，现身说法半世纪的舞台风华。这回，外号「王大胆」的王海玲特别指定新戏要有题材的争议性，如尺度的挑战，及传统戏保守框架的突破。王海玲认为，《花嫁巫娘》编导演均为女性，所诠释的爱恨情仇将更浪漫、更有质感，搭配服装设计李育升创意发想的华丽造型，王海玲将以前所未有的全新形象亮相。为豫剧的传统创新往前迈开大步。

《花嫁巫娘》除由王海玲饰演巫娘媚金外、更邀来屹立京剧舞台半世纪的小生曹复永饰演外族人瞿言。曹复永第一次唱豫剧，有传统编腔及山歌的小曲唱腔，曹复永表示，剧中他将演一个逃犯，表现粗犷，而声腔和京剧小生假音唱法很像，他认为在唱功方面反而可以有发挥空间。导演戴君芳近年多致力于昆曲小剧场的实验，首度执导豫剧，她说，全剧七场戏描述穿越仙界、人界和巫界的错纵纠葛，有《魔戒》的魔幻、《阿凡达》的惊奇，元素丰富新颖，尤其上百位精灵的弹跳功，不用科技特效，就是要观众见识传统戏曲基本功的扎实训练。