将于六月份首度访台演出的德国大提琴家丹尼尔．缪勒-修特，当年以十五岁之龄抱回柴科夫斯基青年音乐家大赛第一奖，也奠定了他走上独奏家之路的决心。跟随大师罗斯托波维奇的教诲，他认真体验各样的生活，丰富自己的内涵，并转化到自己的琴音里。因为与NSO音乐总监吕绍嘉合作结缘，两人定下了访台演出之约，这回他准备了华尔顿的《大提琴协奏曲》，希望能让台湾乐迷借由乐曲，感受到作曲家笔下的南义大利风情。
NSO名家系列－魔幻狂想
6/8 19：30 台北 国家音乐厅
6/9 19：30 新竹市文化局演艺厅
INFO 02-33939888
西班牙的下午一点，与正在毕尔包巡回演出的大提琴家丹尼尔．缪勒-修特（Daniel Müller-Schott）越洋连线，进行了一段简短的访谈，挂上电话的那一刻，他的许多话语仍在心头荡漾，就仿佛伊比利半岛的艳阳在湛蓝的海面粼粼闪闪！这是一个极具深度与内涵的灵魂，他今年才卅六岁……
能画画也爱足球 全方位的艺术家
曾经追随多位名师习琴的缪勒-修特说：「影响我最深的老师是罗斯托波维奇！」这位不论在大提琴、钢琴、指挥各方面皆精湛绝伦且又学识渊博的大师，启发了他一件重要的事——想要演奏出动人的音乐，就不能只会拉琴，必须同时接触其他的事物、认真体验各样的生活，如此才能丰富自己的内涵，并转化到自己的琴音里！这些年来，缪勒-修特谨记于心，躬行实践，努力让自己成为一位全方位的艺术家。
一九九二年的柴科夫斯基青年音乐家大赛，成为缪勒-修特人生的转捩点，曾经梦想要成为画家或建筑师的他发现自己最爱音乐，于是决心迈向大提琴独奏家的道路；即便如此，这些年来他也未曾中辍他的画笔，画布上的颜色与线条成为启发他音乐诠释的另一种灵感。热爱旅行的他，喜欢亲近大自然，也喜欢观察各地不同的建筑，细细去感受藏在其中的人文与历史；他热中阅读，认为那是丰富心灵最重要的方式之一。此外，闲时也常慢跑，同时他还是个不折不扣的足球迷，除定期与三五好友踢一场球来活络筋骨外，在他的个人网页上，甚至还可以看到他和德国国家足球队队长菲利浦．蓝姆（Philipp Lahm）的合影。缪勒-修特说：「日前我和安-苏菲．慕特一起到马德里演出，在旅馆内巧遇了率领慕尼黑球队前往马德里比赛的蓝姆，于是我趁排练的空档，直奔球场加油助阵！」想像缪勒-修特一手拿著大提琴弓、另一手拿著画笔、一脚穿著慢跑鞋、另一脚踩著一颗足球的奇妙形象，让人感觉到他的多才多艺以及烂漫天真，这或许就是他所谓的「认真体验各样生活的全方位艺家」吧？！
与台湾结缘 皆因吕绍嘉
今年六月，缪勒-修特将在台湾首度登台，与吕绍嘉指挥的国家交响乐团合作演出华尔顿的《大提琴协奏曲》。谈起他的台湾行，他表示其实已计划了很久，只是迟至今日才得以落实，而与台湾的不解之缘，都要归功于指挥吕绍嘉。两人第一次合作是在柏林，当时与柏林广播交响乐团共同演出艾尔加的《大提琴协奏曲》，惺惺相惜的两人，于是相约有朝一日要在台湾再度合作。随后各自马不停蹄在世界各地演出的两人，终于又在瑞典偶然聚首，并再次聊起「台湾之约」，在那个当下，一起决定了这次的行程和曲目。
在演出曲目的选择上，可窥见缪勒-修特的雄心与自我挑战。不同于一般演奏者在巡回演出的行程中「一套节目走天下」的情形，缪勒-修特往往为每个演出场地准备各自的曲目，而华尔顿的《大提琴协奏曲》正是他特别献给台湾的礼物。这首协奏曲完成于一九五七年，它其实并非大家耳熟能详的作品，但缪勒-修特却说：「我十分期待这部现代作品可以让台湾观众惊艳！」当年，旅居义大利的华尔顿以当地的风土人情为背景写下了这首曲子，它近似于室内乐乐团形式的乐器编制，著实考验大提琴独奏者的功力。缪勒-修特表示：「这首曲子里，四处洋溢著南义大利的风情，那拿坡里海岸美丽的落日、沙滩与海水的味道、迎风摇曳的植物，这些我都希望可以透过自己的琴音让台湾观众感受到，并且随之进入作曲家笔下的天堂世界。」
昨日受惠今日付出 主动参与「校园狂想」计划
有鉴于青少年对古典音乐越来越缺乏兴趣，近年来缪勒-修特主动参与由钢琴家拉斯．佛格（Lars Vogt）发起的「校园狂想」（Rhapsody in School）计划，定期到各地的小学为学童讲解大提琴的构造、示范演出，并邀请孩子们来聆听音乐会，借此让更多的青年学子不再觉得古典音乐高不可攀，并能恣意徜徉于音乐的真善美之中。他说：「因为儿时一次偶然的机缘，母亲带我去聆听马友友的彩排，从此我便爱上了大提琴，并与音乐结下了缘分，至今我仍相当感念！也正因为如此，我也希望有机会可以借由自己的琴音感动更多的孩子，让他们愿意亲近古典音乐！」听到这番自白，突然让人有股莫名的感动。
访谈结束前，电话的那头缪勒-修特彬彬有礼地致谢，虽然聊得愉快，不过他也该开始准备翌日行程满满的活动了。此时台湾已值黑夜，但不知为何，却觉得伊比利半岛的艳阳正在天际对我微笑，正如他留下的印象那般鲜明而灿烂。
