正在伦敦拱顶剧院演出的「沉浸式剧场」作品《爱丽丝的地下冒险》，由「恶童剧团」制作演出。这个从爱丁堡艺穗节红到伦敦的团队，为庆祝路易斯．卡罗的著名儿童文学《爱丽丝梦游仙境》一百五十周年，特地在滑铁卢站下方的废弃拱顶隧道中演出此剧，整趟旅程中观众将遇见故事中的各个角色：白兔先生、毛毛虫、疯帽子、三月兔、柴郡猫、假海龟、纸牌仆人、红心皇后、爱丽丝……
伦敦六月，剧院西区依旧繁忙，走进巷弄中，各式演出海报映入眼帘；过了泰晤士河，将在国家剧院上演的《美国天使》Angels in America可说是本月最抢手制作、一票难求。而在离国家剧院不远的滑铁卢（Waterloo）地铁站、位于车站底下的拱顶剧院（The Vaults Theatre）里，曾于二○一五年获奥立佛奖提名的《爱丽丝的地下冒险》Alice’s Adventures Underground正悄悄进行中。
拱顶剧院建于滑铁卢站下方的废弃拱顶隧道中，结合隧道内的建筑结构与动线，剧院设有各式活动空间，包含艺廊、电影院、餐厅、包厢、展览馆与大小型的演出场地，节目多以奇诡非常态的表演为主，「沉浸式剧场」便是其表演项目的大宗。固然此类型剧场节目在商业表演繁荣的伦敦算不上是主流，但其挑战传统、前卫与大胆实验的风格，的确在剧场艺术类别中有不可取代的意义。
合作无间的恶童们 从爱丁堡红到伦敦
此次制作团队为剧坛名气初升的「恶童剧团」（Les Enfants Terribles）。兰斯基（Oliver Lanskey）于二○○一年创立此团，在○五年开始与希格（James Seager）合作，两人搭档至今已逾十年，时常轮流担当编剧、导演、演员与制作人等工作。由于艺术理念上的契合，他们共同打造了许多作品，巡演足迹遍布欧洲与亚洲，包括波兰、捷克、杜拜、挪威、澳洲、新加坡、南韩等地。该剧团在二○一三年也已成立子团，名为「小小儿童剧团」（Les Petits Theatre Company），主要在英国当地巡回。
二○一二年为恶童剧团在伦敦崛起的转捩点，因其作品《壕沟》The Trench在爱丁堡艺穗节一炮而红，更于隔年受邀转战伦敦剧院西区加演并大受好评。除了以一次大战背景作为主题的设定，符合英国观众胃口，也因导演妥善运用多元的剧场元素，例如操偶、诗歌、肢体剧场、现场音乐与音效等，加上舞台布景的细致及恶童剧团独有的故事表达风格，而获得爱丁堡艺穗节评论台（Edinburgh Spotlight）与娱乐平台（The Stage）平均五颗星的超高评价。
为庆祝路易斯．卡罗（Lewis Carroll）的著名儿童文学《爱丽丝梦游仙境》Alice in Wonderland一百五十周年，奥立佛与詹姆斯两人再度挑战剧场的可能性，将原著融合「沉浸剧场」（immersive theatre），于废弃地铁隧道中打造出奇境王国。踏进拱顶剧院，前方一大一小两扇门，在深紫色的墙壁上有白色大大字体标示著「喝我」或「吃我」，一个观众一个选择，进了任何一道门，爱丽丝的奇幻之旅展开。整趟旅程中观众将遇见故事中的各个角色，在纸牌仆人的引导下，观众们穿过书库、镜区、大池塘、后花园、茶派对等处，而白兔先生、毛毛虫、疯帽子、三月兔、红心皇后、爱丽丝更一一冒出眼前。此版本故事主线维持原著走向，内容穿插不同元素，例如唱歌、吟诵、对话、特技杂耍、互动等，团队也严格控管每场次的人数，让观众皆能和每个角色碰到面，如同身为爱丽丝体验整场冒险。
不只挑战传统 更要持续实验
虽不及英国其他「沉浸剧场」创作团队，如Punchdrunk（以Sleep No More一作声名大噪）、Dreamthinkspeak、Fruit for the Apocalypse等为人所知，恶童剧团版的爱丽丝可说是在伦敦的「沉浸剧场圈」表现得极为亮眼。沉浸剧场作品的表现方式虽千变万化，但根本上为重新调整剧场中的传统思维，即「表演者—空间—观众」的关系与主、被动性。例如废弃空间的重整装潢布置，带领观众上船、上车导览，使用耳机、影像等科技传影互动，甚至观众扮演角色、决定故事走向等等。
「沉浸剧场创作者」一直以来都在挑战人类感官、并寻找更能引导观众感受故事世界的剧场元素统筹。随著剧场风格的日新月异，二○一七年春，Punchdrunk更展开另一项全新计划，进驻伦敦郊区一个名叫Fallow Cross的村庄，在这里他们打算持续「革新、酝酿并探究」他们多年来所努力的「现场表演与叙事的各种可能」，并带领村民和地方学童一同制作一个专属于此村、此地的一连串工作坊和小型作品，混合了沉浸式、场域特定、社区剧场、应用戏剧等不同概念。
