PAR 表演藝術雜誌

我想，一場撼動人的舞蹈演出，大概脫不了幾個要素：首先，動作要好看；其次，作品不必「舞以載道」，但要能夠「直指人心」；上乘者，能夠使人從觀看他人舞動的視覺與動覺經驗，將物理性的身體與哲學層面的人性連結起來，藉由自我反省或生命觀照得到領悟或啟示。

在二○○三年末的國家戲劇院舞台上，勅使川原三郎和渡烏舞團的團員正帶給我這樣超凡的經驗。雖然二○○一年在新舞臺，已經領教過他令人驚艷的身體控制力，然而，超乎預期地，在一種純然基於動作的感官享受之外，《電光石火》著墨的絕不僅止於此。

打一套意形拳

主辦單位新舞臺為此作品Luminous選了個極為貼切的翻譯：《電光石火》。勅使川原三郎（Saburo Teshigawara，以下簡稱Saburo）擷取物理概念探討自然現象，並進而以身體成為對話性實驗與創作的基礎，已有前例可循。整場演出，「光」成為編舞者創作的基本元素。上半場幕啟，舞台左側與前方，各有一排排列整齊的方形玻璃。玻璃絕妙地反映了光的穿透性與折射性，也為舞台的空間提供變化萬千的型態。身著俐落黑服的Saburo，以其獨有的技術，幾近無聲地展現了一段「意念所致、動作隨即到位」的功夫，若非赤手空拳，大概俗諺所云「遊刃有餘」可以形容。更甚者，他的演出為中國功夫小說中的「意形拳」，提供了一種想像的憑藉。

Saburo退場，舞台右前方一個頤長的身影出現，一名非洲裔、西裝筆挺的男性朗誦著英文詩句：

即便我還未張開雙眼

辨別明亮空間的雙眼

……

呼吸已然是[踏出的]第一步

Saburo的最佳拍檔宮田佳，再度以對比性高的一身白衣出場，但是或許過於強調清靈的特質，在此作中她的身體表現顯得氣韻不足。所幸此次渡烏舞團不再局限於兩人小組，經由擴編而招募了一些新團員，包含日本與外國舞者。雖然國際間聯合國式的舞團並不少見，但是很少有如此奇特的組合：囊括日西、有男有女、環肥燕瘦、詩人與盲者。其中最引人注意的，莫過於盲者史都華‧傑克森（Stuart Jackson）的參與。

眼盲心不盲的獨舞

舞台中央後方強大的光源出現，當氣勢淋漓的群舞者退場後，盲者史都華獨自在原地旋轉，如果視覺產生的空間感不是舞蹈的必要條件之一，究竟是什麼促成他的舞動？還是如詩作中的語句所述：

在黑暗中出現，在光亮中看不見

莫非眼盲心不盲的人，才能真正領略與享受動作的樂趣？

上半場在五名女舞者輪番的機械性動作，與非裔詩人所朗誦楊喚式的詩作（以銀幣比喻圓月等）後落幕；而下半場則由一場光的幻術開啟。舞台上女舞者身著螢光舞衣，或滿臉塗白、或赫然無首、或僅見半身，這裡，光的幻術營造了身體存在的錯覺：

如同我所說的

我們都是精靈

化入稀薄的空氣中

然而，舞台上的女舞者，可不只是精靈而已。幾位新血女舞者，不但技巧精準、體力過人，且融合了東方人韌性與西方人的爆發力（雖然這樣的分類有些簡化），表現令人讚嘆。仔細地觀察其中東西方舞者身體運動的特質，唯一的西方專業舞者，身形健美，律動時肌肉繃緊，呼吸明顯可見；反之，幾位日本女舞者，似乎並不仰仗肌力與（顯著的）呼吸，只有在一舞盡畢之時，面上的潮紅與汗珠，透露出律動的耗盡。

終了，伴著莫札特的音樂，Saburo再度出場，一身的白衣，他的動作沉緩，不時猶疑地審視自己的身體，像是被謫下凡塵的天使，刑期屆滿臨返回天庭前，與凡間的難以割捨，是一種因為身體的知覺與動作而引起的自覺：原來天使已經失去他的翅膀了，取而代之的是因力量穿透清晰可見的指尖。在猶豫與掙扎動作之間，眼見他即將遁去，令人心中不禁吶喊：天使，別走！

感動之後的深思

啊！此景只應天上有！當Saburo帶著全盲的史都華一同在舞台上奔跑，一種純然的、幾近神聖的愉悅貫穿我的神經：原來天使並沒有走！一黑一白、一東一西、不論看得見或看不見，他們一同相伴而跑。最後，當Saburo將其舉起的雙手緩緩地放下乃至終止，舞台上只剩下盲者，以一種扣人心弦的努力慢慢地畫下最後一道動作的光影，看到這裡，眼角不由得濕潤了；而身旁與身後，出現壓抑的吸鼻聲。

綜觀整場演出，《電光石火》一作絕無冷場，動作、詩歌、音響、燈光、佈景環環相扣恰到好處，可說是二○○三年末最撼動人心的一場舞蹈表演。然而，勅史川原三郎帶給台灣觀眾的，不僅是一場「電光石火」般的動作饗宴，而應是更深沉的反思機會：台灣舞蹈科系每年培育出為數眾多、技巧出色的專業舞者，台灣舞蹈圈有著中小企業般多數且具戰鬥力的各型團體，在台灣的經濟與民主政治演進下，被認為發展獨具特色；然而除了不斷複製與再生西方表演語言與形式，產生一些個人自剖似的囈語乃至高舉文化圖騰的嗆聲之作之外，愈來愈看不到觸動人心的作品。

相較於本地，現代舞在日本的發展雖不若台灣如此眾聲喧嘩，但是Saburo的舞作，不高舉文化圖騰與本土符號，不侈言道理，不進行批判，而是一種嘗試跨越國家、文化、語言、甚至專業與形式的探索，「無聲但有力」、「看不見卻顫動」，不但展現一場精湛的動作饗宴，更使身為觀眾的我，感到一種深深的愉悅──一種每個人都有權利享受、因為發現動作╱身體╱存在而產生的單純的愉悅，但在當今台灣被文化、政治、經濟牽引而浮動的人心，所忽略的愉悅。

文字｜趙綺芳 國立東華大學文族文化學系助理教授