PAR 表演藝術雜誌

試想時逾千年的唐朝雅樂、回族樂器與現今二十世紀的爵士樂如何發生牽扯？

關鍵在韓國的民俗樂團Samul Nori與奧地利管樂家Wolfgang Pusch-nig！

一九九〇年，首次觸及Samul Nori──直譯爲「四物玩樂」，Samul意指四件不同樂器，Nori則爲演奏之意──的錄音專輯Record of   Changes（德國CMP發行），始驚覺朝鮮半島民俗樂的活力，強勁的節奏與粗獷的唱腔頗符合俗稱高麗棒子的火辣形象。該團有四位組員，其演出內容多與傳統祭典、宗敎信仰有關，旨在承繼文化習俗，但領隊的Kim Duk Soo強調組團目的不在建立古董樣板，主張民俗傳統必須面對現存環境而互動演變，以免陷於僵硬的「保存作業」；大體上，韓國的古文化與中國相爲脈承，因此對自然界亦有一套象徵天地的形式，而Samul所指的四件樂器：大鑼（ching）、小鑼（k'kwaen-gwari）即代表「天」，杖鼓（changgo）、琶鼓（buk）則代表「地」，分別由四人擊奏，伴隨肢體舞蹈和多聲部合音。

Samul Nori成立於一九七八年，正巧，遠在維也納的Wolfgang Puschnig亦於同年偕鋼琴家Mathias Rüegg合力創建Vienna Art Orchestra（簡稱VAO），起初兩者雖毫無瓜葛，然Pus-chnig自靑少年期即迷上亞洲音樂，並學會吹奏韓國的hojak（即中國的胡笳，由回族東傳之雙簧木管樂器）與日本的shakuhachi（尺八簫），隱約注定爾後相逢的際遇。稍長，他又盯上美國爵士樂，並鎖定即興句型極不安定的Eric Dolphy爲學習對象，由此可推想VAO積極進行反制古典形式與美學基礎的動機來源；而以自身歐陸音樂背景整合爵士樂的即興手法，Puschnig從未喪失原有基底，始終與大西洋彼岸的美國樂手維持平等互惠的共事關係；過程中，最大收獲爲結識來自費城的女歌手Linda Sharrock與貝斯奇才Jamaaladeen Tacuma（曾追隨爵士解放陣營大將Ornette Coleman旗下）。

一九八七年，Puschnig加入名爲〝Megadrums〞之跨國巡迴演奏會，終於遇上Samul Nori，彼此相互賞識並醞釀合作計畫；Puschnig進而召集Sharrock、Tacuma及其死黨Rick Iannacone（吉他）共組〝Red Sun〞樂團，如此雙方人馬正形成編制奇特的東西雙併四重奏。一九九三年五月，Red Sun移師漢城會合Samul Nori，著手Then Comes White Tiger之專輯錄製，標題直譯爲《白虎降臨》，其典故可參考禮經曲禮篇：「行前朱雀而後玄武，左靑龍而右白虎。」，所謂靑龍、白虎、朱雀、玄武即中國堪輿學之東西南北四大方位，習俗上靑龍居左爲尊主吉，白虎居右爲卑主凶，因此該專輯命名或有抵觸。

今年底，白虎專輯問世，率先以〈衆神聚所〉Nan Jang一曲開祭，迎面而至爲陣陣鑼鼓節奏加上Tacuma的貝斯連彈，架勢銳不可當，隨後Linda Shar-rrock與Lee Kwang Soo兩人的對話更形成有趣的對照，絲毫不因文化差異造成音樂互動的阻力。Piri由Kim Duk Soo獨奏，所謂Piri即中國的篳篥，此雙簧竹管爲雅樂的主要樂器之一，至今猶見於高麗樂（沿襲唐朝雅樂）之編制。Flute Sanjo由Puschnig主奏長笛，採sanjo（散奏，雅樂之即興方式）形式並伴隨杖鼓擊節，整曲流露隨興悠遊的氣息，而爵士樂的滲入完全不著痕跡。Komungo與Piri同以樂器爲題，Komungo乃六弦琴亦爲高麗樂之編制樂器，相當於中國古琴（七弦），琴家Kim Sung Woon爲Samul Nori客串演出；且Full House Pt.I中的Kayagum（伽倻琴，相當於中國的古箏）亦由Kim Sung Woon擔任演奏，於此，另聞Kim Duk Soo所吹奏之hojak，音色與Piri頗近。緊跟的Full House Pt. II再度揚起全員躍動的激烈節奏，Tacuma的貝斯則獨領風騷。結尾曲目Far Away／Ariang，傾聽Sharrock簡短淸唱之後所浮現的篳篥吹奏，令人感觸良深，而後緩行的節拍促使所有樂器無限放鬆近似漂游狀態，將歌聲逐漸引向完美寂靜的休止（意猶未盡）……。