台上谢幕再谢幕，台下仍意犹未尽、迟迟不愿离席。台北市立交响乐团（TSO）与指挥殷巴尔合作带来马勒第5号交响曲的深刻诠释，乐声在富川艺术中心（Bucheon Arts Center）音乐厅的美好音响中层层回荡。这场演出，不仅是台湾与韩国的一次艺术交流，演出获得韩方录影播出，场馆软硬体设备与经营更是北市交未来音图中心的借镜。
从城市精神到声学完美
作为一个新城市，富川市位于首尔与仁川之间，虽然不是韩国的一线城市，却以文化厚度著称。自1980年代起，韩国变计划让富川市以「文化」作为城市品牌核心，率先成立了富川文化财团，并于1988年成立市立艺术团，成为地方文化建设的先驱。富川将文化视为城市发展的关键资源，不仅提升市民的生活品质，也为城市带来独特的精神象征。
在这样的城市背景下，富川音乐厅于2022年5月落成启用，成为韩国首座为古典音乐量身打造的古典公演场地。音乐厅的设计兼具规模与声学精准度，拥有1445个座位，为观众提供理想的视听体验；舞台上方设有可调式反响板，可根据钢琴独奏、室内乐、管弦乐及合唱等不同编制，调整出6种最佳音响模式。此外，音乐厅更建置了管风琴，是韩国地方城市中首座具此设施的古典音乐专用场馆。
富川音乐厅位于富川市的黄金地段，拥有极佳的交通便利性，市民可轻松搭乘地铁或公车等大众运输工具前往。这座音乐厅不仅是演出场地，更象征富川多年文化耕耘的成果，提供常驻艺术团专属空间，也成为亚洲古典音乐交流的重要平台。
跨国合作的文化愿景
富川艺术中心节目企划部经理尹普渼（Bomi Yoon）坦言，邀请TSO的构想并非偶然。她表示：「与其不断邀请欧洲顶尖乐团，我们更希望与亚洲交响乐团建立网络与共鸣。这样的交流能让亚洲音乐界彼此学习、共同成长。」TSO的巡演计划与其理念不谋而合，促成了这场具象征意义的合作。
此次演出阵容更被艺术中心视为亚洲古典未来图像的缩影，因为由欧洲传统象征的殷巴尔执棒、代表亚洲创新力量的TSO演奏，再加上韩国传奇钢琴家白建宇的参与，构筑出横跨文化、世代与地域的艺术对话。尹普渼认为：「这种组合不仅仅是一场单纯的音乐会，而是一场能够展现亚洲艺术水准和深度的标志性演出。」
选择马勒第5号交响曲，对富川市而言别具意义。根据尹普渼转述，早在1990至2000年代，目前驻文化中心的富川爱乐乐团（Bucheon Philharmonic Orchestra）便是韩国第一个完整演出马勒系列的乐团，此举使得这座城市与马勒的音乐产生了独特连结。因此，TSO的演出不仅唤起了市民的回忆，也让这座音乐厅的声学潜力在激情与细腻间被完全展现。
亚洲文化新连线
即使在10月至11月期间，韩国各地同时涌入众多欧洲名团，TSO的票房仍创下亮眼纪录，开卖4个月内即售出95%以上，足见当地观众对亚洲乐团的期待与信任。
未来，富川音乐厅希望以此次合作为起点，推动更多面向的文化交流。尹普渼期待，除了邀请乐团再访，还将以年轻艺术家交流为重点，例如透过「Young Frontier」与「Young Artist」计划为核心，促进亚洲青年音乐家之间的交流与共演。她说：「这不只是一次演出，而是我们共同描绘未来的开始。」其他可能的交流方式还包括乐团互访、节目内容交流，以及各剧场所制作的节目交换等项目，鼓励亚洲新兴的演奏家。
这场跨国合作，使台北市立交响乐团的音乐能量与富川音乐厅的声学环境相互映衬。乐曲的细腻表达在这座专为古典音乐打造的舞台上得到完全展现，观众的热烈回应也证明了亚洲音乐交流的可能性。这不仅是一场演出，更是一种文化自信的具现，北市交的专业表现与富川音乐厅的卓越设施共同开启新的艺术篇章，也为未来场馆的规划提供了宝贵启示。
