培松地認為契訶夫的台詞很多都是關於過去的記憶，要準備走向新未來的當下，即使放在今日，仍然擲地有聲發人深省。他請演員從《櫻桃園》、《凡尼亞舅舅》、《海鷗》、《三姊妹》等劇本各自選出台詞，再從選出的台詞去組織起整齣戲的輪廓，在台灣歷史很微妙的時間點排練這個戲，訴說著生活中關於愛、關於身分認同、關於歸屬、關於未來。
2006國際劇場藝術節《敲天堂之門》
TIME 2.25 2.28〜3.4 7：30pm
2.26 3.5 2：30Pm
PLACE 台北國家戲劇院實驗劇場
INFO 02-33939888
資深的劇場工作者王墨林一九九五年在布魯塞爾藝術節，看到了法國導演弗朗索瓦-米榭‧培松地（Francois-Michel Pesenyi）的演出，就在隔年一九九六年邀請培松地與他的盲點劇團來台灣，並在台灣徵選演員，與法國演員一起進行工作坊，一起排練發展劇情而成《1949—假如6是9》，在台北與馬賽演出，可算是台灣小劇場首次跨上國際舞台之作。
讓中國大陸與台灣的小劇場演員同台演出
這次歐、亞跨國合作的成功模式，讓培松地找到另一種劇場發生的可能性。在跨文化的舞台上，輕易地因不同身體的擦撞而冒出火花；因此，培松地在二○○○年繼續與日本「青年團」劇團合作完成《雪結》（二○○三年曾來國家劇院實驗劇場演出）之後，擬訂了一個更為艱鉅的計畫，就是他企圖將中國大陸與台灣的小劇場演員同台演出。這個構思來自於他發現台灣人很喜歡談到關於自已的身分、族群、生死這類議題，正如他在《1949—假如6是9》劇中，安排了一個在舞台上完全不被看見，宛如被壓在地底的幽靈，從陷落的地板裡不斷冒出，且喃喃自語地唸著中國各處的地名。
契訶夫與貝克特是導演培松地最愛的劇作家，他認為契訶夫的台詞很多都是關於過去的記憶，要準備走向新未來的當下，即使放在今日，仍然擲地有聲發人深省。因此他請演員從《櫻桃園》、《凡尼亞舅舅》、《海鷗》、《三姊妹》等劇本各自選出台詞，再從選出的台詞去架構起整齣戲的輪廓，在台灣歷史很微妙的時間點排練這個戲，訴說著生活中關於愛、關於身分認同、關於歸屬、關於未來。
窺見台灣小劇場在世界劇場中的可能
法國劇評人Jean-Claude Grosse描述培松地的作品：「善用肢體表現混亂和因緣際會，還有威脅、冒險。他讓我們看到、聽到，而且感覺到：情緒（emotion）和意象（image）總是揮之不去的。他總是運用其來有自的突兀，讓觀眾錯愕地發現來自肢體與言語中潛在的暴力因子。」法國導演與思維，透過中國大陸、台灣的小劇場演員合作，在不同語言、符號、文化風姿與不同的身體訓練基礎上，這次《敲天堂之門》將讓我們窺見台灣小劇場在世界劇場中的可能與未來。
這次一共有台灣演員六位（其中有五位曾經參與十年前的《1949—假如6是9》），北京演員三位，導演培松地親自帶領工作坊學員，以其特殊的導演工作方式啟發演員身體、文本等訓練。二月台北首演，十一月將到法國馬賽演出。
