澳洲表現舞團的舞蹈動作運用及組構如此流暢、活潑、豐富、千變萬化，有如萬花筒般簡單、卻具趣味。
澳洲表現舞團「十年飛舞」
6月3、4日
台北市立社敎館
六〇年代前衛藝術開啓了無所不能的創作領域及思考空間，而後現代藝術更將各種媒介相互結合運用，開引到無限的可能性。這其中合作對象的主、副關係常不斷被質疑、爭議，如音樂與舞蹈、攝影與舞蹈、戲劇與文學與舞蹈，是劇場或戲劇或舞蹈等等，無非爭其藝術主導（獨立性）及價値而已。
以舞蹈表演爲題材所拍攝的照片，所具有的藝術價値是從舞蹈中複製或衍生而來。攝影家露易絲．格林菲（Lois Greenfield），選擇舞蹈爲她藝術創作的題材，並突破受制於編舞者設下的藩籬，及追求攝影藝術的主體性和獨當一面的藝術價値。憑着她對舞蹈節奏的敏銳性，使她能夠準確地在每一個高潮的瞬間按下快門、捕捉最鮮明的影像。觀其作品，除與一般攝影家一樣頗能捕捉肢體及動作之美以外，更甚的是，她將舞蹈的三度空間透過二元化的平面圖像，卻猶能呈現出舞蹈的主體性及瞬間精力投射的特質，並透過不同角度的攝取，形成活潑、有趣的動感畫面，也將舞蹈進行中，空間不斷變化的意象呈現於平面空間。她的攝影可說是「舞蹈化」了的影像，編舞家看到這樣的作品又引發靈思是自然之事。
各自展現藝術的主體性
澳洲編舞家娜塔麗．薇爾（Natalie Weir）依格林菲的作品而編的舞作，不禁讓我憶起九三年在美國看大衛．帕森斯（David Par-sons）的舞作Caught，其創思的靈感（idea）便是來自攝影的瞬間快門。利用閃光後殘留在舞台上的餘影及連續空間影像效果，完全將攝影舞蹈空間化，令人驚嘆、興奮。它成功地運用科技，展現攝影快門的瞬間特性，爲舞蹈劇場與科技的結合增添創舉。
而娜塔麗．薇爾的《相片底版》Proof sheet 則是另一種角度的呈現。舞作中不管是單一或立體框架道具的使用、或人與人間的舞動，幾段簡潔的對比片斷，試圖用各種不同的方式去改變空間，或組構舞蹈。運用黑、白對比色調在服裝和燈光的明暗，呈現照片底版的黑、白特性。時而舞動的肢體投影在白布幕上，將舞蹈的三度空間轉化成二元性的平面空間，但影像卻又是活動的。舞蹈在每個段落都適時以姿勢暫停（pose）與暗燈（light off），簡潔的結束，巧妙呈現攝影快門按下的刹那，不禁令人會心一笑。等於是將舞蹈照片化、照片舞蹈化，攝影家和舞蹈家的作品相互呼應，相得益彰，也各自展現其藝術上的主體性和價値。
媒介單純卻有無限想像
另一支由瑪姬．茜特斯瑪（Maggi Sietma）所編作的《孤影相隨》Alone Together，靈感是根據畫家Edwavd Hopper的畫作而來。舞作中我們未能看到Hop-per的作品，但就舞而言，除了舞者圓熟技巧、流暢動作結構外，也有各種聲音的運用，汽車、火車聲、電話聲、刹車聲；透過語言：I'm Sorry My fault、Apology、I love You……等等；抱枕夜難眠、深閨神經質的喃喃自語、搔脚、努力閉門練功等，以滑稽、誇張的動作，試圖克服身體的侷限。
雙人舞、三人舞的人際關係、旅行箱大、中、小的打開、堆砌、提搬，顯示現代生活面面觀。透過創作者的內省而作。光於舞作便能淸楚呈現畫作所呈示的圖像，體解現代人的寂寞、孤立、脫序、脆弱、壓抑，披露自我的畏懼和被愛的需求等。
相較於《相片底版》，《孤影相隨》這支舞作較具人文意味，由於它的劇場式表現讓我聯想到德國後現代大師碧娜．鮑許的舞蹈劇場。在她早期的幾個作品裡，也以生活爲主題，但鮑許作品中沈重、晦暗、暴力與頹靡、社會圖像的顯示、人際關係的描繪，其所運用的肢體動作是日常生活化的，其動作重覆及精力累積形成情感張力、強烈的肢體語彙，凸顯了情境的深刻度。後現代無必然性的邏輯且多元情境的顯示，就像電影蒙太奇剪輯，也像達達主義繪畫以拼貼組合來表現敍說的主題，茜特斯瑪這支舞作裡運用的是這樣的一個方式。
回歸舞蹈元素本身
但她純肢體流暢的舞蹈語彙、不用道具、在侷限的劇場空間來描繪情境，有如傳統京劇一樣，演員表現的媒介單純，卻讓觀者有無限的想像空間。藝術的表現回歸到它該有的元素（舞蹈性、肢體化），不似大部分的後現代劇場或舞蹈工作者過度依賴或偏激的創作理念，而使得舞蹈非舞蹈、戲劇非戲劇、視覺非視覺，因紛雜而過度的實驗性，帶來不知所云的掩飾理由。鮑許所被質疑「是否舞蹈？」這樣的問題不存在茜特斯瑪的舞作。鮑許將舞蹈劇場化，而茜特斯瑪則將劇場舞蹈化，讓舞蹈的表現回歸到它的本質──肢體、動作、律動、精力及空間。
澳洲表現舞團的舞蹈動作運用及組構流暢、活潑、豐富，千變萬化有如萬花筒般簡單、卻具趣味，很顯然拜接觸即興之賜。接觸即興的開創者史堤夫．派克斯頓實驗、硏發純肢體性，由個人推向雙人甚至多人的接觸即興，從禪學的啓示、太極的運用乃至日本的合氣道等，找到動力的互相轉換、重量和重心的相互傾倒。其與別人的舞動關係，由非自主控制的民主性發展舞步及組構，使得舞者能有千變萬化的可能性，並且不易受傷。而澳洲舞團的舞蹈則是將芭蕾、現代舞等技巧，運用接觸即興之方法產生豐富的舞蹈語彙。史堤夫．派克斯頓所賜予的貢獻不可謂不大啊！
文字｜郭美香 普陀舞團團長
