PAR 表演艺术杂志

人物小档案

• 文化大学戏剧系影剧组毕，美国纽约Actors Studio Drama School表演创作艺术硕士。
• 现任同党剧团团长，身兼文化大学戏剧系讲师。
• 编导作品：《世世代代》、《恋人物语》、《新天堂公园》、《家书》等。
• 演出作品：动见体《哥本哈根》、《达尔文之后》、《阿拉伯之夜》、《屋簷下》，同党剧团《梦之岛》、《It》，飞人集社《房间》，鞋子儿童剧团《王后的新衣》，金枝演社《浮浪贡开花3—勿忘影中人》等。
• 2008年以《飞天行动》入围台新艺术奖年度十大表演艺术。

 

扰人的雨占据了十一月，在永康街的静巷，恰好是约定的午后三点。邱安忱打著深色素面的伞缓缓走近，咖啡店铁门还深锁，我们一同站在屋簷下等候开门，望著雨滴汇聚在屋顶沿著屋簷滑落。他看起来有点羞怯，说他自己怕生，说起话来轻声细语，笑声伴随自嘲，聊到正在学以及想学的事物清单，他难掩兴奋语调微微上扬。后来我们聊了足足三小时。那个印象中戏里灰苍了发的「老伯伯」，正捧著暖呼呼的日式抹茶啜饮沉浸在幸福中，私下像个大男孩，充满对未知世界的好奇与冒险的跃跃欲试。

从导戏到演戏  从同志议题到政治议题

二○○○年，邱安忱自纽约Actors Studio Drama School表演创作系硕士班毕业，回台湾创立了同党剧团，编导演一手包，推出一系列同志题材的作品。创团作《不想一个人寂寞》挑战传统爱情模式，提出「谁敢保证，白马王子遇见的白雪公主不是个女同志」的想法。将同性恋视为社会主流的《恋人物语》，再度翻转当代情爱道德观；《世世代代》描绘同志酒吧老板四十年生活的缩影，映照台湾社会变迁及道德观对边缘族群的影响；《新天堂公园》则访问近廿名男同志的故事凝缩成戏剧；而《有志一同！独角戏联演》以跨国、跨世代的角度透视同志世界；到了《家书》，异于前述作品著重于身分认同与自我追求，回归到同志与家庭的关系。

这些以同志议题为核心的创作，似乎定位了邱安忱，也让他与同志剧场划上等号。他说，从前他一旦迷上某样东西，就会一头栽进去，例如爱上手冢治虫的漫画，必定将它们全看完才会再去看别的作品，得「彻底了解某个东西，我才会往旁边走」。在《家书》之后，邱安忱不再以同志入戏，他说：「做得差不多就不想再做了，除非能做出更不一样的。」他认为自己的个性比较严肃，做同志主题「不能太serious（严肃），要有点喜剧，这些人生活通常已经够苦了，所以不想再看到太真实的东西在戏剧里。」

撕掉了同志剧场的标签后，邱安忱的戏剧之路更为开阔，开始有人上门找他演戏，涉猎的题材也更为广泛。○六年的《算了吧！卡夫卡》加入偶戏元素，同时间参加无独有偶的演出，开始制偶；○八年，他邀擅于劳工、社会议题的美国导演陈里丹（Dan Chumley）合作，丹对于台独议题感到相当好奇。因此本来对政治不热中的邱安忱和丹将这个敏感、暧昧的议题搬上舞台，创作了疯狂的《飞天行动》，入围了台新艺术奖。去年《It》与国内操偶师薛美华合作，「面具加戏偶」，让他对面具表演颇有心得；今年初，他参与日本大师铃木忠志《茶花女》演出，学习强调下半身力道的演员训练方式。

邱安忱在表演上的经历虽然很资深，但真正被注意到，是在符宏征执导的《哥本哈根》。未满四十岁的他饰演物理学家波尔的亡灵，自信地吐出复杂冗长的科学辩论，说服了观众他是年迈的波尔。他无奈又好气地说：「那时候还真的有人以为我已经五十几岁。」当我问他表演对他而言是什么？由于未想过此问题，邱安忱沉默了，思忖好一会儿才说：「把自己丢到一个状况里，享受平常生活不会有的状态，」以及挑战「找不一样的我。」邱安忱将自己视为一块新大陆，期待挖掘出未曾出现的面向，想看见崭新的自己被放大呈现在舞台上的样貌。

直到现在，他仍对各种事物保持好奇心，不论学吉他、语言以各式各样的表演方式，都求知若渴。面对过去从未接触过的新鲜事物，他渐渐爱上「与不同人合作，开发不同的表演形式、风格，做没做过的事」，借由不同的学习激发创意想法，他自我调侃：「到了这个年纪，才发现，要学的东西好多喔。」

自己创造机会  挑战单人独演四十个角色

坚持理想，可以做自己想做的事，固然令人欣羡，但邱安忱也却曾处在瓶颈，资金短缺，创作无法再突破；决定不再导戏，专心当演员之前，他曾有段堕落的时期，成天沉迷于电玩，直到他卡关上网求解时才想通：「当你卡关时，无论如何都要想办法去破关。」

「没有机会，我自己创造。」邱安忱说，虽然经营剧团得承担盈亏，但是可以做自己有兴趣的东西，他豪爽地表示：「既然要辛苦，就要辛苦得爽一点。」例如台湾很少人做莎士比亚，他就做了出《与莎士比亚共进晚餐》；好奇导演约翰．马龙尼（John Maloney）的观点训练（view point）方法，就邀他做《梦之岛》；今年则要将获普立兹奖最佳剧本《我的妻子就是我》搬上舞台，挑战单人串演四十个角色的独角戏。

剧中角色包含变装癖老女人、男女同志、各国大兵等，尤其还有一场是七、八个记者包围一个女生，他说：「我都快晕倒了，不仅要变声音，台词要接得非常紧，还要有不同的情绪。」为了这出戏，他花了数月学德文：「演员要会很多事情，学这些东西都在帮演员加分，让角色更厚更扎实。演这出戏几乎把毕生所学都拿出来，因为角色太多，非常需要技巧。」

这出戏，可说是邱安忱廿多年表演生涯的阶段性总结。之后，他要继续学习更多有趣的东西、发现这个世界，以及开发自己尚未展露的潜能。访问告一段落，大男孩踏出咖啡厅，在雨中离去，踏上未完的探索旅程，继续冒险。