过去，爵士乐对一般来说人来说是外来乐种，也是新潮、时髦的象征。即使向往，也得从电视台、夜店、酒吧、唱片等管道才能听到，让人感觉遥不可及。但近年来，爵士乐的蓬勃对比以往，已不可同日而语。除了受到台湾经济发展影响，爵士酒馆的增设、经营者的眼光、专业听众的累积等都交互影响，再深究其竟，则得归功各地爵士乐节、社团、音乐营等多年耕耘。
音乐节带入一波一波的人流
透过举办艺术节来提升城市、地方或场馆形象，借此累积人文素养，是欧美国家行之有年的模式。近10年来，台湾各地有数不清的艺术节举办，以爵士乐为名的更是不遑多让。作为首善之都，「台北爵士音乐节」的历史由来已久，早期承办单位及名称都有过更迭，改由台北市文化局主办后，至今即将迈入第15年。除了有主场的大安森林公园大型户外音乐会外，更延伸到内湖、中山、天母等公园举行的中型演出，让独特的都会光景与爵士乐交互辉映。
「台中爵士音乐节」则创立于2003年，现已成为全台最热门的节庆活动之一。最早的活动场地是丰乐公园、逢甲夜市、天津路商圈、台中公园，2005年后则固定于市民广场周边。由于草悟道小舞台可让乐手与观众近距离互动、舞台前草地亦提供民众席地而坐，加上现场不需门票降低门槛、高级饭店摆摊与促进美食创意文化等因素，每年吸引高达百万人次参加。如此大规模人潮不仅造就了所谓的「野餐文化」，更引起诸多观光相关的讨论与学术论文研究。
同样在2003年，两厅院「夏日爵士派对」揭开序幕。将爵士音乐会搬上古典音乐殿堂，此举对台湾来说有划时代的意义，昭告爵士乐走进经典。虽然最初仅以几场音乐会包装，然而10多年来从大厅、小厅、户外广场大型免费演出到邻近酒馆的小型沙龙，让爵士乐音符处处飘扬。舞台上，邀请的国外演奏家皆为一线巨星，而国内顶尖乐手也从演奏厅的小场次到近年组成「节庆乐团」迈向大厅，可见实力与受欢迎的程度皆与日俱增。
从2017年开始，「夏日爵士派对」以主题来设计音乐会概念，例如巴西、拉丁、路易．阿姆斯壮等，让乐迷们在聆听之余，更能有知识上的收获。值得一提的是，国际级演奏家来台，在打歌目的下，曲目多半来自他们的新专辑。然而为了让自己土地上的声音被听见，在每年的「两厅院夏日爵士节庆乐团」的节目中，除了安排原汁原味的本地乐手上阵演出之外，国际知名爵士乐作曲家与小号演奏家摩斯曼（Michael Mossman）更是年年搭配主题改编、创作乐曲，由节庆乐团首演。
事实上，无论是台北或台中的爵士音乐节，在演出之外皆有爵士乐教育推广的深耕。例如在台北有讲座、工作坊等系列活动；台中除上述之外，更举办比赛、校园推广等加强爵士乐的培育。
