整個節目分成好幾個「組曲」,每個組曲聚集了性質較相近的幾首歌曲,每首歌曲在演唱開頭的一小段之後,就以「串歌」的方式,輕接到另一首曲子去了。儘管整個演出因此而顯得浮光掠影,費玉清高雅穩健的台風,他那著名的「清音」,卻自始至終吸引著全場。
費玉清2004演唱會「款款深情」
Time 3.27.28
Place 台北國父紀念館
費玉清暫時將電視綜藝節目與秀場放在一旁,在國父紀念館面對眾多的歌迷們,舉行一場流行歌曲界尚屬罕見的、相當「正式」的演唱會。在小型樂團與簡樸舞團的伴奏、烘托下,他毫不吝惜地飆唱了五十幾首國、台語名曲,與聽眾們共同沈緬在懷舊與傷逝的老歌世界中。
清音無礙,悠遊五十餘曲
一場演出,唱了五十餘曲,可能嗎?原來費玉清將整個節目分成好幾個「組曲」,每個組曲聚集了性質較相近的幾首歌曲,每首歌曲在演唱開頭的一小段之後,就以「串歌」的方式,轉接到另一首曲子去了。儘管整個演出因此而顯得浮光掠影,費玉清高雅穩健的台風,他那著名的「清音」,卻自始至終吸引著全場:高而柔細的音色是他的得天獨厚,如此優質的音色能夠在高、中、低音域悠然自如地游移,而顯得平順、均勻;從低音一下子吊昇到極高音時,不只聽不出絲毫的窒礙,還能夠將溫潤的高音拖長成細柔的餘韻,而成為他的看家本領(例如《夜來香》的結尾);「抖音」不疾不徐,自然純淨,而不矯揉造作。憑著這些特點,費玉清能夠將許多難度頗高的女聲曲目表現得婉轉流利,而不遜於任何優秀女歌星的演唱,例如當晚他所唱的江南小調《天涯歌女》。
費玉清唱了幾句《重相逢》,就跳到《總有一天等到你》;當人們剛進入《心聲淚痕》,正沈浸在其中時,他卻令人措手不及地又轉到《我有一段情》去了……每唱完一套「組曲」,他就優雅地喝口水潤潤喉,以便展開另一套組曲,這種以量取勝,卻讓人未能仔細玩味每首歌曲的飆歌方式,宛如一位名畫收藏者,向人展示他那豐富的收藏,卻不讓人有充分時間欣賞每一幅畫一般。
期待將通俗歌曲引入新境界
這場通俗歌曲演唱會的成功,可能帶動其他歌星舉行類似獨唱會的風潮。筆者期盼這類演出的經紀公司或主辦單位,能夠協助主唱者在曲目的安排、呈現的方式、舞台的設計、歌曲伴奏的編曲上多用點心,而讓每位優秀歌星能夠發揮他們的藝術潛能,這些潛能在商業機制主導下,注重娛樂性的電視綜藝節目或秀場裡,是很難被充分表現出來的。
通俗歌曲本應被當做雅俗共賞的藝術。例如在巴黎,幾個專為歌星或「藝人」而設的演出場地("Olympia","Cigale","New Morning"等),多位著名歌星,諸如尤蒙頓(Yves Montand)、布拉桑(Georges Brassens)、阿茲那弗爾(Charles Aznavour)等,直到晚年都還在其中展現各自非凡的才藝;早在一九五○年代已成名、頗受當時存在主義分子推崇的女歌星葛蕾柯(Juillette Gréco,1927-),在她七十七歲的今年剛推出的一張CD專輯,曾引起廣泛的矚目。今年還不到五十歲、聲音保養得很好的費玉清,憑著他的實力與知名度,只要他願意,儘可將國內通俗歌曲的發展,引領到另一個境界。
文字|陳漢金 東吳大學音樂系副教授