导演赛门．史东的「玻璃房系列」，到了《史特林堡酒店》，终于因为没有旋转舞台，观众的视点，才不再似是有所扩大却其实只是留在原地，因为，三幕剧的「三」幕，给予观众改换了位置观看剧情的推进，做法是，每次大幕打开，就是不同上一幕的三层楼和六个房间。房间，当然是之前的房间，酒店的房间可以都一样，但内里的摆设换了方向就是另一间了，同中有异异中有同所产生的仿佛、虚幻，便是前两次旋转舞台没能做到的时空错落。
把七部史特林堡的戏剧（上一次是易卜生，之前是契诃夫）放进一座玻璃屋，给它们一个名字Hotel Strindberg（上次是Ibsen House），演上四小时或以上（中场休息是改装场景），就是赛门．史东（Simon Stone）的签名式。
这是我看的第三部赛门．史东的「玻璃房系列」，也是三部中有趣的一部。
窥看旋转舞台上的人生场景
第一部《三姊妹》，把契诃夫的原著用今天的语言改写，再让所有人物被「罩」在一幢玻璃房内生活。第二部《易卜生的房子》，把易卜生的多出作品作为素材，另行创作出一个乱伦故事，这家人不顺时序地在这玻璃房子里被回忆「罩」住。第三部《史特林堡酒店》，把七部史特林堡的戏剧放在一幢酒店的七个房间里上演。
前两部的「玻璃房子」都建在旋转舞台上，观众在位子上不动，但房子三百六十五度转。因为房子内部的空间设计，包括家具摆置，甚至浴室装置，全按现实比例，又能操作，看上去就是「真实」，所以当它「很不真实地转动起来」，观众自然会因观看的权力大增而兴奋——现实中我们只能看见事情的「一」面。但问题是，转动的房子是不是真的能让我们多了看事情的角度，而不是，增加了偷窥的窗户？
