PAR 表演艺术杂志

诡谲、阴郁、离奇、神秘，且让人感到不安，美国电影导演大卫．林区（David Lynch）以独特而强烈的影像风格，奠定影坛地位。「大卫．林区」不只代表了导演的名字，更延伸出了「林区式」（Lynchian）用以形容蒙太奇式超现实风格的用词。大卫．林区曾为其电影定义：「我的电影是有关困惑、黑暗的。你可以说它是真实的，也可以说它是虚无的。它不是一个梦，但也不是现实。」林区电影的魅力之一，正是由于这些意象会烙印在你的潜意识，进入观者的生命。这些意象将成为你的一部分。相较大部分的故事或电影，他的「无叙事」反而使观众能够「创造自己的叙事」。

在观众内心埋下心灵炸弹

河床剧团新作《梦见大卫林区》，即是以这位当代影坛最重要的电影导演为意象核心。河床剧团与大卫．林区的组合，就像是薯条配蕃茄酱、盐酥鸡配台湾啤酒、毫无违和感。两者的作品都跨越了视觉艺术与表演艺术、意识与潜意识、梦境与现实的边界。林区一开始是位画家和雕塑家，直到今日，他仍会协助制作、绘制一些电影里用的道具。相较于一般的传统叙事，他的电影毋宁更像流动的画作或雕塑作品。而这类手工且具有雕塑性的特质，也恰好是河床剧团制作时的重要基础。

导演郭文泰说：「我十七岁时看了《橡皮头》Eraserhead，说真的，我对那部电影的主题毫无概念。但最棒的是，我一点都不紧张我看不懂！林区并不试图告诉我一个故事或教我什么道理。他创造了一个经验，然后让我去填补这个空白。对一位青少年来说，这是思想上极大的解放：居然有位艺术家如此信任他的观众，愿意给我们极大的空间进行思考及回应。于是廿多年后，我仍致力于做出这类型的创作：在观众内心深处安装心灵炸弹的剧场作品。」

精采创作者一起打造林区式体验

郭文泰找来信赖的合作伙伴共同打造《梦见大卫林区》。影像设计曾御钦曾入选国际重量级大展「德国卡塞尔文件展」，也曾获台北市立美术馆「台北奖」首奖。音乐设计柯智豪曾获金钟奖最佳音效配乐，金曲奖最佳客语专辑，音乐作品涵盖古典到实验，演唱会到电视电影舞台配乐。至于大卫．林区的作品，例如《橡皮头》中小鹌鹑逐渐渗出黑色浓稠液体，或是《蓝丝绒》Blue Velvet里夏天绿草地上那只腐烂耳朵，如何转化成舞台画面，相信和河床过往的作品一样，只能意会不能言传，观者只能眼见为凭。