为台北定影 让青春停驻 河床剧团与中山女高《停格》 |
《停格》从参与演出的高中女生的生活发展,用意象剧场形式为台北留下记录。
《停格》从参与演出的高中女生的生活发展,用意象剧场形式为台北留下记录。(河床剧团 提供)
戏剧

为台北定影 让青春停驻 河床剧团与中山女高《停格》

《停格》由台北艺术节策展人耿一伟指定命题,邀请河床剧团与中山女中共同创作,用戏剧为台北留下记录。导演郭文泰从英国摄影师迈布里奇的动态摄影创作得到灵感,与入选的六七位中山女高学生展开工作,让她们透过微观方式观看生活周遭。郭文泰希望透过不同的创作模式和剧场语言,创造脑袋无法直接反应、阅读或解释的意象,提供一个停顿的时空。

文字|廖俊逞、河床剧团
第285期 / 2016年09月号

《停格》由台北艺术节策展人耿一伟指定命题,邀请河床剧团与中山女中共同创作,用戏剧为台北留下记录。导演郭文泰从英国摄影师迈布里奇的动态摄影创作得到灵感,与入选的六七位中山女高学生展开工作,让她们透过微观方式观看生活周遭。郭文泰希望透过不同的创作模式和剧场语言,创造脑袋无法直接反应、阅读或解释的意象,提供一个停顿的时空。

2016 台北艺术节《停格》

9/9~10  19:30   9/11  14:30

台北 水源剧场

INFO  02-25289580转127

「训练的第一天,郭文泰导演便要求我们闭上双眼,运用听觉、嗅觉和触觉等感官去感受中山校园的一草一木、斑驳墙上岁月刻下的痕迹、沁凉流水涌入手心的温度、和煦暖阳烘烤下的青草芳香、近处学生打球的嬉闹及远方车阵的轰隆隆。」这是中山女高二年级学生Sharon参加河床剧团的工作坊后,写下的排练周记。去年十二月,河床剧团为新作《停格》走进了中山女高,从廿位学生中挑选六、七位参与演出,并从今年二月开始展开一系列的演出工作坊。

灵感来自迈布里奇的动态摄影

如果生命可以慢下来、停下来,甚至「停格」成画面,透过高中女生眼中所看见的城市会是什么?《停格》由台北艺术节策展人耿一伟指定命题,邀请河床剧团与中山女中共同创作,用戏剧为台北留下记录。演出不仅延续河床一向擅长的意象剧场,也融入欧陆当红的纪录剧场手法。导演郭文泰说:「纪录剧场有趣之处就是,透过演员的人生经验去创作,经由她们的眼光和感受去观看我们熟悉的台北市。」

《停格》的创作理念来自于英国摄影师迈布里奇(Eadweard J. Muybridge)一八七八年的知名作品《运动中的马》。当时,人们对于马在奔驰时是否会四只脚同时离地议论纷纷,僵持不下。迈布里奇突破性地运用高速摄影技术,为奔跑中的马留下多段停格画面,透过画面分析,果然找到了马四只脚同时离地的证据。他的贡献不只是解决了马飞奔时四脚是否同时离地的问题,更改变了人们观察及体验世界的方式。

郭文泰说,迈布里奇做了一系列的动态停格记录,如小朋友的跳蛙游戏、男子摔角、女人跳绳及鸟的飞翔等。「他的作品非常乾净、细腻,画面也很美,更重要的是他以科学的方法突破了人类视力的局限,让我们看到关于人存在的无数细节——那些通常不会被留意的细节。」这种强调微观地观察人生细节及结构的创作精神,到了百年后的今天仍十分重要,在电影导演大卫.林区(David Lynch)、剧场导演罗伯.威尔森(Robert Wilson)和录像艺术家比尔.维欧拉(Bill Viola)的作品中,都可见到其精神与影响。

改变高中女生观看世界的方式

《停格》以入选学生的生命故事为基础,排练与剧本发展同步进行。前期的工作坊除了让学生对剧场多一点认识,学习一些表演技巧,郭文泰也借此多认识一些同学,了解她们的想法与状态。「我们相信人人都可以是艺术家。」郭文泰强调:「她们虽然还是学生,但同时也是艺术家和演员,透过一起工作的过程,让她们展现自己,为青春留下特别的回忆。」

郭文泰说:「目前这群高中生对台北的认识都是透过父母或师长的带领,这更显现了在台湾社会中家庭及教育的影响力。高中这个阶段很特别,她们正在认识这个世界,正在形塑自己的样态,《停格》对她们最大的挑战是:她们不能再遵循老师说什么、课本说什么,而必须不断思考『我』说什么。」

河床剧团为这群高中女生带来的课程,的确改变了她们观看世界的方式。Sharon在排练周记中写道:「导演要求我们自己写台词,利用有限的空间创造无限的可能。看著眼前的木质地板,时而是宽阔的柏油路,时而是夜间星空闪耀的公园,时而是少女在盛夏里怀念著父亲的池塘。对于每一个细微的动作,导演有他的要求:写实,不要沦为假造下的既定形象。」

暂停,享受当下

郭文泰认为,现代人过度仰赖「语言」,对话的一来一往之际,个人思考的时间跟空间会逐渐变小、甚至单一。他希望透过不同的创作模式和剧场语言,创造脑袋无法直接反应、阅读或解释的意象,提供一个停顿的时空。郭文泰说:「现代人都十分忙碌,上班、下班、吃饭、睡觉、追赶做不完的To-do-list,一刻也无法安静下来。一有空档就低头看手机、玩宝可梦,鲜少有人愿意停下来,抬头看看四周,感受一下周遭的人事物。如果我们能暂停、停格,安静下来,用所有感官去体会这个世界,享受当下,我们就可以从不同的角度过日子了。」

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爱德华.迈布里奇  动态摄影的先驱

爱德华.迈布里奇(1830-1904)是一位英国摄影家。他大量制作动物的移动照片,借由这些动态的照片,研究人或动物在移动时细腻的肌肉组织的动作。他发明的「动物实验镜」(Zoopraxiscope)是一种可以播放运动图像的投影机,将连续图像放在一块玻璃圆盘的边缘,随著玻璃的旋转,将影像串连、投射出去,使得这些影像就像在运动。他的成就促使各地的发明家开始尝试制作类似功能的装置,以捕捉此类运动。更促使后人发明活动电影放映机。他革命性的技术创造了永恒的形象,进而深深影响了几代摄影师,电影制作者和艺术家,法兰西斯.培根(Francis Bacon)、马塞尔.杜象(Marcel Duchamp)、贾斯培.琼斯(Jasper Johns)、塞.汤伯利(Cy Twombly)、道格拉斯.戈登 (Douglas Gordon)等。(廖俊逞)