2022秋天艺术节：余彦芳《四妈俱乐部》
2022/11/05 19:30 台北 国家两厅院实验剧场
《四妈俱乐部》由编创者余彦芳和大学死党们共同回忆拼合而成，群组看似命名为俱乐部的成功妈妈们，却在一次次余彦芳以第三者角度的抽丝剥茧提问后，回想起那些成为妈妈这条路上所经历过的种种，以及与舞蹈不约而同的关联性。
回到20年前相遇的舞蹈教室
演出以三面舞台呈现，表演者以轻松自然的状态，进入舞蹈教室开始一堂芭蕾舞课程，到中间舞台时，选择以自由移动且不定时暂停的方式，念出名字指出对象，以不同方式建构观者对于角色的定位。
在这场演出里，台上表演者并非专业演员，但却以舞者和妈妈的身分切换表现了自然，包括：高知觉的身体敏感力、巧妙音乐的搭配度及不同故事的串连性，使我们可以跟随表演者的人生故事起伏，进入到四妈俱乐部的群组里，感受每一刻当下的真实。
最印象深刻的莫过于说明云门舞作《薪传》故事和母亲互相接应的段落，象征坚毅不拔的拓荒，犹如成为妈妈之前的心理准备；代表性的开垦动作，呼应生产时的呼吸的吸气和吐气的过程；欢天喜地的节庆，像似教育孩子成功背后的高兴。灯光红与白的切换，搭配音乐与舞者投射的表现力，让人串接起以往不同的想像，打开与妈妈新的情感连结性。
20年后妈妈们此刻的内心
Robert Edmond Jones《戏剧性的想像力》书中提及：「舞台设计应该和心灵的眼睛对话。我们用外在的眼睛观察，同时用内在的眼睛阅读。一个好的舞台绝对不是一幅画，它不只是被看到；同时也能传递情感、唤醒记忆。」
在《四妈俱乐部》里，我们能从不同的视角切入每个妈妈们的故事：动作的选择上，以不同大小的影音播放机，从4个视角播映妈妈们视讯排练中，回忆怀孕一直到生产的动作型态；音乐的选择上，有时突然出现的心跳声，仿佛现场的时间片刻停止安静，只停留在听觉的专注上，感受心跳跳动的每一个瞬间；故事的选择上，编创者选择以最自然的问答，去提问不同的问题，试图挖掘每一位母亲背后不为观者所知的故事。
舞台上妈妈们的内心状态，有时是疲惫无力倒卧在舞台上、有时是看著灯光对于未来的期盼眼神，还有时是看著身旁朋友们离去，对比独自一人所承担压力的真实情感，在舞台上所成立的每一刻，我们看见的是每个妈妈、每位舞者，更是台下的每位观众，内在眼睛所阅读到的是自己，每个被生下出生来到这个世界上的我们，那一刻仿佛唤醒我与母亲连结的思念，思念似水一般长流。
不可被切割的第三视角
编创者余彦芳在台上所存在的第三视角，更是一个画龙点睛的安排。一开始打破第四面墙，与台下观者的问候互动，拉近三面舞台与观者的距离感，以及在不同时机点拿著笔电出场，与每位好朋友的内心访问桥段，和最后为好朋友穿上婚纱的重要角色，在第三视角及故事角色里的游移，为整个演出增添了许多碰撞火花以外，更是勾动观者内心的串连情感。
《四妈俱乐部》这个故事从20年前推溯走到了今天，借由不断提问，企图寻找那些人生关卡中的转弯处，以及台湾女性背上可能存在的共同处境。它所存在的价值不仅勾动了台上表演者的内心，更是走进了台下观者的记忆里。
