无极限的剧场想像 让世界走向台湾! 「2017世界剧场设计展」在台北 |
专业设计组入选:Conor Murphy的Orphée et Eurydice
专业设计组入选:Conor Murphy的Orphée et Eurydice(OISTAT 提供)
话题追踪 Follow-ups

无极限的剧场想像 让世界走向台湾! 「2017世界剧场设计展」在台北

每四年一次、以剧场设计师个人作品为对象的世界剧场设计展,今年由国际剧场组织与台湾技术剧场协会合作,将于七月初在台北艺术大学举办。届时将有有世界各地一百六十件以上的设计作品展览、四十个剧场艺术节演出节目,还有大师讲座、工作坊、论坛及属于设计师的专业对谈,丰富多元、超越想像的剧场设计,让台湾看见世界的精采。

文字|陈茂康、OISTAT
第294期 / 2017年06月号

每四年一次、以剧场设计师个人作品为对象的世界剧场设计展,今年由国际剧场组织与台湾技术剧场协会合作,将于七月初在台北艺术大学举办。届时将有有世界各地一百六十件以上的设计作品展览、四十个剧场艺术节演出节目,还有大师讲座、工作坊、论坛及属于设计师的专业对谈,丰富多元、超越想像的剧场设计,让台湾看见世界的精采。

2017世界剧场设计展

7/1~9 国立台北艺术大学校园

INFO  www.wsd2017.com/

正如四年一度的剧场界奥林匹克「布拉格剧场设计四年展」(Prague Quadrennial,PQ),世界剧场设计展(World Stage Design,WSD)也以四年作为展演安排,不同的是,布拉格设计展在一九六七年起,即由捷克文化部作为主办单位,以国家为单位规划展览与竞赛。而世界剧场设计展,则是面向设计师「个人」与作品的展览,由国际剧场组织(OISTAT)发起,并与台湾技术剧场协会(TATT)一同组织策划,目前虽然才准备迎接第四届,但也有长达十六年的光景了。

设计没有局限  让人大开眼界

从二○○五年在加拿大多伦多、○九年在韩国首尔,一三年到了英国卡地夫,二○一七年的世界剧场设计展将在台湾举办。此前也都曾报名参加且入选的剧场灯光设计师曹安徽,今年也成了评审之一,十六年来她见证了愈形成熟、日益茁壮的设计展,也藉著许多的机会,与自全球各地的设计师们同场展览、比肩而行。她认为,对于所有设计师、剧场同行们,乃至前来观看展览的人们而言,收获最丰的当然就是那些毫无局限、种类繁多、百花齐放的各种设计作品。「其实剧场人是很开放的,我们不会特别限制参赛一定要是什么种类,所以这也是个大开眼界的好机会,在这里,绝对会看到一些跟你平常在剧场里所见,完全不同的东西。」曹安徽说。

当然,报名还是得分类,除了一般熟知的舞台、灯光、服装、音效、影像等设计项目,其实还有三种特别的类型,供有需要的参赛者报名。首先是表演设计(Performance Design),创作者可能不只在某一个技术或设计领域创作,而是跨越两到三种,甚至在一个演出中,有多达四种设计都是出自一人之手;其他还有另类设计(Alternative Design)与空间设计(Space Design)。在处处可以是剧场的当代,剧场设计展也不一定都是要在「剧场」内的表演作品,可以是美术馆、可以是废墟、可以是不特定的移动场景。所以,设计展当然也不一定只有设计师可以参展,表演者、导演,他们对于空间、对于表演,甚至对于技术的运用与「设计」,也都被包含在其中了。当他们千里迢迢、远道而来,将世界各个角落、各种艺术家,独一无二又活力十足的创作在你面前齐聚、展示时,你甚至会发现:「原来有人在做这样的事!」

虽然要在同一个地方,呈现所有作品的设计面向,实在有所难度,身为主办单位,也只能提供每位报名、入选的设计师固定的空间规划展览,再加上「艺术创作,其实在演出的当下就完成了」,世界剧场设计展,其实也只能以较偏向文件展的方式呈现。这时候,就是每个设计师展现他们独特的设计风格与需求的时刻了,主办单位之一的技术剧场协会在这段时间里,一直尽力在与世界各地的设计者们协调沟通,连年攀升、积极报名的盛况,或许也能成为他们前进的动力。本届共有来自五十二个国家,多达六百余件作品参赛;入选的一百八十件作品(分为专业设计组一百廿位与新锐设计组六十位),即使还得再次报名、确认并来台参加展览,却还是非常踊跃,高达九成以上的回报率,多达百余件的入选佳作,都将在关渡美术馆相遇。

台湾设计师  跟世界并驾齐驱

于是,要如何让这么多事情,在同一个空间里面发生,就是设计师的本领了:「现在换我来帮大家服务了,我也会以设计师的身分去考量设计师的需要。」曹安徽说,「譬如,有一位以空间设计入选的创作者,想要带一个很大的雕塑品来。那个表演原来就是在美术馆里进行的,而那个天使的雕塑品,对于这位设计师的空间创作是非常重要的。」到此,设计师也都还能彼此理解,「不过,那真的是个很大的作品,大概三公尺吧!他想要自己运过来,光是运费就非常高了,既然他都那么有诚意了,我们也会尽量在空间上帮他达成。」这当然不是常态,不过有需求、有办法,设计师就能著手处理了。

今年台湾共有卅一位设计师、以卅七件作入围,居全球参展人数及作品数量之冠。此届也身兼新锐设计组评审的曹安徽坦言,最大的原因当然就是因为「方便」,在台湾举办的设计展,不管是在资料的提供、沟通的往返、参赛的便利性等,当然都比其他地区的参赛者简单许多,再加上台湾的设计水准一点都不比世界来得差。所以当报名数量大增的同时,入围的名额当然也等比例成长。在曹安徽及各国的其他评审看来,台湾的设计能力,特别在「灯光」与「影像」两方面显得突出、令人惊艳,曹安徽分析:「其实不管是灯光或影像,都算是剧场里非常年轻的设计类别。譬如你看现在台湾很厉害的影像设计师,他们年纪都很轻,这代表在全世界开始认识影像设计、一点一点摸索的最初阶段,他们就开始参与了。」相较于其他国家在如舞台、服装等项目,保有长久的设计历史,影像与灯光算是近十几、廿年来,突飞猛进的设计类型,「台湾跟世界是同步的,甚至可能还更快一点!」

从七月一日到九日,假国立台北艺术大学校区及校内的关渡美术馆内展开的「WSD2017世界剧场设计展」,有世界各地一百六十件以上的设计作品展览、四十个剧场艺术节演出节目,还有大师讲座、工作坊、论坛及属于设计师的专业对谈,让台湾看见世界的精采,反之亦然。

欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员