劉靜敏說，這些資深但還年輕的團員，需要體會一下創作自由的感動。這幾個來自四面八方的優人，參與優劇場的表演，從不計較角色、戲分，表演對他們而言，是工作，也是修行。既不是為了聽掌聲為表演的目的，一切為了追求本性。
優劇場U2觀點《成巫的儀式》、《即興伴奏》、《出入之間》
2月26～29日
台北敦南誠品地下二樓藝文空間
什麼樣的人愛表演？
什麼樣的人會放下自己的生活，跟著一群人打鼓、靜坐和行走？
約莫八、九年前，優劇場負責人劉靜敏寫了這麼一句話：「我們有一座山，我們在山上打鼓、生活……」這句話，吸引了山下許多茫然的目光，如今，他們一起在舞台上發光、發亮。
為了要讓資深的團員也有自己的舞台，劉靜敏特別在本月下旬安排了一週的檔期，挑選出團齡分別為九年的林秀金（綽號秀妹，阿美族原住民）與五年的伊苞（排灣族原住民）、七年的黃焜明（綽號阿奴拉，擅彈印度西塔琴），和八年前從香港來台的張藝生（綽號阿海）等人，讓觀眾看看另一種優人觀點的創作。
伊苞、林秀金：回溯文化母體
當初秀妹參加優劇場時，最深刻的感想是：「為什麼會這麼辛苦呢？」
對劇場毫無概念的她，發現進入劇場跟想像完全不同；每天擊鼓、靜坐、運動與身體訓練，只能好奇接下來會發生什麼事情。
五十八年次的秀妹，當初入團時幾乎是團內唯一年輕的團員；優劇場一九九五年的作品《心戲之旅》是她第一次參與劇場幕後的工作，而同年的《流水》（後一九九七年十月《海潮音》之部分片段）則是她第一次的正式演出。問她登台表演有什麼感覺？秀妹說：「我沒有想過『被看見』的問題。」她又接著很肯定地表示：「我只想在山上生活。」
山上的環境，喚起自己身為阿美族人，與祖靈的連結。九年來，每回參與優劇場的西藏、印度之旅與環台行腳的記憶都很深刻。因為在都市住久了，過去的秀妹非常害怕面對自己身為原住民的這件事，反而在優劇場身體力行的生活，讓她能夠順其自然地面對自己。
所以，《成巫的儀式》這齣戲，幾乎是為秀妹量身訂做，而秀妹可以藉著這齣戲，跟母親聊聊原鄉部落的點滴。
五十六年次的伊苞，生就一副娃娃臉，卻有著長老般深沈堅定的靈魂。
來自屏東的她，原來就讀的是基督教神學院，後來到台北的中央研究院當排灣族文化的研究助理，研究她所信仰的基督教文化，如何穿著西裝來怎麼壓迫她的排灣族宗教儀式。
伊苞說，她很難跟家人解釋她參加的優劇場是什麼；在她的母語裡，沒有「表演」這個詞，反而會讓族人以為她參加的是脫衣舞孃式的演出。一般人使用的中文，跟她的母語落差很大，而她要編導的這齣戲《成巫的儀式》，談的並非漢人以為的「巫師」觀，而是要呈現他們原住民的神，如何揀選靈修者。
他們會用旋律唱和，伴隨著伊苞過去研究蒐集來的祭詞。伊苞說，這類成巫儀式早已失傳，所以今天觀眾看見的，將會是她們的「創作」。
當一個排灣族婦人在房舍內掃地時，突然從天墜下一塊石子，她便成為神所揀選的「巫」。所以，伊苞慎重地表示，即使她觀察過巫，那也不表示她領有「巫」的執照和能力。
黃焜明：自主人生，即興演奏
入團七年的黃焜明，完全是以自己的意志決定他人生的選擇。
租屋住在團長劉靜敏家隔壁的黃焜明，因為經常到團長家裡吃飯，跟前幾年來台與優劇場合作的日本人學了兩個月的西塔琴。於是在二○○二年，他以西塔琴的基本調性即興作曲，為劉靜敏的創作《捻花》配樂，成為國內少數幾個會西塔琴的人。
黃焜明說，台灣人太寬容了！他的西塔琴談不上表演。
出身基隆瑞芳，黃焜明本來在高職學電工；因為高中時代很迷龍應台的《野火集》，在課堂上跟老師爭執，硬要老師講出個道理。結果，被老師痛痛修理一頓之後，黃焜明中途輟學，開始一場自我追尋的旅程。
當時熱中參加「心靈成長」課程的黃焜明，本來憑著他退伍後存攢下來的錢，買了一部小發財卡車，批發了一些貨，生意還做得不錯。但是他逐漸發現，每次他都可以跟顧客聊天聊很久很久，總是忘了談「重點」。
這種尷尬，讓他掙扎痛苦了很久，他覺得自己再這樣下去不行。有好幾次，他都把自己「放逐」到印度，希望能找到答案。
透過朋友的推薦，黃焜明很想參加劇團──雖然只有看過一次優劇場的表演，但當朋友提說：「欸！你很適合參加優劇場呢！」黃焜明的眼睛就亮了起來。
長達半年的時間裡，黃焜明一想到就打電話到優劇場，搞到幾乎全團的人都知道有這麼一號自我推薦的人物。由於額滿，暫無機會，黃焜明直接告訴「擋駕」的行政人員說：「讓我跟團長見個面，如果不行，我就死心了。」
打聽之下，黃焜明知道來優劇場參加甄試，最好穿著黑色衣服，而且脖子上還故意掛著印度奧修中心的項鍊。結果，黃焜明因為事先答應了朋友再赴印度的計畫，而無法獲選入團，事情還是一樣曲折。
優劇場不知道的是，這個黃焜明不但在高中組樂團，自學鍵盤、吉他，同時入伍時，還志願參加跳傘部隊，曾經當過三年半的傘兵，參加過「高空疊羅漢」的特技表演。
其實，後來的事情就很簡單了。剛好黃焜明一從印度返台，一個團員離開了優劇場，就為黃焜明留下了一個位置。
黃焜明說，他不是為了什麼藝術理念加入優劇場，當然也不會為了藝術理念而離開。他並沒有創作的慾望，但是，他喜歡跟朋友吃吃喝喝、坐在舒服的環境裡，彈彈西塔琴。
張藝生：學會放下，出入自在
即將離開優劇場的張藝生，去年九月剛考上宜蘭佛光大學的藝術研究所。
原來出身香港演藝學院的他，一則發現自己背負著西方文化的包袱，表演上有不斷重複的危險；二則，他開始反省「身分認同」這件事。於是，在簽約三年的條件下，張藝生放下香港忙碌的生活與家人，在優劇場一待待了八年。
如今活像個怡然自得的僧人，張藝生說，優劇場對他而言，是一道通往答案的門。
香港生活的節奏快、壓力大，而台灣的優劇場節奏慢、生活簡單，處在東、西洪流之間，過去的張藝生會覺得自己到哪裡都格格不入，現在反而看得遠，不會被鑽牛角尖的想法困住。
跟張藝生一樣，優劇場的擊鼓師父、也是劉靜敏的丈夫黃志文（綽號阿襌），曾經受過雲門舞集、台北民族舞團等西方舞蹈體系的浸淫與訓練；他甚至參與過青訪團，還在國內特技團表演過跳火圈。
劉靜敏說，這些資深但還年輕的團員，需要體會一下創作自由的感動。連她自己，未嘗不是經歷過街頭、小劇場與政治運動？！
這幾個來自四面八方的優人，參與優劇場的表演，從不計較角色、戲分，表演對他們而言，是工作，也是修行。既不是為了聽掌聲為表演的目的，一切為了追求本性。
他們不是為了「鎂光燈」，只是比任何人都渴望認識自己。
（本刊編輯 傅裕惠）
