PAR 表演艺术杂志

十九世纪二○年代，广播技术不仅是时髦的玩意儿，也是人民收集资讯最方便普及的方式。随著人们对音乐的需求与日俱增，德国开始创立乐团，专门提供电台节目录制使用。成立于一九二三年的柏林广播交响乐团，就是在这股潮流中诞生的先驱者，为当时的群众提供娱乐，也陪著在二次大战的战火中抚慰人心。

德国广播电台史的一块金字招牌

承载著一段历史意义，这个立基在东柏林的乐团，堪称为德国境内广播电台历史中的一块金字招牌。截至目前为止，它仍是德国境内广播交响乐团最古老的一团。九十多年的过程中，参与其中的指挥不少，老牌指挥约夫姆（Eugen Jochum）曾在二次大战前短暂接掌乐团首席指挥两年；在大战后的第一任首席指挥则是杰利毕达克（Sergiu Celibidache）。

在成立初期，乐团就以演奏廿世纪当代作曲家的作品而闻名，客席指挥兼作曲家包含了如亨德密特（Paul Hindemith）、奥乃格（Arthur Honegger）、米尧（Darius Milhaud）、浦罗柯菲夫（Sergei Prokofiev）、理查．史特劳斯（ Richard Strauss）、荀贝格（Arnold Schoenberg）、斯特拉温斯基（Igor Stravinsky）等乐坛重量级人物；而几任指挥所进行的巡演与录音，更替乐团打开国际知名度。

亚诺夫斯基让乐团更上层楼

二○○二年，波兰籍指挥亚诺夫斯基（Marek Janowski）接任柏林广播交响乐团艺术总监暨首席指挥。今年七十二岁的他，仍然是活跃国际歌剧院与交响乐团的大师级人物。他的功夫扎实，在以交响乐作品闻名之前，早以传统德国歌剧系列为自己的职业生涯建立了名声，其实力与活力都非比寻常。

长达十多年的合作，他不仅让柏林广播交响乐团更上层楼，且成功引起了许多话题。例如二○一一年，乐团即在PentaTone Classics唱片公司十周年纪念时，共同构思以相同指挥、乐团、演出阵容的情况，录制华格纳十部主要歌剧。此大胆行径听来不可思议，然而当年度九月第一部成品《飞行的荷兰人》一发片，立即以胜利之姿大获好评。接下来推出的该系列录音也几乎都是《留声机》和《BBC》音乐杂志的编辑推荐首选。由此可以理解为什么《柏林日报》的报评指出：「在亚诺夫斯基的带领下，所成就的音乐质感，蕴含著乐团无限的活力，足以与一九六○年代卡拉扬还在柏林爱乐时的光景相提并论。」连欧洲媒体也将亚诺夫斯基指挥柏林广播交响乐团誉为：「最引人入胜的黄金组合，犹如心灵间的契合。」

小提琴家齐玛曼琴艺令人期待

此次来台，乐团除了带来韦伯（C. M. von Weber）的歌剧《奥伯龙》Oberon序曲，及布拉姆斯《第一号交响曲》外，更将由当代欧陆一线小提琴家齐玛曼（Frank Peter Zimmermann）带来西贝流士的《d小调小提琴协奏曲》。一九六五年生于德国的他，由于受到荷兰小提琴界巨擘克伦伯斯（Hermann Krebbers）赏赐与提携，十多岁时便受到乐坛瞩目，并且多次获得欧洲重要音乐奖项肯定。他的琴音非常乾净、细腻，技巧良好外，对于弦乐的歌唱性也相当能掌握。在网路上能够搜寻到他演奏此曲的片段，清晰、冷静、游刃有余又能与乐团对话的表现，令人印象深刻。相信在现场的气氛感染下，更能够以北国优美的音符，扣人心弦。