无独有偶工作室剧团新作《怪奇马戏班》由剧场新锐王宏元与黄丞渝合力编导，舍弃了热闹喧腾，充满魔幻色彩的传统马戏印象，舞台上半人半偶的动物角色们，穿戴各式回收物所拼凑的造型特征，寓意社会的缩影；全剧紧扣「需要和依赖」的主题，从驯养动物的人类、被人类驯养的动物，到仰赖政权秩序的人类、被政权秩序囚禁的人类；甚至延伸到人类对于自然能源的依赖。
无独有偶十五周年纪念制作《怪奇马戏班》
10/30～11/1 19：30 11/1～2 14：30
台北 国家戏剧院实验剧场
INFO 03-9501977
一个破落的马戏班，戏班里的动物们死守在遭遗弃的帐篷里，等待牠们的主人回来。曾经提供温饱的帐篷，如今成了驯养的牢笼，这是一个被遗忘的世界。无独有偶工作室剧团新作《怪奇马戏班》，舍弃了热闹喧腾，充满魔幻色彩的传统马戏印象，舞台上半人半偶的动物角色们，穿戴各式回收物所拼凑的造型特征，有废弃的家庭用品、不要的玩具、净滩捡来的垃圾、还有五颜六色的塑胶袋，从动物与主人的关系，诉说一则人与人、人与能源、人与政府之间过度依赖的现实寓言。
紧扣「需要和依赖」的主题
《怪奇马戏班》找来剧场新锐王宏元与黄丞渝合力编导，故事雏型来自王宏元两年前发表的音乐剧小品《小．情歌剧二》，该剧以「十二生肖」为命题，有狗、虎、蛇、猪等动物，今年则加入了鸟、羊驼两个新角色。之所以出现马戏团的想法，王宏元说，因为马戏团里怪奇的角色和豢养的动物类型比较多，可以处理成整个社会的缩影，「我们塞了很多政治语汇在台词和人物关系里，不同动物的特性，代表不同的族群，虽然表现得非常隐晦，但有心的观众还是感觉得到。」
全剧紧扣「需要和依赖」的主题，从驯养动物的人类、被人类驯养的动物，到仰赖政权秩序的人类、被政权秩序囚禁的人类；甚至延伸到人类对于自然能源的依赖。荒废的马戏班，既是人们为了求生存而勾心斗角的写实舞台，更像是灾难过后，拖著变形身躯努力从「驯养与依赖」之牢笼逃脱的幸存者。而动物主角们，既说著自己的故事，同时也成为《动物农庄》般的人性暗喻。
王宏元表示，剧中他加入了一个「寻找恐惧」的故事：小皮从来不知道恐惧是什么，所以他天不怕地不怕奔跑去寻找恐惧，直到有一天他跑不动了，他被一双大手抱起来轻抚著，他误以为这种温暖、心跳加速的感觉就叫做恐惧。被带回去关在笼子之后，他再也不能奔跑，直到一天他逃出笼子去找主人那双大手，却被狠狠打了一顿。主人说：「我很爱你，你为什么不听话。」小皮误以为这种痛的感觉是「爱」。什么是「爱」？什么是「恐惧」？王宏元认为，人因为「依赖」常常弄不清楚两个词的意义。
工业废弃物打造戏偶
《怪奇马戏班》由无独有偶艺术总监郑嘉音担任偶戏导演、制偶师梁梦涵负责戏偶设计，所有偶的材料都来自工业废弃物，像水管、海绵、塑胶袋、微波炉等。排水管挂在身上变成性感歌姬的羽毛，也像条蟒蛇；捕兽夹象征老虎，暗喻老虎因为「依赖」而失去了狩猎的能力。不同物件依照特性在动作或使用上赋予新的意义，操作方式结合演员肢体，透过操偶师的关节、身体的扭动、或是手轴的弯曲，或手脚并用变化出动物的特征，偶既是工具也是身体的一部分。
舞台设计上，木材和帆布搭建了一个有牢笼意象的空间，外在看似光鲜亮丽，可是放置于其中的物品全都是工业用品或废材。此外，为了营造马戏团的氛围，打破偶戏惯用单面台营造幻觉，挑战运用三面舞台，观众环绕并且参与其中。电影配乐王希文为此剧谱写音乐，演员得一边唱歌、一边演戏、一边操偶。王宏元期待，《怪奇马戏班》能带观众一同在人与动物、人与戏偶的奇想世界中，找寻驯养牢笼的最后出口。
音乐剧《狮子王》 动物当主角的经典
以动物为主角的偶戏作品，改编自迪士尼同名动画电影的《狮子王》绝对是不可不提的经典。该剧的戏偶数量不仅空前，形式更是前所未见，难以归类，其中大部分结合了「人」的局部成为「偶」的局部。例如，十八呎高的长颈鹿，演员双手双脚都像踩高跷，延伸成为长颈鹿的四肢；豹偶则以手操纵偶的上半身，脚担任豹脚，整体行进姿态就像是踩在肉垫上，轻盈、优雅。演员把羚羊造型道具握在手中，上上下下跳跃就是飞跃的羚羊。
服装造型也结合偶戏的概念，比如说，热带雨林树木百百种，以演员服装作区隔，一个人就是一棵树；又如演员每人头上顶一块小草皮，站在一起，众人头上就出现一片非洲大草原，而当演员齐行，裙子波浪起伏瞬间幻化草浪翻腾；呈现「蚁丘」，是让演员穿上一体成形的螺旋状鱼骨，超过一百只小蚂蚁偶黏在上面，搭配「动物动作舞蹈化」后，当演员旋转，观众仿佛就能看见蚂蚁雄兵爬行，一圈圈盘旋而上。
《狮子王》导演茱莉泰摩（Julie Taymor）改变一般人对偶戏的认知：在此之前，现代偶戏大多只在专业艺术领域，但这个百老汇的商业演出，让「偶」成为大众注目的焦点元素，打开普罗大众的视野，让大家看到，「偶」，是一门值得深入开发的艺术。（廖俊逞）
