PAR 表演藝術雜誌

這是明星指揮家杜達美首度來台，同時也是古典天團柏林愛樂初次到訪高雄。這絕對是衛武營歡慶開幕所端出來豐富精采的諸多節目中，最受古典樂迷矚目的一場演出，其音樂會門票如同流行演唱會一般，早早便已被搶購一空。然而，不同於流行音樂，古典音樂的核心畢竟在於作曲家和作品，不管有沒有搶到票，該是時候來認識一下，杜達美和柏林愛樂將要來高雄演奏些什麼作品了。

亦同亦異的兩位音樂家

作曲家、指揮家、猶太人、紐約、維也納。上述關鍵詞，會讓你想到誰？是古斯塔夫？還是雷歐納德？沒錯，這些正是馬勒（Gustav Mahler，1860-1911）和伯恩斯坦（Leonard Bernstein，1918-1990）的共通點：兩人均兼有作曲家和指揮家雙重身分，兩人都是猶太人，且都曾在上述兩座重要城市大展長才、發光發熱。這些有趣的巧合，讓伯恩斯坦自詡為馬勒再世。但在這些巧合之外，兩位音樂家當然還是很不一樣：生於奧地利帝國的馬勒，先在維也納宮廷歌劇院達到指揮生涯的最高峰，後才轉戰紐約大都會歌劇院；生於美國的伯恩斯坦則是在開創了紐約愛樂的黃金時代之後，才將重心移往歐洲，和維也納愛樂保持密切的合作；兩位音樂家對自己的猶太身分亦有著大不相同的感受。此外，因為年代遠近不同，今日我們已無法真正認識指揮家馬勒，卻能透過無數影音作品體驗伯恩斯坦的指揮藝術；相對地，馬勒的作品現已成為音樂會上的常客，作曲家伯恩斯坦則尚未獲得足夠的理解與重視。

今日，馬勒交響曲在世界各地的交響音樂會上，常是最受歡迎的重點曲目，能有如此豐碩的成果，伯恩斯坦功不可沒。馬勒生前主要以指揮家的身分聞名於世，作品雖非沒沒無聞，但也稱不上流傳廣遠。這樣的情況維持了數十年，直到一九六○年代才有了巨大的改變：藉慶祝馬勒百歲冥誕的機會，伯恩斯坦指揮錄製了第一套馬勒交響曲全集，同時開始不遺餘力地推廣馬勒的音樂；一股馬勒風潮就此延燒全美，後更慢慢擴展至全世界。

屬於他們的時代已來臨

杜達美和柏林愛樂的衛武營音樂會，便將演出馬勒和伯恩斯坦的作品。首先登場的將是伯恩斯坦於一九八○年創作的《管絃樂嬉遊曲》：為慶祝波士頓交響樂團創團一百周年，伯恩斯坦巧妙地以代表「波士頓」（Boston）和「一百周年」（Centenary）的B音和C音為核心音，設計出八個短小精練、風格互異的樂章。

音樂會下半場安排的是馬勒極受歡迎的《第五號交響曲》。馬勒將作品的五個樂章劃分成三大部分。第一部分包含標示為「葬禮進行曲」的第一樂章及「暴風雨般」的第二樂章，前者由著名的獨奏小號「號召」（Appell）開啟，後者爆發驚人的狂熱力量，是這首交響曲的「主要樂章」（Hauptsatz）。第二部分是個長大的詼諧曲，馬勒特別在這個樂章安排首席法國號手擔任「必備法國號」（Corno obligato），讓他在多個段落裡擔綱獨奏。第三部分由稍慢板和輪旋終曲組成，前者是馬勒送給妻子愛爾瑪（Alma Mahler，1879-1964）的愛情宣言，後者充分展現馬勒精湛的對位技法，並以樂觀正向的狂歡結束樂曲。

「我的時代終將來臨。」這是馬勒充滿自信的著名預言。自馬勒出生百周年的一九六○年起，這項預言終於在伯恩斯坦和其他支持者的努力下，逐步實現。今年，為歡慶伯恩斯坦的百歲冥誕，世界各地爭相演出他的作品；惟願這能幫助世人重新認識其作品，讓作曲家伯恩斯坦也迎來屬於他的時代。