PAR 表演艺术杂志

坚持建立伙伴关系

成立于一九五九年的法国文化部，在经过了六十载光阴之后，目前最坚持的一件事情就是所谓的「伙伴」，也就是文化部愿意与公民社会一起合作。

范谷德自己即是从公民组织里面出来的，他以前是个舞者，编过舞也导过戏，其他同事在各自的领域也非常资深，至少有五年的经历，才能申请进入文化部工作，所以他们完全知道平常讨论的议题有哪些实务内容。「我们不像是公仆，倒比较像是社会活动的倡议者。」

范谷德表示，法国是一个比较中央集权的国家，但人民也都有反骨DNA，法国大革命就是最好的例子，人民会让政府知道「即便现在你们当权，但是你们要对我们负责」，所以文化部必须更积极与艺术圈建立关系。法国文化部的表演艺术政策并不是一个固定的文字，政府和社会并不是敌对的，彼此有非常多的合作。中间有许多的协会和组织，还有在地政府，很多角色共同来探讨一些政策，而所有的政策必须符合文化部的创立哲学与中心思想。

文化部的创立哲学和中心思想

什么是文化部主要的创立哲学和中心思想？首先，法国宪法序言声明，所有人都必须接受文化艺术的教育，文化是政府对人民要负的责任。当年法国总统戴高乐（Charles de Gaulle）指派了第一任文化部部长马乐侯（André Malraux），目前所有的政策就是他的愿景。

而文化部的工作就是要让所有的人类的文艺作品，特别是法国的文艺作品，可以让最多的人来享有，并且传承自己的传统，鼓励艺术创作，这就是政策的中心思想。而为了让艺术能普及化，不是所有事情都集中在首都巴黎，政府必须有计划地在全国各地发展文艺场地。例如每一个区至少要有一间音乐学院，一个区里面要有一个国家级的交响乐团，持续朝这个目标去发展，也会补助这些表演艺术。

马乐侯相信所谓的艺术震撼，他觉得所有的人都必须要经历过这个样子的震撼。文化不是属于少数人的，所以文化工作者应该去触及不同的人，场馆必须进行这样的工作，艺术家也是，学校同样也要参与这项工作，每个人都有责任推广艺文活动，这就是他们跟文化部之间的约定。

不仅如此，文化部还要支持艺术作品的创作，以往很多政策只关注如何保留传统，但是马乐侯还要创造明天的遗产，也就是说，今天必须去协助艺术家，如果不去提供艺术家补助，艺术家没有办法生活下去，明天就不会有艺术遗产了，这就是文化部的中心思想。

范谷德补充，一九五九年还有一条法律提到文化部的责任，包括保护建筑与艺术遗产、鼓励创作、捍卫艺术多样性，另外也要确保文化知识能够传递下去，而且确保文化的「民主化」，让每个人皆能享有。

此外，一九九八年还有一个宪章，文化部跟各个机构签约的时候，都会放入这个条款。它提到了四个责任：第一是艺术的责任，要去帮助鼓励协助艺术家，不论是艺术的角度，还是开拓艺术家的网络。第二个责任是在这个区域当中，要去触及各式各样的人士，扩大观众群。第三是社会责任，确保所有的事情都是合法的，不会有台面下的交易。第四则是专业的责任，必须确保表演艺术者的专业。二○一六年的新政策则是捍卫创作的自由，针对中央政府与地方政府提出方针，告诉大家如何为艺术提供协助。

文化部绵密的沟通与合作网络

法国的文化组织是如何呢？首先有中央政府，中央政府管理整个国家，而且会做最终的决策。中央政府有两个部分，一个是巴黎的中央政府，另一个是区域服务，在各地区设有办公室。另外还有地方政府，每个地方政府的议会决定如何使用预算。目前法国的中央文化预算是比地方高，但是地方的文化预算也不少。另外欧盟也会提供相关的补助给艺术家，或是提供给文化的专案。

针对艺术创作，文化部有一个专责单位，还有廿六个区域的文化办公室。在每一个区域机构当中，针对各个艺术领域也都会有顾问，例如考古学、戏剧、表演艺术等等，这些顾问都是来自于特定的领域，负责将中央的政策与地方连系并负责督导。还有一些公共的机构是百分之百由政府提供资金，例如罗浮宫、法兰西剧院、夏佑剧院，或是音乐与舞蹈高等学院，它们都像是资源中心，也得到文化部的补助，所以他们的工作就是提供服务，例如排练场所及相关文献的使用，或是书、DVD影片的租借等，都可以针对不同艺术领域满足需求。

此外，法国还有「公共文化合作机构」（Établissements publics de coopération culturelle，简称EPCC），以台湾的说法，即是以「文化合作」为主要业务的行政法人。这个公共机构管理的就是文化服务，从在地观点达到国家的目标，并协助中央和地方政府合作。

范谷德表示，EPCC接受文化部和地方政府的交叉补助，它是一个中介机构，协助中央和地方政府的沟通。文化部可能有政策想要传达，但地方政府可能对文化的知识并不是那么深厚，所以文化部有责任去提醒大家，文化是什么？核心价值是什么？文化和艺术又可以为人类社会带来什么？EPCC就是一个很重要的新公共机构，它能够去保障预算的取得，而且也保障政府采取应有的行动。

「我们必须跟艺术家还有专业的网络来维持一个频繁的对话，我觉得这一点是比较有趣的。」范谷德说，所谓保持频繁的对话，指的是必须跟工会或协会开会，不是偶尔才去开一下会议，而是定期对话。

「表演艺术协会下面有很多工会，我每年都会说明我们有什么样的政策，然后听听看他们的批评，他们的批评都蛮多的。」范谷德笑道，当然这样的对话并不容易，不过重要的是听取他们的意见。「很多时候他们所说的就是经费不够，我们也说，我们就是没钱，但是至少他可以帮助我们调整政策。」　

文化部如何说服地方政府合作

为了鼓励地方政府投资文化，文化部其实煞费苦心。范谷德笑道，「钱」是很重要的诱因。文化部是个大声倡议的角色，他们每天都会跟地方政府洗脑，说明投资文化会有什么好处。很多地方政府真的开始投资剧场，即便只是让他的城市看起来更有价值，却可以吸引更多的企业、更多的居民，让这个城市能够持续地成长。

另外，文化部还要跟许多人签合作协议。范谷德说，文化部有很多的文化发展合约，他们会跟这些地方政府或区域政府说：「我们需要发展文化，我们需要跟你合作。当然你现在已经有一些项目在进行，我们也希望有一些其他的项目，彼此可以协调一下。」透过合约签订，便能加强中央与地方的文化发展。

不仅如此，文化部也有奖牌奖章的奖励机制，例如音乐厅或文献厅若想升格为「国家级」，就必须配合文化部的要求标准，才能够冠上「国立、国家」的名称。政府会提供补助，但是场馆自己也要投资，这就是彼此合作的方式。多年以来，文化部都在跟不同的区域政府、地方单位合作，加强文化方面的连结。

目前法国有四十间戏剧中心、十九个全国编舞中心，还有很多其他的单位如编舞发展中心等等，可以培育一些新兴的艺术家，或是扮演场域跟艺术家之间的桥梁。而这些表演中心、舞蹈中心、戏剧中心等等，除了自制节目之外，也要去发展各自的领域，去推动协助其他相关的团体，甚至去累积更多的专业知识，他们要为社会尽责和服务。当然还有艺术家驻村的方式，文化部也会提供一些诱因及金钱上的补助，所有的驻村都有一项任务，就是要让社会公民参与。有些是短期的驻村，有些是中长期的驻村，如果是长期驻村，艺术家可以在这里做自己的创作，同时跟其他的艺术家一起去合作，到学校、养老院、监狱、社区里面从事不同的活动，协助文化的拓展。

文化带来的收入其实比想像的多

范谷德表示，法国的文化预算和跟其他国家相较之下多出很多，因此文化部也常被其他部门攻击，甚至一些公民团体也说政府浪费太多钱在文化上面，所以文化部必须证明自己的价值。他说：「我们了解自己代表的是很大的一个产业，不单单只有表演艺术，还包括影艺、电影、文学等其他产业，整体而言，这是全欧洲第三大的工作市场，代表法国GDP的2%，跟农业一样大。」

范谷德说，在欧洲，农业能获得政府很多补助，文化两百亿欧元的GDP，也有非常重要的吸金能力，例如举办艺术节可以吸引很多外来的旅客，在这过程中，就会有交通、住宿、饮食、购物的活动，这些活动都会为主办城市带来经济效益。他以亚维侬艺术节为例，店家商家每年就是等这个艺术节赚钱，靠文化吃饭一点也不丢脸！法国每年有八千四百万的旅客，他们来法国除了美食之外，第二个目的就是文化。因此，文化其实在经济上扮演著重要的角色。

到底法国的文化预算有多少呢？一九八○年法国文化部长贾克．朗（Jack Lang）争取到1%的总预算，这个具有象征性意义的1%就一直被保留下来。目前法国的全国总预算大概就是四千亿欧元，所以文化预算大概就是四十亿欧元。范谷德表示，其实其他部门在文化上的支出也达到一百一十亿欧元，例如军队也会有交响乐团等等；另外大约有七十亿是地方政府的文化支出。从这些庞大的经费不难看出，文化对于法国是多么重要的一环。

而这些资源怎么分配呢？文化部有三大任务：文化、媒体、书籍相关的产业，还有文化产业，以及智慧转移和自由化。表演艺术每年大概可以获得七亿一千两百万欧元，40%是剧场，40%是音乐，16%是舞蹈，其他类的艺术是4%，例如马戏团等等的表现方式。

如何争取文化预算

范谷德坦言，在台湾争取保留文化预算的同时，法国也不断在进行文化预算的奋斗，也就是因为这样，他们才有一个象征性的1%来保障文化预算。

他认为文化界应该要有一个专业工作者的组织，大家才会有一个共同的声音，一起跟地方政府或文化部来沟通，说明文化工作应该要怎么进行。他以法国文化部为例，文化部有责任要支持新锐艺术家，但这不能只靠文化部自己做，他们有一个专家委员会协助，专家们会去看表演，提供艺术上的意见，作为文化部决策参考。专家委员会可能每三年就换一批人，这样才不会永远都只有一派的声音。他建议台湾可以成立类似的协会或公会，把需要的文化优先工作写成提案，然后再跟地方政府或是文化政府来沟通，大家集思广益，要能够组织起来，让命运掌握在自己的手里，接下来才可以跟文化部进行斡旋。

台湾文化现状的反思

参与此次座谈的立法委员许毓仁表示，从十九世纪到廿世纪初期，法国以文化作为国家战力，从「文化介入」、「文化参与」到「文化先行」，有一个非常清楚的脉络。在各种官方和非官方的交流底下，都是用文化作为一个很好的媒介。也因为如此，文化变成不存在於单一部会所由上而下的治理的一个统管的方式，每一个领域都有文化基因和文化资源应用，以及使用各种文化媒介的可能性。

反思台湾的现状，目前文化基本法第十七条关于文化治理，特别讲到文化行政与中介组织，就是国家应健全文化行政组织之组织配置充足人事与经费普及均衡，各类活动之机构设施之展演，硬场之设施，并结合各类学者、法人、网路社群、非政府组织与文化团体，共同推展文化事业，这是文化工作者很重要的工作，法国、英文或是美国都有非常完整的文化中介组织，台湾的文化中介组织相对是非常弱的，过去，文化中介组织或是文化工作者常常是在政策的对立面，民众则是消极或被动的接收者。所以要发展文化，这个中介组织就变得非常重要。

此外，国家应该有这个责任去培养培育文化人才，以文化软实力先行，带动这个国家对于文化的重视。文化基本法里面，也有特别提到文化预算。法国的国家的文化预算是1%的GDP，台湾的百分比差不多也跟法国一样，大概介于1.2%至1.3%。今年增加了一点点，可能到1.5%左右。法国的经济体比台湾大很多，因此文化预算较多，台湾的税入一年是1.9兆台币，相对其他国家，文化预算是比较少的，因此希望我们的文化预算可以提高到2%，与日本、韩国是相同的水平。

最后，许毓仁谈到文化基金的设置，如何创造资源的循环的利用。在法国，文化的企业，或是以文化作为一个基本的商业的企业主，有全欧洲第三大的工作市场。在台湾，以文化为主的企业是非常微小的，因此政府或立法委员有责任和义务去引导一些政策，让企业投入可循环性的文化基金，以文化信托或公益基金的方式，让更多的企业借由文化参与的方式，导入更多的可能性。过去文化基金是由国家直接拨钱到国艺会或是其他国家所属的财团法人或行政法人，但是在立法政策上的应用，可以有更多循环式的基金，去导入社会企业或文化公益信托，创造更多可行性的循环。