许多人认识无垢舞蹈剧场，甚至变成「铁粉」，是因为《行者》这部纪录片。导演陈芯宜耗费十年时间，记录了编舞家林丽珍的创作与生活，并以台湾少见的舞蹈电影（Dance Film）手法拍摄，让舞蹈作品跳脱剧场的黑盒子，将场景拉至山巅海滨的美丽秘境，舞者的动与静，与大地山水融为一体。全长一百五十分钟的纪录片，镜头节奏一如无垢舞作风格 —— 安静、沉缓、纯净，却张力饱满。「大自然有一股力量，祂会带著你走，看到舞者在青苔上跳舞，在那个瞬间，空间都凝固了，仿佛天地都动容了。」林丽珍在《行者》首映后的座谈会上如是说。
林丽珍的创作心法，一言以蔽之，就是师法自然。以廿年淬炼出的「天、地、人」三部曲而言：《醮》以民俗祭典为引，唤起对土地的深厚感情，恢宏如史；《花神祭》颂赞生命，天地大化、日月山川、花草虫兽的递嬗变迁，转化进人身的微型宇宙，宛如自然史诗；《观》是一则寓言，藉苍鹰之眼映照神性、人性、魔性共存一心的挣扎，讲述大地生灵的悠长记忆。贯穿历来作品的「空缓」美学，「动如不动，不动如动」的肢体语汇，若要形容，就如同天上的云，看起来不动，其实云一直在动，靠的不仅是外在技巧的锻炼，更在乎养心的内在哲学。
祭典与仪式，是无垢舞作中重要的元素，对林丽珍而言，祭典对人、对生命来讲都是很重要的，大至对天地的崇敬，小至对自我的思虑，虽然不是每天在做，却时刻都存在。林丽珍强调：「祭典很沉静，是一种对于周遭事物、天、地、人的尊重，就像是我很诚恳地请你帮忙，为了表达那个诚心，会从心里细细地思考。」因此，无垢舞者每次登台前，都必须花上三小时准备，从梳头、点妆、拍粉、抹身、穿衣，在静默中放下自己，与呼吸和空间合而为一，这就是一种演出仪式。从内在意志的专注，向外发散能量，因而憾动人心。
睽违八年后的新作《潮》是《观》的续篇，源头来自一个遗憾 —— 《观》白鸟与鹰族之子Samo间未尽的际遇。林丽珍说：「这么多年过去了，白鸟和Samo还是在我的身体里面，有时半夜我会醒过来，想到他们，我不能这么残忍地让Samo与白鸟没有回到他们的土地。」为了延续他们的故事，林丽珍重拾创作，从一个缺口踏上追寻圆满的道路。或可说，艺术创作都来自于匮乏，来自于渴望述说，这也是自然法则。就像本刊作者在排练场的观察：「我是如此重新认识了无垢美学中著重的中轴、对称、和谐，原来，并不为了完美，而却源于缺的追寻。」
