PAR 表演藝術雜誌

作爲中國民間四大傳說之一的《梁山伯與祝英台》，從初唐梁載言《十道四蕃志》中寥寥數語，到晚唐張讀《宣室志》中初具故事的規模，確立了表現愛情的主題，也逐漸地推展出各種核心情節。而後隨著歷史的長久積澱，在不同的時代社會背景中，在各色的民族人文風物下，在多重的群衆心理願望裡，演化出各類不同思趣情懷的底蘊風貌。這種開放性的生命能源，正是民間傳說能夠不斷地從原型生發、孕育成長、孳乳茁壯的強大動力，也是其變身爲各種藝術類型的絕佳資源，並且又是檢視不同時空審美品味的分野所在。

顚覆錯謬新編梁祝

也因此在觀賞由黃香蓮歌仔戲團，於九月份在社敎館所推出的以梁祝爲藍本，所改編的《前世今生蝴蝶夢》時，體現到一種顚覆錯謬的迷思。這變奏的梁祝，或許是屬於現代新新人類意識思潮的新載體，應用了現代人的思維模式，統合了各種經典藝術手法，組構出當今社會所關注的金錢權勢、暴力色慾與同性戀等議題，以期對這流傳千古的愛情傳說，做出更爲合理新穎的詮釋，以貼近契合現代人的審美情趣。這樣的創作意圖與用心，其實是可以理解的。只是在落幕的那一刹那間，卻叫我深深地緬懷起那個我所熟悉的梁祝，那樣地至情至性，叫人依戀。

在《前世今生蝴蝶夢》中，梁祝二人背負著宿世情緣，於是在開場的〈前世驚夢〉中，兩人由彩衣蝶舞的翩然引領，於夢境中邂逅定情，並「預言」在杭州書齋共讀的境遇；而後在經過一連串塵世的磨難，兩人又在終場的〈蝴蝶夢影〉中重逢，雖然此時山伯已經身處幽冥，而英台仍然寄居陽世。但二人顯然超越了湯顯祖的「情至」觀念，掙脫了死生的束縛，而達到「爲情而死，不足爲奇。爲情而生，方有大澈大悟的智慧」的境地。這樣的安排，扭轉了英台殉情的古老結局，賦予情愛更遼闊深沈的內涵。只是綜合編劇佈局、導演構思與演員表現手法等方面來品賞，卻不能讓觀衆淸晰周延地感受到這其間的互動網絡，反而有如墜入太虛幻境一般的迷障中。

含蓄情致不復再見

本劇中對於梁祝以往許多熟悉的段子，並未刻意經營。如〈遊西湖〉一齣，原是英台聰慧地巧藉「賞花」、「看鴛鴦」、「讀四幅詩」等路邊景致，向山伯暗示自己是女兒身。可惜善良質樸到幾近「書呆」的山伯，並未能解得此中弦外之音，言外之意。於是各種瞋怒嬌佯的情愫，就在這其間微妙地醞釀著。可是在本劇的〈西子賞春〉中，並未就此在身段做表與曲文詩韻中發揮，而是簡略地便切入小妹託嫁的情節，此時山伯一把捉住英台，「發暈」地催促英台引見。這樣的設計，幾乎讓山伯變了另一個嘴臉，也減損了許多原本可以迸裂出戲味的引爆點。

而結合了〈安童買菜〉與〈樓台會〉的〈生死之會〉，恰是兩人深層心靈交會的高潮。然而兩人的相知相許，卻抵不過現實無奈的摧殘。愛的幸福與不得其愛的痛苦，撞擊交揉成無際無邊的離情愁緒，一聲聲出自內心的斷腸言語，逼得人也爲之潸潸落淚。可是就在這情味沈澱發酵的時刻，卻偏偏插入了馬文才命令底下的打手，將山伯痛毆一頓的劇情。這突如其來的創意，倒眞叫人有措手不及的錯愕。原來山伯不是相思抑鬱而終，而是爲人毆打身負重傷而亡。好不容易在場上凝聚出來的氛圍，在片刻間突然煙消瓦解。

這樣的編導手法，或許是爲了強調演員的表演技藝，讓其有更多的空間去施展甩髮、撲跌與抽邊等身段。可是這樣的鋪排，早已失去了「戲不離技、技不離戲」，技與戲不能抽離的法則，而成爲單純的雜技賣弄，無法在將唱唸做表等身段技藝，用以聯繫劇情或形塑人物。是以猶如在開場時，看到大段水袖翻舞的身段，無法聯想這是否意味著山伯已經羽化成爲蝴蝶，或是另一種表演語彙的開創；而〈搞怪學堂〉中，一場學生胡鬧喬辦結婚的遊戲，就襲用了戲曲中常見的「抬花轎」身段，只是未見精采又顯得拖宕，直覺得像是什錦五味的大拼盤。

人物塑造模糊粗疏

是以本劇在人物形象的塑造上，便顯得相當地模糊；作爲故事核心人物的祝英台，其求學的動機爲何？是爲了衝破世俗的藩籬，與男性一樣享受知的權利；還是爲了挑戰傳統的規範，抗拒媒妁之言與父母的逼婚；或如劇中所安排的，是另一個思春的杜麗娘在冥冥之中注定的？這關聯著英台內在精神與心理的欲求，因爲在不同情節的外化與串聯下，可以彰顯出人物鮮明獨特的個性與思想。而梁山伯金雕玉琢的華服，很難令人聯想到這是出自一個淸貧小戶之家，其財勢排場看來不在馬文才之下，而其何以能贏得英台的靑睞、兩人的情意是如何滋長的？無論在〈君子亭會〉的草橋結拜過程，或是〈搞怪學堂〉的同窗共讀中，我們都感受不到二人在知性上的契合與感性上的鋪墊。

原有的人物在劇中都重新做了解構：祝父是個攀附權貴，一心想要將「鳳冠換高官」的勢利眼，所以早就在計算著英台的婚事，以藉此換得包工程的機會；而馬文才是個財大氣粗的宦門子弟，專擅於「追花奪蜜」，一路死打爛纏追求英台。在歌仔戲丑腳的應工下，打造出一個不學無術，爲色慾薰心的暴力頭子；而爲了烘托對應英台的女性潛質，故意增衍出來有著異化傾向的謝兵郞，以扭揑作態的方式來插科打諢。在編導濃墨重彩的描摹下，這些人物都被凸顯出誇張的線條，配合著各式堆砌的笑料，架構出一些俗不可耐的趣味。

創新手法仍待重整

所以，或是運用X世代人類的流行語彙，如Spp、Lkk、頭殼空固力等來形容人物；或是以現代社會的流行話題，如一代公主、電子雞、縱貫線兄弟加保鏢等來反映時事。這樣的搞笑手法，乍看之下似乎融入了時代社會的脈動之中，但它卻是極其貧血蒼白的。高級的諧謔手法，那怕是低首斂眉處的一個眼神，都可以在不落言詮間，撼動人心，振奮起觀衆內心的共鳴。太多地縫合，只是讓人覺得斧鑿處處，牽強造作，味同嚼蠟一般。其實，無論是古爲今用，或是以古諷今，藝術眞實與歷史眞實之間是可以貫通的，然而這也端賴於編導演之間的意念統整。

化蝶是一種變形，雖然形體改變了，但是內在本質的情愛，卻是纏綿久遠，可以亙古不變的。因此，無論舞台上的梁祝如何改編，如何創新，我們都眞心地期盼，能夠依然保有那份純淨的情意，那份動人的眞摯，不要太多的虛誇，不要太多的裝飾，也不要太多的畸變。

文字｜蔡欣欣  政治大學中文系副教授