PAR 表演藝術雜誌

普雷特涅夫一九七八年贏得柴可夫斯基鋼琴大賽金牌之時，曾被視為青春拉赫曼尼諾夫再世，英國首席樂評家羅伯．萊頓還曾經迫不及待飛到布拉格去欣賞其獨奏會。一九九○年創立俄羅斯國家管弦樂團後，他以指揮家身分所灌錄的唱片評價都很高，其中柴可夫斯基《悲愴交響曲》（Virgin版）被Gramophone雜誌選為唱片錄音史百大名盤之一，而浦羅柯菲夫《灰姑娘》全曲和柴可夫斯基《睡美人》全曲（均DG版），則被企鵝唱片指南授予三星戴花最高殊榮。

《慶典序曲》散發高貴氣息

他跟台灣的緣分始於一九九五年六月的鋼琴獨奏會，當時賣座僅約四成左右。幸好此後數度來台，無論獨奏或率領樂團，經過唱片公司精心包裝和他本身超凡魅力充分綻放，票房終於開出長紅，在彰化甚至出現萬人群集體育館聆樂的盛況。不過，這次來訪的俄羅斯國家管弦樂團，團員陣容跟先前大相逕庭，主要原因在於：普雷特涅夫於一九九九年卸任該團音樂總監，新任音樂總監史畢瓦可夫在二○○二年跟樂團發生爭執後，在俄羅斯文化部長撐腰之下另創俄羅斯國家愛樂管弦樂團，並以三倍高薪挖角，因此造成該團元氣大傷，補充不少新血輪。

此次的演奏會以蕭斯塔可維奇《慶典序曲》開場。這是典型應景的場合音樂，普雷特涅夫不以表面歡騰爆棚為滿足，除了將動態範圍擴張到極限之外，還讓樂曲散發高貴氣息，閃耀著國族的自信光輝。柴可夫斯基《小提琴協奏曲》由新加坡玉女小提琴家李慧敏擔綱。李慧敏從小就是天才兒童，曾追隨名師黎奇和金格習藝，擁有耶魯大學碩士學位，目前正準備推出首張CD，無疑乃新加坡樂壇循日本模式刻意栽培的明星。可惜當晚李慧敏的表現並非處於最佳狀態，雖然台風穩健、琴音質感優異，但是音響強度和樂句線條都不夠穩定，指法技巧也不夠乾淨俐落。表情方面，指揮與樂團對豐美氛圍的塑造，顯然比獨奏者更加精緻洗鍊。她主動安可《夏日最後玫瑰》誠意十足，然而艱難展技樂段所出現的雜音，依舊凸顯臨場技法未能隨心所欲的無奈。

給予聽眾三星戴花級的絕頂享受

下半場演出壓軸大戲柴可夫斯基《第四號交響曲》。柴氏當年向梅克夫人解說此曲時，對第一樂章著墨最多（人生只能同命運妥協，毫無生氣／遠離現實是否比較好／啊！歡樂、甜蜜、溫柔的白日夢／生命就是殘酷現實、快速移動之夢和幸福幻影的無止境交替），而普雷特涅夫也在這個樂章裡演出最多的微妙細節和情感刻畫。整體而言，他除了將全曲中心思想（命運由無情力量所掌握）詮釋得絲絲入扣之外，狂而不野的高級美學則強化了柴可夫斯基作品裡比較偏向法國品味的那一面。樂團的合奏完成度不可諱言比以往組合略顯遜色，但是終樂章結尾福特萬格勒式的狂熱加速，卻展現出值得寄予厚望的新世代生猛潛力。

安可曲採用柴可夫斯基《睡美人組曲》之《圓舞曲》和《胡桃鉗組曲》裡的《俄羅斯Trepak舞曲》，他們演得身劍合一，再度給予聽眾三星戴花級的絕頂享受。

普雷特涅夫的鋼琴曲目可謂上窮碧落下黃泉，然而拿手的指揮曲目似乎仍只局限於俄羅斯作品，期盼將來有機會聽到他指揮俗稱「戰馬」（Warhorse）的德奧不朽經典。

文字｜陳國修 資深古典樂評人