PAR 表演藝術雜誌

提到光環舞集，就會聯想到「嬰兒油上的現代舞」！一九九二年，編舞家劉紹爐從排場上淋漓的汗水，使得摩擦力減少而產生滑動動力的靈感，發展出「嬰兒油上的現代舞」形貌。從一開始的實驗、摸索到動作的開發、試探與發展，建立出特有的訓練及動作技巧，而光環舞集藝術總監劉紹爐仍不斷嘗試將嬰兒油賦予更新的面貌。

今年，新作《水域70%》將加入光環近年來持續嘗試的「肢體與聲音」的關係，在完全沒有音樂伴奏下，舞者不僅要在抹了油的地板上舞動，還要以自己的聲音為配樂，將身與音做更深入的結合。

劉紹爐說，人體內在百分之七十是個水域，嬰兒油灑滿的舞台也像個波光粼粼的水域。舞者們在水域中追逐、躲閃、爭鬥、嬉戲、愛撫，呈現爭奇鬥艷、光怪陸離的景觀。整舞不敘事、中場不落幕休息，最特別的是整場均無配樂，結合燈光、舞台、服裝設計，企圖賦予「嬰兒油上的現代舞」一種新的面貌，傳達出一種不同於以往的視覺感受。

化繁為簡，以人聲伴舞

從發現「嬰兒油上的現代舞」開始，劉紹爐便亟思將舞台元素導向「極簡純粹」的境界，舞者們在舞台上憑藉的只有一層滑滑的嬰兒油，人體之美在眼前盡情展現，近年來從「觀音聽舞」系列，劉紹爐延伸至對聲音元素的實驗，試圖以人聲作為舞者最好的伴奏。劉紹爐說，表面上看來，這樣好像是「加」進了不少舞台元素，但其實是設法將舞台元素「減」到最精簡。

四年來，光環不斷進行身體和聲音的創作，近來劉紹爐研究泛音，發現人的身體本身就有音律，而且會隨身形扭曲迴旋，正如老莊學說所言：「用耳聽不如用眼聽，用眼聽不如用氣聽。」在舞蹈抽離了配樂之後，舞者傾聽身體的聲音，從音律中我們可以感受到身體裡氣的流轉，它雖沒有優美的「旋律」，但卻是人類最原始的本能，而這種發自內心而發出的聲音，有更深沈的感情牽引著舞者表現更多內涵，引導他們走向更純粹的美學。

作曲兼編舞，呈現多元水世界

「人體就是個大樂器！」劉紹爐說到這兒，不改本性立刻「秀」了一段發聲，從丹田、胸腔、喉頭、鼻腔到頭頂，隨著共鳴點與嘴型的不同，聲音也轉換為「嗚～哦～啊～哎～伊」，而且聽得出來聲音的氣息在身體裡流轉，令人不由得重新審視人體聲音的豐富！

劉紹爐說，要讓身體發出聲音，身體放鬆是先決條件，然後鬆腰落胯、氣沈丹田，於是，丹田和喉嚨之間就會變成一個風箱，當橫隔膜一拉，就像漏氣的輪胎，吐氣時很自然地會發出嘶嘶聲，此時以太極氣功原理推出動作，身體四肢變得像橡皮筋一樣伸縮有彈性，而換氣時自然的腹腔聲，也對應著動作，展現像球一樣的彈性與韻律。

當然，要將聲音與動作結合也不是件易事！劉紹爐笑著說，平時自己玩玩獨舞獨唱還可以，一旦要舞團公演時，即便是即興發聲，也必須經過精密的計算，尤其每個人音域不同，合聲起來還得兼顧一下「悅耳度」才行。「好像在作曲一樣，還要搭配舞蹈動作，很不簡單呢！」劉紹爐說。

此次新作《水域70%》已由嬰兒油點出美麗的水邊意象，整支舞作還將呈現游魚、波浪、海蟲、暴風雨、急流沖刷等不同的水世界，搭配舞者們的聲音演出，將是一場過癮的視覺與聽覺饗宴。