導演試圖交代所有的故事情節：魔王的入侵、作家們的悲哀、大作家與瑪格莉特的愛情，又要在其中穿挿許多點綴的故事，使得許多部分都冗長而難以消化。這也許表達了故事中陰沉的一面，但演出中不時出現的誇張肢體與偶發笑話，讓人覺得像是「有點悶的荒謬劇」。
混沌劇場《混沌魔王與瑪格莉特》
5月20日〜22日
台北市社敎館
要談《混世魔王與瑪格莉特》便要從原著小說《大作家與瑪格莉特》講起，該書是俄國作家布加可夫Bulgakov在史達林時代所完成的。布氏在俄共專制的政權下，放棄行醫的生涯，轉而寫書闡述他對時政的批評，並鬱鬱而終。故事是說一個惡魔，化身爲專精「妖術」（black magic）的敎授，來到莫斯科以魔法控制所有的人民。他最先對付的是當時文壇的兩大才子，一老一少，老的被害死，而少的被當成瘋子關進神經病院。靑年作家在精神病院遇到仰慕已久的大作家，但大作家什麼都不再想，只想見他心愛的瑪格莉特。後來惡魔也想染指瑪格莉特，並願意給瑪格莉特一切，不過瑪格莉特還是想見大作家。
如果加以解釋，妖術敎授可能代表了共產主義或史達林，而所有的文學家都被叱爲邪說，不是被殺就是被關進瘋人院；大作家（及靑年）可能是作者自己；而代表了眞善美與愛的瑪格莉特，是他們唯一的希 望。導演列瑞Leret認爲原著雖然非常陰鬱，但卻是他看過最吸引人、浪漫、神奇且寓意深遠的作品。事實上導演幾乎把原著故事的概要都搬到了台上，但是觀衆恐怕無法把故事完整的看懂，甚至會錯失故事的重點。
形式豐富 節奏緩慢
戲的開場是幾位演員的美妙的合唱，將我們帶到莫斯科的文學世界，作家們爭論著神是否存在，之後出現了妖術魔王，他展開了控制與屠殺。整個舞台就像是魔王的魔術盒，充滿各種變化的可能，也給人無限的期盼，兩張高背椅是台上變化最多的道具，隨時組合成椅子、梯子、床鋪甚至斷頭台。不過魔王是相當紳士的，台上看不到任何的暴力，所有的詭異感都透過話語和肢體來表現。我們在各個片段中，看到許多前衛劇場的特徵，包括支離的片段安排與舞蹈式的表演。而其中的形式亦相當豐富，我們能聽到美聲合唱、看到特技式的肢體、精確的角色與服裝變換、有趣的場景等等。而且混劇的六位演員都是相當優秀的，不論在台風、肢體、聲音、寫實與非寫實表演，都具有相當水準，這一直是英國演員最大資產。這些點加起來在在都應該組成一部好看的戲，但是卻不如預期。
這個故事是相當詭異的，而導演也營造出這樣的氣氛，不過整個演出的節奏相當慢，導演試圖交代所有的故事情節，他要敍述魔王的入侵、作家們的悲哀、大作家與瑪格莉特的愛情，又要在其中穿揷許多點綴的故事，令得許多部分都冗長而難以消化。這也許表達了故事中陰沉的一面，但演出中又不時出現相當誇張的肢體，與偶發的笑話，讓人覺得像是「有點悶的荒謬劇」。而導演用來豐富形式的肢體、雜技魔術、美聲合唱、聖經約書亞故事等，有時反而成了打斷觀衆注意力的旁鶩。《混》劇強調用身體說故事（Physical Storytelling），的確，每個演員都有非常好的身體語言，但並沒有用來說故事，而是用在搞形式的大動作、體操和場面。雖然其中有許多是令人欣喜和讚嘆的，像是其中一場「隱形主席」的段落，娛樂藝術委員會主席受到魔王的控制而成了隱形人，並且發飆要敎訓人，幾位演員分別操控一套衣服，讓隱形人活靈活現地在舞台上出現。但諸如此類的段落，有時卻因爲缺乏動機和後續力，只能說是噱頭，甚至會顯得多餘。而在故事方面，卻不是用肢體，而是「說」得太多了。無法淸楚傳達故事與旨意的問題，恐怕不只在非英語系國家會發生，只要沒讀過原著的人，也許都會被這樣的改編給搞迷糊了。
前衛外衣 傳統內在
我們可以發現，導演將俄國的原著投影到現在的英國，兩國有同樣內斂的國民，加上英國現今的不景氣和混亂，似乎使許多情節直指英國。這好像布加可夫在當時不能直指俄共，而導演也用俄國來說英國。不過整個內容雖然都是在說人性的瘋狂與扭曲，但卻用了精確的方式表現，好像有點理性過頭了。
混沌劇團曾經兩次參加愛丁堡的Festival Fringe（實驗劇展），包括這次的演出。整個說來，這是一齣穿著前衛外衣，來講一個大型故事的戲，作爲一個fringe的演出，我們看到了足夠的形式與演員表現，但劇本編寫和導演手法常是非常「話劇」的，兩者的配合並不是太巧妙。對於強調創意、前衛與理念表達的演出而言，我們會期待看到更好，更讓我們驚奇的演出！
文字｜張碩修 劇場工作者
